只在那里发光

对于那些迷迷糊糊的人，有一种特别的迷恋啊，在三十岁以前。

怎么说，就是一个有故事的人。

影片甫一开场，主人公趴在公寓的草席上，旁边是满缸的烟蒂，从噩梦中惊醒，平复，然后耷拉着地脑袋出门去。

终其全片，他都是这样的一副游魂相。

他的噩梦，他的肢体语言，都证明他必然负累于往事枷锁。

主梗在这里埋下了。

黑暗中的人寻摸到些许微光，向着那光亮走去。

野草爱野花，相互扶一把。

在看片之前，初看剧本我特别不仔细。

只是瞥见对话中反复提及的工作，比如要不要回到山上工作，要不要介绍这人去山上工作，这份酒吧的工作请不要做了。

在常人看来视若平常的工作，基本是底层人民的首要课题。

收入低微，不稳定，可能还伴有危险性工作。

为什么不聊这个，当然要啊。

犹记得，《李米的猜想》中，爱人之所以消失不过是源于那个听似不经意的诺言，挣到八万块，给女孩开一家超市。

有钱人稍微漏一点指缝的响头，穷人如果不是得非正路，那必定是要拿掬血捧泪甚至拿小命去换的。

这是两个底层主人公特别有魅力之处。

他们都是单纯良善。

这话是有点老套。

男的非主流，因为某种原因做了不朝九晚五，但是要生存，就去做那种很危险的工作。

至少他没有游手好闲，更没有投机致富。

女的因为弟弟保释需要证明人的关系，被地头老大不断占便宜。

即使这样她也没有要依附这个人，没有摇身一变成吸金小三。

她只是默默忍受着，可能只是等待某一天与之决然分手。

他们是卑微尘埃中的自带发光体。

偏是这样，两人都无视自身的光亮，当他们投入水波走向彼此拥抱才发现周身的闪耀。

我特别喜爱弟弟这个人物。

因为年纪小，更让人心疼。

他话唠，大嗓门，总是笑嘻嘻的。

明知姐姐为他牺牲，也只得默认这种事情。

他也想长大，成为家里的顶梁柱。

所以才不断恳求男主把他带到山里去工作。

他被姐姐和男主的真情打动，无奈那地头蛇不是省油灯，对姐姐不断纠缠，甚至动了手。

出于激愤，弟弟把这个地头老大给捅了。

那场节庆的欢乐祥和中拿起串烧铁签慢慢靠近酒杯满斟围坐中的老大的戏特别好。

那张笑脸终于变得肃穆和悲壮。

肇事逃逸后他第一反应是去找男主，俨然当男主是自己家人（成为你的家人是男主向女主的表白），面对他又是笑嘻嘻的一张脸。

谁说的，爱笑的孩子运气不会差。

难道你没看见，他笑的全是眼泪。

即便情节为人诟病狗血，我也想说，来吧，尽管淋我一头。

我不记得是在哪里，是在男的要女的别做那个事了，还是男的知道女的给地头老大做情人，直接去找老大摊牌被揍，然后他们再在一起，到底是哪一处情节，反正我真是掬了一把老泪。

真的暖到我了。

这辈子就像一条死狗一样算了，可是有一个人好像比我还倒霉，可是她一点都不怕。

怎么办就当我是帮她啦，其实是帮我自己。

苟活求存本已悲凉，最怕同类相轻，誰见识到女主那样一个残败的家庭都会躲避。

但是男主没有。

价值取向是有审美的。

有大善就有大美。

这里面可能有一些男人的责任，或者说拯救女性的原始欲望，最终还是女主朴实的本真将他吸引。

是题为，开山工会风尘女，一着不慎成夫君。

看完感觉很压抑，最后谁也没能成为谁的救赎，谁也没能成为谁的光，完全不能理解片名的意思，佐藤因为工作失误导致同事丧生大受打击胡混度日尚且可以理解，可千夏因为职场受挫选择了做性工作者赚钱养家，为了保全弟弟拓儿的假释与拓儿的老板维持不正当关系，拓儿为了保护千夏捅了老板又进了监狱，，，最令我不能接受的应该是，明明有能够保存尊严与自由的选项，他们却做了最模棱两可的选择，那么多工作宁可去做脏活累活体力活却非要卖身让自己卑微下贱被人鄙视，保护人却以自损八百的方式来进行，就感觉日本社会的包容度真是过高。

苏打的演技在里面真是可圈可点，虽然只是个配角，外表社会青年，内心直爽单纯、稚气又令人心疼的弟弟的形象太过自然，毫无表演痕迹，他真是很适合演这种反差角色。

久违的日式爱情片，今年日本申奥电影《只在那里发光》终于观看完毕。

全片弥漫着一种寂寞的感觉，很容易的就陷进去了。

快要结尾的时候总是会有一种心痛的感觉，但是是被抑制住的痛苦，每每看到小人物的悲哀时就会感到绝望。

让我不止一次想到聪哥的《恶人》，最后那一抹橙色的朝阳冲破这混沌的世界，看到聪哥那挤出来的微笑，那一刻我会明白生活是多么的艰难，生命是如此的珍贵。

我多希望在最后也能够有一束阳光照耀着她，只不过都太晚了，生活依旧是暗无天日。

只是硬逼着自己去习惯罢了。

说起来近几年池胁千鹤主演的电影似乎不太多，回想起看的第一部日式爱情片就是池胁千鹤和聪哥主演的《Jose与虎鱼们》啊，看起来这张截图和《恶人》里的聪哥给人一样的感觉嘛。

期待什么时候他俩可以再次合作～由衷希望千鹤小姐能够凭借此片收获影后，你刚哥我就不说了╮(╯▽╰)╭一直无感...

在这个世界上，地球是不发光的。

那么我们的光来自哪里？

如果你能找到那个人。

你会不由自主的跟随他。

也许一开始就朝着他的方向奔去。

同样是爱情。

这部日影给人感觉和韩剧不同一般。

没有浪漫没有纯洁。

可以说除了浪漫纯洁什么都有。

这是真实的爱情。

看到了彼此最脆弱的一面。

还是互相吸引。

不知道是怜悯还是爱。

两个人似乎互相被吸引。

他们在一起会有一种光。

会看到光明会升起希望。

然而在冰冷黑暗飓风的世界里，这种光明非常渺茫。

或者说稍纵即逝。

飓风中的蜡烛好想保护它。

这部电影拍的很缓慢，没有什么故事，只有悲催。

没有什么浪漫，只有悲催。

第1次相识，他们彼此之间生起了一种光。

互相怜悯，互相爱惜，互相保护对方的光。

无论是离开山，走向海。

还是离开海到山，人们都是向希望走去。

两个人在一起的结局注定是悲催的。

如果说在中国这样的社会遇到这样的一个男子或女子，谁会想到结婚呢？

避之而不及。

但他们不同。

他们想要改变。

但他们忘了，命运把他们紧紧的束缚。

男主看到了女主种种的龌龊。

她的刚出狱的弟弟，她的穷困的家庭，他的男人，他的工作，都被男主看到了。

还有她杀他父亲的样子。

很难想象，如果没有男主出现。

她的生活便是漫长的黑夜。

上哪找这样包容他，不嫌弃他，肯帮助他的男人。

简直就是注定的，天生的一对儿。

刚看到男主的时候，女主就跟着他到海边。

就像奔向光明。

男主太善良了，简直是天使。

长得好，身材好，性格好。

还有一个爆破的技术性的工作。

这样看来是一个贫家女跟一个霸道总裁的一个故事相似了。

但是有光就能活着。

人不能没有光。

不能…哪怕是骗自己前方，走着。

有光…然而在真实的生活中，能遇到那个光，是不是是一种奢侈呢？

如果不能，就叫我们自己做那个有光的人吧。

也许只有光，独自，生活在，黑暗当中。

最后几乎是揪着心看完的，每次读日本作家的作品或是看日本电影都有种揪心的感觉，想到之前看的《异恋》，甚至是村上的《挪威的森林》，让我不得不去想日本究竟是一个怎样的民族。

回想这些作品，主人公和这达夫总有些许相似，沉默，隐忍，甚至有些颓废，但是却充满力量，具有丰富的情感，对待感情甚至显得很单纯，有种一根筋走下去的感觉，即使是深渊。

整部电影气氛压抑，难得的几个温馨的画面也是在黑暗里，达夫和千夏哼着小曲的场景是唯一觉得轻松的画面，但是随即又转入压抑，千夏的生活充满了忍耐，无奈，甚至是扭曲，机械地活着，没有自己的意志和自由，但她仍然拥有温暖的笑容，她用全部的力量支撑起整个家庭，难以想象要有怎样的勇气与担当才能选择不去逃避，而是选择直面命运，接纳命运，勇敢地活着，活着，才有改变的可能。

活着，因为被需要，千夏的家庭需要她，达夫被千夏需要，他慢慢抬起了头，或许被需要是一个人活着的最强烈的感觉，只在被需要的那里发光，只在被需要的那个人，那件事面前发光，只在你承担起某些事时发光。

小拓也发光了，在 他过马路自首的那个时候。

人想要变的有光，就得做一些有意义的事，做一些温暖的事，做一些大义凛然的事，这和金钱无关，和你的勇气和担当有关。

愿自己也能发光。

为何让我遇见你，每次都在我最肮脏的时候。

你照见我所有的肮脏、不堪，哪里还有什么光第一面互生好感的一对男女再相见会是怎样？

第一次，三流小酒馆，达夫醉醺醺闯进来的，看到在那里卖身的千夏。

那一刻，她震惊，尴尬，难堪，努力装作平静地找着话题，却在他问价和貌似嘲讽的讥笑声中爆发。

第二次，是在破败的家中。

达夫送喝醉的拓儿回家，却听到她父亲房间传来的奇怪声音。

他看到了更不堪的千夏，因为她不得不担起母亲逃避扔下的烂摊子。

追出来的千夏笑着说达夫老大不小了还和人打架，表情却难过地哭了出来。

不知道这一刻千夏心里想的是什么，这一幕却是我最难过心疼的地方。

谁不想在自己喜欢的人面前呈现最美好的一面，千夏却一次又一次，被喜欢的人看到自己如此肮脏不堪的样子，什么骄傲自尊全都被粉碎。

或许在生活陷入困境的时候，骄傲和自尊就已经不存在了。

第三次，他遇见的时候，她正在掐死自己的父亲。

没有最不堪，只有更不堪，生活早已压断了她所有的希望。

达也冲进去打断了她，这一次，她已经连哭都哭不出来了，如果没有父亲的突然清醒并叫出她的名字的话。

这片对我来说真算不上喜欢，尤其是年纪越大越受不了这种从头压抑到尾的剧情。

小年轻的时候还挺喜欢蔡明亮的，估计现在也喜欢不起来了。

再加上花了好长时间刚看完《全职高手》，脑子里还全是”此生无悔入荣耀，但求一睡君莫笑“，跟这片画风差太多了。

能码出这么多字来，只能说除了确实有几个点get到了，还是因为我对池胁是真爱吧。

嗯！

o(￣︶￣)n

电影《只在那里发光》根据佐藤泰志小说改编似乎有久没有看到这样风格的影片了。

想想，以为那个时代永远过去了，居然还有这种认知维度的电影。

或许这就是佐藤屡次落选的缘故吧。

佐藤的女儿回忆父亲：父亲蜷着身子从起居室的窗户走进小屋，朝着原稿走去，执笔时神经紧张，光是打开电视就被怒吼，父亲的心像玻璃工艺品一样脆弱，作为新锐作家备受瞩目，虽然被提名为芥川奖，但却一直落选。

因为自律神经失调症而烦恼，一喝酒就殴打母亲和弟弟，从学校回家后，第一句对母亲说的话是爸爸怎么样，母亲表情阴沉下来，就逃进了卧室，隔着隔扇听到的怒吼，我屏住了呼吸，父亲自杀前夜，喝醉酒的父母开始争吵，第二天早上，没有父亲的身影，母亲哭了，直觉父亲已经不回来了，是父亲死还是家人死呢，正因为这样想，父亲的死才松了一口气，死后一直和家人聊着父亲的话是禁忌。

佐藤41岁上吊自尽。

这样偏执，应该是完全生活在自己的精神世界里吧。

所以，故事里的偏狭的气质也是自然。

在日本的电影里，我总是能感觉到分明的季节轨迹。

在有些电影里，女主角无助哭泣时候，男主角是要上前一把搂住的。

当女主角被欺凌时候。

男主角是要上前铁拳的。

以上桥段大多出现于青春偶像片中。

见着对方哭泣时候的拥抱不是不给，只是我也形销骨立，我的怀抱里只有咯人的手骨，实在不好敞开。

在别的电影中，一个拳头的力量是可以抵得过一个星球的，从而掀起全剧高潮，便收场。

在这里拳头只是拳头，是并不粗壮的手臂末端的一个身体部分并不是挥不出去而是于事无补这部电影里的他们 都是有着独立灵魂的生命个体这样的灵魂是饱满的 是丰硕的纵然与外部世界上 所站立的地方看起来是很渺小跟不堪的但是于肉体内在，无论面对怎么样的际遇，或低沉或困苦他们都是饱满丰硕的一个人物所以我喜欢这电影所塑造的人物立体的人物日本的电影里节奏都是偏慢的 就我个人看来当电影在二分之一前就达到了一个较为和谐的局面时候我一看进度条 心里是揪着的剩下的一半进度条 要怎样发展烟花是衬托你我寂寞的最好作料要称赞的是一个小时二十五分处的那一场亲热戏，窗外的灯光映射在屋内缠绵的肉体上，灯光颜色慢慢的流转，从紫色到橙色间暧昧的流动在屋内流动的人体上，之所营造的气氛是成功且不能多说的。

几次橙黄令我错觉是屋外天亮了缠绵是一宿的事于当事人的精神来说 却是称的上快乐一个世纪的快感 。

这样一个世纪的心里应该怎么通过镜头去表现，当然不能爱爱一个世纪下去，就通过这样的灯光流转。

灯光很好的衬托了气氛跟心境。

这电影给了我挺好的印象和深刻的感触 所以我喜欢

2014年に公開された「そこのみにて光輝く」は、貧困層の生活を背景に、生きる目的を失った男と愛を諦めた女が幸せをつかもうともがく姿を描き出す。

「人が人にどうしようもなく惹かれる」「人を愛して必要とする」とはどういうことなのか、を描いている。

「バカと可愛いは紙一重」というが、この紙一重が難しい。

菅田将暉は拓児を、この紙一重の幅で完璧に演じ切っている。

アホだな、と思いつつも放っておけない無邪気さと可愛さ、画面から飛び出てきそうな生命力と存在感が圧巻だ。

自分がそれ以上にすごいと思ったのが、千夏を演じた池脇千鶴だ。

女はあばら屋に住み、DV男と不倫をし、身体を売って家族を養い、脳梗塞で倒れた父親の性欲処理まで行っている。

余りに不幸のてんこ盛りで、設定だけでお腹いっぱいになりそうだ。

そんな女をトラウマのある男がひと目で好きになり、恋に落ちる。

一人一人の登場人物を、演じる役者が生きた人間として生命を与えることで、その人間の感情やお互いの関係性を生きたものにし、どれほど見慣れた設定でもそこでのみ語られる唯一の物語として見ることができる。

切ない中にも光が少し見えてくるような…。

片子是一个月前看的，当时只随手留了个短评。

现在翻出来写评，是因为刚好看到《そこのみにて光輝く》在【日曜邦画劇場】播映时一同播出的绫野刚访谈，有些感触。

绫野君我是最近才后知后觉注意到的。

平时日剧和日影都看得不多，今年十月去日本游玩前应景地小补了一批，对《横道世之介》里加藤雄介的篇章印象不错，在日本又碰巧瞄到刚君在《浪客剑心》里令人瞩目的扮相，后来出于好奇挖出了《最高的离婚》补番（神作啊～），就被那位很飘忽的上原谅先生给套牢入坑了。

这部绫野君主演的《そこのみにて光輝く》虽是函馆小制作，本土评价却很高，也曾代表日本出战奥斯卡，可以算是他的银幕代表作。

《そこのみにて光輝く》这个片名，或有不同理解，可以是只在“那里”发光，也可以是只在“底部”发光，这是最初吸引绫野君读剧本的原因。

而他才读了三行就已经决定出演，只因有所共鸣，很单纯地想要作为达夫这个人活活看。

刚君在访谈里提到了一些拍摄花絮。

比如他为了塑造角色，决定每天都宿醉着去片场，以求更接近达夫的状态。

有一幕和拓儿的对手戏，看起来情绪很饱满互动很自然，没想到居然是他即兴加戏，突然就出手揍了上去，非但揍了，还是真揍⋯⋯所以菅田将晖当时是真的被打懵了。

之后的那一段处理得也很细腻。

两人坐在昏黄的灯光下背靠栏杆谈了几句，拓儿哭了起来，达夫就伸过手去搭住他肩膀，一把揽过来抱住，拓儿倒头恸哭。

达夫本来嘴里叼着烟，于是一手夹起烟飞快地丢掉，然后紧紧环抱住拓儿任他在怀里哭。

甩烟这个很小的细节 ，显得特别温柔，是家人的感觉，联想到拓儿的将来，让人又痛心又感动。

像这样基调平缓压抑的影片，讲的又是蝼蚁般偷生的底层人，是很考验演员演技和观众耐心的。

好在画面和配乐都做得很不错，三位主要人物刻画得入木三分，让人有认真看下去和他们一起努力找寻那一点点“光辉”的动力。

菅田将晖是93年的，演技已经很厉害，而池胁千鹤更是让两位共演者都赞不绝口。

达夫和千夏游泳那段据说拍得非常辛苦——因为北海道六月的海水仍然很冷，另外激情戏尺度还蛮大的，在此感叹一下演员们的敬业。

最后说说自己，跟彷徨了大半部影片的达夫有些不相上下。

他是借酒浇愁日日宿醉，我是整年都好像梦游一样，紧接着鸡血的上半年，便是垮掉的下半年，状态好比飘忽的谅桑所说的俄罗斯方块——对不起串戏了——接二连三地掉下方块来和别的方块进行组合，合上了就消失，和现在不知道自己在做什么，没有目的也没有终点的感觉很像。

不能再这样下去了呢。

そこのみにて光輝く