三个火枪手

当然了，第二段问题就更大了，三分多钟的木偶戏完全拖垮了观众的期待度。

这段的作用是想隐喻阿修罗王的故事顺便铺垫下如意和奶奶的人物关系，但是完完全全没有达到该有的效果。

首先，这个歌的旋律是真的难听[允悲]哪怕你的画面拍得再精致，我也不想看个三分钟的mv，还是首烂歌，歌词毫无美感不说，有效信息量几乎为零。

第一段和第二段都是黑夜背景，都是混合人种，差异化不明显。

而且无聊的木偶歌以及小男孩的大声棒读，无聊的情节设置，时时刻刻都在让观众出戏，根本没有兴趣思考任何有关的问题。

其实这里观众真正想知道是，为什么阿修罗王要找他弟弟？

他怎么还有个弟弟？

他和他弟弟的关系是对立的吧？

这个木偶马戏团所处在什么地方？

是人界吗？

是凡间吗？

这个小男孩是主角吗？

如果第一段就铺垫好了，那么观众猜也能猜到阿修罗王的意图和阴谋，会有兴趣跟着主角视角一起去探索新的地图。

所以这段木偶完全可以删掉，直接接如意去放羊🐑相关第二段直接可以拿来充分刻画如意单纯善良喜欢冒险和奶奶相依为命的放羊娃这个人物形象，以及铺垫他的身世无父无母，很可能就是那个被选中的孩子[二哈] 而且可以多补充点这个村庄的风貌习俗，填补这个世界的真实和细节。

让观众感觉到如意和奶奶在一起的山间村庄民风淳朴，景色优美，让人留恋往返。

这一段完全可以拿来去渲染，去贴近现代人因忙碌生活而对这种回忆中的悠闲惬意的童年时光，尤其是对童年和家人相处时无忧无虑的日子无限怀念。

这段精神共振点到即止，就能发挥出极大的效果。

观众会自愿相信在这个奇幻世界里有一个叫如意的孩子，过着这样快乐又惬意的生活，并且他们会瞬间站到如意的视角上，对如意这个人物开始产生感情。

这段中场是少年如意的登场，也是从电影logo 出现到现在唯一值得夸奖的地方。

少年如意的出场镜头，转换得很自然很惊喜，提升了不少观看体验满意度。

记得那阵子比较喜欢吴磊，就去看了这个电影，还是看的首映，我的天哪，我是有多真爱，哈哈，不讲废话，这个片子唯一让我很不满的就是剧情，不知道你再讲什么东西，或者这个剧情就是很直白的一个简单故事，没有什么深意，也没反映出什么，现在的观众，浅显的已经没什么兴趣了，或者有社会现实性的可能会很吃香，但不管是审美还是剧情都很狗血，演员我觉得接这个片的时候是没有考虑到剧情么，演戏最精彩的部分是一个故事，一个内容，美丽的空壳谁会记得住？

再光鲜的演员，剧本遇不到好的，要那么多牛逼的特效干什么？

对应的都是普通人群，他们没有那么专业的电影从业知识，他们只能直白的去理解电影的内容，画面，一直说这部片子特效什么请了哪里的专家，就算请了全球的专家，观众也只会因为这一个热点去试探的观看，反之，不好看，则会疯狂吐槽和降低期待值，观众需要的就是一个有内容的故事，演员到位的演技，这是最直白的两个点，其他再厉害，观众也感受不到的，上架应该票房也差不多，除非改剧情吧。

以上。

几年前听说《阿修罗》电影的时候，朋友们介绍说的都是七个多亿的巨额投资，要做出国产电影前所未有的魔幻视效，他们说，“吴磊、梁家辉和刘嘉玲一起演一个人哟！

”以至于在看到《阿修罗》三个头的阿修罗王造型之后，上映第一天就来贡献了票房。

电影刚开场我就意识到一个问题，关于阿修罗界、人界、天界、恶灵界、炼狱界等等这些概念，最初的起源是印度教，然而对多数普通观众来说，对于这个宏大世界观的认知，还是需要一定的“教育成本”。

因为关于阿修罗本身概念的好奇，这让我想起之前去柬埔寨吴哥窟旅行的时候见过的阿修罗，是下图照片上的样子，在吴哥的主路上都会看得到，标志都是怒目圆睁，看久了心里有些毛毛的。

在印度教的故事里，阿修罗是追求力量的神族，是“搅动乳海”故事里恶的一方，所以随后阿修罗就是恶的代表，是恶魔的化身。

而《阿修罗》当中三个头的阿修罗王分别代表了“欲望（梁家辉）、谋略（刘嘉玲）、洞察（吴磊）”。

在这一点上，故事中表现的比较直观，阿修罗王的欲望之头，心比天高，一直妄想着要去“打天”，内心的战斗欲望可见一斑，这种设定在传说故事里很常见，最先联想到的就是大闹天宫的孙悟空，在旧时人的观念里，能赢了天就赢了一切。

而他打天的目的完成的关键因素，就是我们的男主如意了，原本投胎到人间当一个享受平凡烟火的牧羊少年，哪知身上带的天珠注定让他没办法当个凡人。

在这个故事里由视效所呈现的魔幻场景，虽不能称得上完美，但和此前那些很诡异的魔幻电影比起来，已经和国外一流视效水准无限接近了。

而且在片头字幕我们也能看到，主创团队可都是来自国外的顶级大咖。

很多场景可不是在绿幕前拍完抠的图，都是剧组走遍了大半个中国选择那些户外美好风光，实景演绎，加上精美道具还有超多人团队超多拍摄棚来完成的。

其实大多数此类题材的电影，表达的主题都是善于恶的对抗。

而《阿修罗》当中，落地下来就是如意有爱的人性和邪恶欲望之间的战斗。

对于电影中的视效场景，除了六界的恢弘展现，有几处袒露人性的部分让我印象颇深。

一个是活跃在金子山上肚子里塞了黄金的金银兽。

那赤裸裸的展示着对于金钱的欲望，后来如意带着士兵去捕捉他们的时候，士兵麻木的举刀划开了它的肚子，丝毫没有感觉到残忍。

如意手里摸着那大块的闪着金光的黄金，和它已经开膛的肚子，本性与贪欲站在了秤砣的两边。

第二个则是关于“没心没肺”的解读。

原来是将那个会飞的动物（忘了叫什么名字）从它的人形躯壳里拽着胳膊给拽出来，只剩下一个没有头脑也没有心肺的行尸走肉，成为阿修罗王享受的奴仆。

如意第一次看到它们的时候，好奇它们是否有心智，当他亲眼所见整个身体和灵魂的剥离过程后，对于那些“大鸟”有了更深层次的同情。

另外就是阿修罗王宫殿里的女人们举着会让人变怪物的镜子，她们用镜子对准犯了错误的人，一下子把他们变成各种诡异的东西，再丢出去。

那个变身过程让我想起了《哈利波特》里的变身药水，不过在这里这样的效果可展现的是人内心肮脏的一面，冷酷，凶残。

最后，虽然很多人对于国产的魔幻电影接受度还不是很高，但是还需要一代又一代导演和编剧视效等团队的努力，《阿修罗》历时数年的拍摄也一定有很多故事和经历，这些都是宝贵的经验。

来说说这部最近上映的（（阿修罗））。

初看简介以为是个什么高端到了不得的世界观。

结果看完后才发现群英荟萃，被拍成了萝卜开会[em]e400870[/em]。

我去的时候，其实也就是去支持一下国产魔幻特效电影，而且在我看以前这电影的口碑就已经很低，所以可以说没有一点期待。

但是这个电影还是震撼了我。

本质来说这个电影投资7.5亿人民币，服装设计师是魔戒的首席设计师，特效公司是权力的游戏和阿凡达的特效公司。

动作指导是速度与激情，碟中谍的动作指导，有这样的底子电影就不会差。

这个电影141分钟，但是故事几乎没有说清楚。

该短的太长，该长的几乎没有[em]e153[/em]电影用了半个小时给我们塑造了师傅和奶奶的形象，但是后期一点作用也没有。

甚至连提都没有提，那你前面花半个小时去描述2个人做什么啊？

人家老演员都60，70岁了，人家不累啊？

这种电影一定是有爱情戏的，然而这个电影可以说男女主角一点感情戏都没有，到结尾也爱得死去活来。

唯独有的一段就是在练习飞行的时候的深情对望。

哪家男女主就一个对望就可以爱到死去活来[em]e155[/em]。

还有那个图卡，开头不的掉下悬崖了吗？

怎么就变成南瓜了？

电影没有说明。

师傅最后的预言是什么？

也没有说。

阿修罗王还用自己的血养了一个叫血巢的蚊子。

感觉因该是特别牛逼的终极武器。

结果还是没有说明。

中期时其中有一句台词“我希望我们的弟弟不会再想300多年前再次背叛我们了”我还以为300多年前战败有什么隐情呢。

结果后面剧情。。。

没有说明，那你前面留这个伏笔做什么啊，吊胃口啊。

还有一幕，前面都说阿修罗王6界单挑第一。

但是在阿修罗王吸收主角的时候，其他副主角还一个一个上去送人头，这不是早死吗？。

还有特别雷的2点:前面阿修罗王说我会让你想起300多年前，我们与天界拼死血战的场景。

但是进到天界后，就只要一个中枢，而且砍两刀就断了！！！

那你300多年前还拼死血战个什么鬼啊，这不是前后矛盾吗？

结尾男女主都被反派给杀了，我正在心想：cool，难道我能看到大反派终成大业了吗？

如果是这样的结局，那前面那些不合理我就都原谅它。

正想着呢，反派的眼前突然出现一组男主的ppt，类似于他是多么的淳朴善良、纯真可爱。

播了一会儿ppt阿修罗王就自我悔悟了，决定不毁灭世界了，自我了断了。

WTF???说好的“欲望才是这个世界唯一的法则”呢？

说好的要“打天”颠覆世界的呢？

就看了一段PPT就放弃了几百年的梦想！

这种人也可以成为单挑皇，一界之主啊？

你身为皇者的野心和恨辣呢？

前面也用了15分钟来描述你的恨辣啊？

唯独好的就是服装和打斗，世界观上了，打斗真的是刀刀到肉，打斗速度极快，而且基本都是几十人的团战，特别爽。

前面说世界是萝卜开会不是说这个世界观不好。

在我看了反而是很好的，特别是那个阿修罗界的服装都是天生的，植物自然产生的这个设定。

还有各种6界不同的黑科技，风土人情。

但是剧没有好好运用，黑科技计划体现在那1，2分钟的飞刀和戒子变刀剑上了。

世界来说是典型的一手好牌打成的破烂 我第一感觉这个电影如果不是太烂，就是被广电坑了，像天国王朝一样上映版150分钟，导演剪辑版201分钟。

如果真的是广电的，那问题请快点出导演剪辑版，让我不要对国产魔幻电影失去希望

这部电影我去看了，其实没有评分说的那么差。

光看特效的话，就值5分了。

故事仔细品品，还是有点儿ACG的意思的。

最让我不能理解的是，哪怕有很多人不喜欢吴磊，嫉妒他，拼命给这部片打低分的话，那么疯狂DISS刘嘉玲老师和梁家辉老师你们又于心何忍呢？

总之这部电影现在撤档停映了，想必导演和制片方可以吸取现在的正面反馈，重新雕琢出一部值得大众一看的好电影吧。

（此段转发豆瓣、知乎、贴吧，每条5元，见截图立付，括号里的话删掉）

我要为这部大烂片说句话。

因为当时喜欢吴磊，所以关注过这部电影，在它上映的短短几天里还看过两遍。

它的烂，一在于剧本，剧情一塌糊涂，想要把东方的理念放在一个半中半西不中不西的世界里（配角里有很多外国演员，主要造型也都是找外国团队设计的）。

影片里面也有一些比较好的设定，这些小设定可以看出是花了心思的，但整体故事烂。

二烂在导演，这导演应该是第一次做导演（之前在好莱坞片里做动作导演），能力实在不够，他后续也受到了很大影响。

看过拍摄纪录片以及电影本身都能看出绝对是花了钱的，而且拍的很认真很辛苦，大场面东西戏很多，动作指导都设计的很漂亮很专业，演员也都做了大量训练。

除了搭的景以外还去了很多外景地，比如宁夏六盘山，峡谷，青藏高原啥的（影片投资方有宁夏影业，初衷肯定是想拍好，以宣传当地的景色），条件恶劣，演员们吃了很多苦。

综上，我无法相信这是一部洗钱电影。

我一直觉得这电影是场彻头彻尾的悲剧，制片人（杨真鉴）在错误方向上花钱花功夫努力了半天，得到了一个非常不如人意的结果。

但我也想不明白为啥它上映几天就下映了而且没有卖给网站（洗钱电影都这样做吗？

），就算票房差，多放几天也能多回点本啊。

因为已经撤档了， 所以吐个槽。

一星全部给我本来就好感的几位演员，其它实在好评不动。

* 未曾想到2018年了还有这种片子！

醒醒，已经不是闭眼吹就能赚票房的时候了，就是拍给非洲草原的河马看也不至于拿这种东西来啊。

至少端正态度，把观众的智商放在长臂猿的位置上。

* 没有高期待，真的没有。

抱着“我知道是烂片，我就看个乐”的态度去的，但还是跌穿了地板，跌破了地下停车场和表面岩石层，差不多到了暗河那里。

* 剧情基本就是个鬼打疾雨拳，鬼化绵骨掌，鬼……姓什么不知道。

* 好像国内的山寨金字塔一样，感觉看到了山寨权力的游戏。

* 我列一下片子里喜欢（但都出现很少）的地方：木偶戏还可以、大象我爱、吴磊逃跑的时候还不忘记带上羊，很有财产保护意识。

羊的演技真的很好，仿佛听得懂人话。

* 一定要说的话：蛾子大战翼龙那节还可以！

（……）* 开场五分钟愣是没看清是哪边在打哪边。

* 美术风格仿佛八十年代的大屏幕TVB。

还是发挥失手的那种。

* 一直在试图理解片子里想传达的“很有逼格的王宫”……始终没理解到。

* 服装真的很丑。

贴身一点的黑甲壳和膨胀一点的甲壳，或者加点布的甲壳。

以及仿佛处理积存布条的蓬蓬裙。

如果有人喷我的时尚欣赏水平，全部都算你对。

* 为了表现酒池肉林，让几位后妃宫女围着吴磊调笑，很像人贩子围攻小孩子。

* 穿着和装扮很奇怪一点也不有型的叔叔，片子从头到尾一口一个“我的王”，“保护王”，“谁也不能对王不敬”……一点也不感动，叫一声就很想打一个寒颤。

* 梁家辉和刘嘉玲都是我喜欢的演员，但当他们用港式普通话时不时畅谈天下、欲望、六界……的时候……十分警惕的怀疑马上就要说“跟我一起玩贪玩蓝月…”或者“我一直在寻找油腻的师姐在哪里”再不然就“屠龙宝马点击就送”了。

* 在片子理论上来说应该最悲情的地方，仅有的几位观众都在大笑。

对话如下：“扎到肩了。

好耶”“自宫了，自宫了！

” “他是想扎肚子扎歪了吧？

”……总之弥漫着一片喜气洋洋的欢乐气氛。

* 在片子理论上应该说最温情的地方，梁家辉悲痛一句，旁边的两位肥哥捏着鼻子学一句： “这就是WO想要的咩？

” “这就是WO想要的咩？

”……听起来很没素质的行为但我完全能理解，并且鼓励的笑了起来。

* 据说这片子特效很贵，应该费用都被特效小姐换成金子偷偷吞掉了，把他们全部倒吊起来摇的话，说不定能像摇嗅嗅一样摇出金山银山。

* 真的很烂！

（发出劫后余生的声音）

先不说现在3.1的分，就看看评分数，现在也就7千，同天上映的《邪不压正》已经9万5了。

再看看影院排片，《邪》与《药》一天在15场以上，《阿》一天4场以内，才上映两天啊😱。

这说明了什么？

就是一个观众院线都不待见的洗钱片子。

从片方到发行，大家都心知肚明，让你上线过下洗个水漂。

这种情况吧，还正儿八经讨论这片子算啥水平不是很脑残？

不过换说，华语奇幻片都是洗钱工具。。。

可能是毕志飞给国产电影开了一个好头，越来越多的烂片把怒火发泄到评分网站头上。

2018年暑期档，我们又见证了一部戏精烂片的诞生——《阿修罗》。

这部国产奇幻影片号称“历时6年，投资7.5亿”，上映3天后宣布紧急撤档，累计票房仅有4000多万，豆瓣3.1分。

在该片紧急宣布撤档后，《逐梦演艺圈》的导演毕志飞立即写了一篇影评，直言《阿修罗》是“最具好莱坞国际水准的中国大片”，并对该片遭遇的抹黑愤愤不平，颇有一种“英雄相惜”的感觉。

不过这次《阿修罗》质疑的不是豆瓣，而是身为票务网站的猫眼。

《阿修罗》上映当天晚上，该片官微发布一篇文章，题目为“《阿修罗》的8.4分与4.9分，是这个行业的耻辱！

”片方直指电影在淘票票和猫眼两个平台上，出现了淘票票8.4分，猫眼4.9分的诡异评分，并称该片遭遇了有预谋的“黑水攻击”，同时质疑猫眼平台为何“异常”频出。

片方的质疑倒也不无道理，说猫眼“既当裁判又当运动员”，倒也没冤枉它。

一般来说，票务网站的用户基数更大，对电影的审美取向也与豆瓣用户有着明显差异，通常在豆瓣评分较低的爆米花大片，在票务网站上评分都不会太低，因为大多数人看电影只要觉得爽就够了。

那为什么这一次《阿修罗》的猫眼评分很低呢？

是猫眼做手脚了，还是猫眼用户的审美突然提升了？

我们不得而知。

我所知道的，只是在我亲自观看这部《阿修罗》之后，可以百分之百的肯定，这确实是一部烂片。

如果这部片子还想择日重映，我呼吁观众们擦亮眼睛，别听宣发水军的忽悠。

我还是提前看的点映场，当时现场的情况是：刚入场的时候整个厅是满的，等电影放映结束，中间已经空了很多座位。

工作人员还对大家说：“别走，映后有主创见面会。

”依然挡不住大家离开的步伐。

后来主创进来的时候，影厅前两排都是安排好的吴磊粉丝，这些粉丝都是二十多岁的女青年，一个厅接着一个厅的捧场，俗称当“托儿”。

主持人求掌声，鼓掌尖叫的都是头两排的粉丝，后排的观众全程冷漠脸，气氛real尴尬。

除了众所周知的造型山寨《权力的游戏》，本片另一大槽点就是剧情。

该片疑似抄袭《权力的游戏》造型虽然观众对爆米花大片的剧情要求很低，但是《阿修罗》的剧情幼稚的像儿童片，台词简直是小学生作文水准，令人无法忍受。

举个例子吧，吴磊饰演的男主角如意是个放羊少年，他在听说书人讲完英雄少年勇闯六界的故事后，中二病发作，对奶奶说自己也要闯六界。

记得奶奶回复的台词是这样的：奶奶啊，只想让你当我的好孙子。

还有吴磊在人界遇到吉祥物图卡的时候，台词是这样的：吴磊：小南瓜，又是你！

图卡：我不是小南瓜，你才是小南瓜！

有那么一瞬间，我以为自己在看《熊出没》。

图卡就是下图这个玩意儿，国产奇幻片里萌宠设定已经成了一种标配，可是这个角色根本不萌、不可爱啊。

根据这些弱智的台词和剧情，我推测编剧肯定没读过多少书。

后来我查了一下，发现这部电影根本没有编剧！

豆瓣上标注的编剧是杨真鉴，他的身份是《阿修罗》的制片人，同时也是真鉴影业的创始人。

百度百科说他兼任编剧、监制、营销总监等多重身份活跃于华语影坛，也就是说，《阿修罗》这部片子的剧本，就是出自这样一个外行之手......

本片的导演张鹏，也是一个人才，号称是“好莱坞顶级华裔武指、执行导演。

”作品履历中包括《王牌特工》、《蚁人》、《X战警》等如雷贯耳的好莱坞大作，不过职务都是动作指导、视觉特效、演员......

动作指导转行当导演意味着什么呢？

参考香港动作大师袁和平，他当武指期间，参与创作过《黑客帝国》、《杀死比尔》、《卧虎藏龙》等经典佳作，自己当导演之后，拍的都是豆瓣4、5分的烂片。

可以说，他们打磨剧本、调教演员、控制预算的短板是非常明显的。

《阿修罗》导演的老本行就是武指和特效，影片这两个方面做的非常好，当然也很舍得花钱，有一场追逐战还是挺惊艳的。

据说本片的美术和特效团队都是请的好莱坞最顶尖的，外景地选在宁夏、青海两省的七处人迹罕至的地区，又在河北搭建了总计8万平米的30多个棚景；服装是新西兰进口的材料，设计师在剧组自己搭建的三层服装厂内制作；上万种道具都是通过先进的大型3D打印、五轴联动机床加工完成......

接下来就是我们常见的宣传口径：为了一个一分钟的次要镜头，剧组兢兢业业的拍了好几天。

不知道该说他们敬业，还是浪费呢？

央视还为《阿修罗》的制作过程拍摄了一部纪录片，该片的外国团队感叹：能在自己笔下的奇幻场景里踱步，是所有美术总监的梦想。

没错，只有人傻钱多的中国老板，才会让他们这么烧钱实现艺术梦想。

（或者他们不傻，谁知道呢？

）一个合格的导演、制片人，肯定要学会控制预算，而《阿修罗》传递出的制作理念非常外行：就是砸钱，一切都用钱解决，仿佛钱到位了片子就一定好看。

事实上对于一部电影，导演、剧本、演员的重要性，绝对要大于摄影、特效、服化道。

负面的例子有好莱坞著名烂片《房间》，既《灾难艺术家》的原型故事。

该片导演托米·韦素在拍摄某个场景的时候明明可以实拍，偏要用绿幕特效，增加了不少制作费用，只为自己装B、赶时髦。

詹姆斯·弗兰科在《灾难艺术家》中还原托米·韦素的绿幕拍摄另外一个例子是国产电影《长城》，老谋子的作品服化道一向华丽，该片打造的“五军战甲”本想在影片火爆后卖一波周边，没想到影片口碑扑的很彻底，手办再精美也卖不出去了。

近些年所谓的国产奇幻电影，都有这种本末倒置的毛病。

一个个野心不小，要开发中国的大IP，开拓市场，实际拍的一个比一个烂。

而《阿修罗》的外行，不仅是制作层面，在宣发策略上也非常低级，尤其是选择的档期，前有徐峥的《我不是药神》，后有姜文的《邪不压正》，谁给的他们勇气？

上映三天后紧急撤档的操作也令人窒息，相比之下郭敬明就很聪明，《爵迹2》直接宣布逃档，避免了沦为炮灰。

这才是一个专业人士应有的市场嗅觉嘛！

（别笑，郭敬明曾经对票房很有一套）

很难理解一个外行导演、编剧、制片人操盘的项目，如何能够花7.5亿的资金，拍一部完全加错技能点的电影。

这让我想到前段时间，著名编剧汪海林讲的一个“段子”。

他说自己非常怀念煤老板当投资人的时代，因为煤老板从不干预创作，他们有安全生产意识，矿上瞎干预是会死人的，而互联网资本进入影视行业后，开始过多的干预创作，炒作各种大IP、大数据的概念，外行指导内行。

《阿修罗》在上映前，宣发软文满天飞，牛B吹的震天响，大有以一己之力重整中国电影工业之态势。

其实这就跟传xiao一样，吹的越响，越不靠谱。

赔钱？

赔死他们才好呢。

本文为《暴走看啥片儿》特约稿件，作者大海里的针。

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20180713是这样的，看完邪不压正两点半，太阳太毒，我怕晒，想着打的回家太贵，不如在电影院继续看个电影吹吹空调再走回家，正好有19.9的电影票，美滋滋进场接着看，虽然看着像之前的封神榜但也许不是烂片呢😁整个观影期间掏出手机十余次（我知道这是不文明观影但是我控制不了我自己😂），多次思考了滴滴打车十九块九大约是够的，我为什么不回家算了好后悔，再想到够开个优惠价视频会员两个月就更伤心了，😭好浪费钱关于电影本身：不中不西，不洋不土，每个场景都似曾相识，看完回头一想讲了个什么狗屁（此处省略一千字脏话），看了个网游大电影吧我去，梁家辉和刘嘉玲是欠了多大人情还是收了多少片酬接这种烂片啊晚节不保啊，谋杀了我两个小时二十分钟的生命，作孽啊我选择这个电影，大家注意避雷，避雷