不得不说,《大圣归来》让我记住了追光,虽然还太稚嫩,但是多少看到了国产动画的希望。
可是这部《猫与桃花源》……真是失望的一部,猫的毛发需要跟多技术的支持。
这个国产动画或许还不具备。
我们可以等,所以粗糙也理解。
可是剧本呢!!!
整体有种《finding nemo》的复制粘贴的走向,最后加了个所谓的鸡汤!
猫儿子技术男的标签有种不和逻辑的夸张性!
或许你会说,这就是个给孩子看的电影,有什么好较真的!
可是我们为什么不较真!
多年以前的大闹天宫,老少皆宜!
迪士尼、皮克斯的动画身为大人的我个个不落!
成功的动画片不应该是孩子看到趣味性,而成人看到发人深省的社会性吗!!!!
总说给国产动画一个机会!
拿这个当噱头!
所谓的3D技术越来越好!
可是剧本却越来越烂!!!
打着猫奴的旗号!
可是创作者们走进猫奴的世界了吗!
作为养着英短蓝猫的猫奴,深知对猫咪的负责就是要优生优育或者早早绝育,你拿英短蓝猫和其他品种毛色的猫咪配种,是极度不负责任的!
更不要说住高层还天天开窗!
出事了还不长教训!
更可恶的是随便弃养!!!
这种不和猫奴逻辑的电影也打着猫奴必看的噱头!
真是无语到极致!
剧情的走向就是《finding nemo》顺便加了点鸡汤!
说实话,给孩子看的动画片更应该注意逻辑性,因为小孩的模仿意识太强烈!
如果我是家长!
绝对!
绝对不会带孩子看这种片!
耽误时间还拉低智商!
更可怕的是还助长了某些动画创作者的膨胀!
哪怕!
哪怕这个电影比《大圣归来》进步一丢丢!
或者维持原来的水准!
我都不会这么义愤填膺!
我看不到当年打着给中国动画一次机会的追光的诚意,看到的就是一个剧情粗糙的圈钱烂片!!!
下次追光的动画,我还是慎重观看吧!!!
逻辑不通的四不像拟人不是这么玩的,老猫酒吧里的东西是偷的吗,小猫懂得制造飞行器,但一屋子的狼藉,女主人不会生气和怀疑吗,最后小猫要上太空,我有理由怀疑它是溜进去的,既然动物这么厉害,已经渗透进人类生活的方方面面,人类为什么一直没发现呢,动物这么厉害为什么还要依附人类生存,所有人类就和工具人一样,太假了,逻辑不通,自相矛盾之前看了《穿靴子的猫》,主角也是一只小猫,动物是主角必定拟人化,猫和他的好基友蛋蛋会说人话,做人事,而且他们还能和周围的人类交流,虽然是两个物种,但能做一样的事,和谐的生活在一起,举个不恰当的例子,人和妖是两个不同物种,但交流沟通无压力,还能生活在一起,这种设定就合理的多,基于这种设定,他们虽然是动物,但他们不管做什么,我觉得都是合理的,反过来再看这部,他们的好多行为都无法解释,到现在我也不知道小猫为什么会造飞行器,动物的行为和周围大环境基本不挨边,难道人、动物和环境,三者不是相互影响的吗,影片没有像《穿靴子的猫》那么设定,但这些动物却无所不能,比人类还厉害,为啥,依据呢,所以我才有开头那些疑问动画片也是需要打磨剧本的对了,除了电影世界观的问题,还有一些细节问题,养猫为啥不封阳台,鹦鹉能带着一只看起来十几斤的成年英短蓝猫飞起来吗,猫吃罐头喝水为啥不用舌头舔,小猫为啥不怕水,小猫和他爸为啥不舔毛不洗脸
5分吧,追光动画每次构建的人和另外一个世界,就像两个时空,没办法融合,而且没有爱,让人融入不了,喜欢不起来。
1大灰猫的女主人居然因为家里被弄乱就把收养的流浪猫丢掉,这也是太不值得推广的价值观了,猫不是人,和它相处必须接受它可能给你生活带来的乱子。
2小猫出去的原因没有交代清楚。
开始只是因为从来没出去所以对外面的世界好奇,就是要出去,去见世面。
后来猫爸随口胡诌了猫妈在桃花源,似乎就给了它不得不出去的理由,而且又有了一个目的地。
这个角色不是一以贯之的。
3成功离家的关键道路火箭的制造。
一个看了电视节目就做出来的道具,一次成功,也显得太随意了吧,我宁愿这个猫其实是一个爱发明爱科研的科学猫更合理。
4电影野心太大,动物的故事线和人的故事线都相当粗糙。
宁愿它是一个单纯的奇幻冒险故事,或者就是一个和反派斗智斗勇最后赢得胜利的历险故事。
5动物过于拟人化,开酒吧这种设定和真实的人类时间根本融合不了。
创作团队对动物的理解仅仅限于自己的想法,用人的思维去理解动物。
6玻璃厂老板用真动物翻模做案例雕塑,为了力求逼真。
还要标榜自己对艺术的追求。
像和真实永远都不是艺术的美的评判标准,不管是那种艺术形式,人们看到的真实未必是和现实一摸一样,所谓像是神韵,如果要买一摸一样的,不如3d打印,还要什么艺术品。
最后流浪猫补充的故事,玻璃厂穷工人充满艺术创造力,和电影里交代的厂长为了自己的玻璃制品更好卖,所以去找玻璃珠。
这都是什么鬼?
如果一个艺术家走火入魔应该是为了更好的创造艺术,不是为了作品卖得出去。
况且就算灵感枯竭,找一个自己曾经做的破玻璃珠也是没有任何用的,他心里怎么能不知道。
真的想要自己的玻璃雕塑卖得出去,应该认真谈好金主爸爸。
7猫爸追随儿子的过程也太简单了吧,那么高的楼层说下就下,还在车外面隔着老远看到小女孩拍到的滑翔伞。
8猫爸的老婆随意掉出窗外就没了,真的是说领盒饭就领了。
9电影叫猫与桃花源,桃花源就几分钟时间,就是一个有很多猫的荒郊野外。
嗯……10浣熊为啥成了地区街霸,随便收保护费,是真的在自然界其实它们很有战斗力还是为了塑造意想不到的反派。
11猫儿子居然玩野了,还真要去火星……如果能像迷失Z城,主角在冒险的过程中寻找到自己,发现不能停留,然而这个电影应该远远达不到。
最近看了一个节目,叫《中国故事大会》,里面有战地记者,有救助野生动物的人,有给盲人讲电影的人,他们的故事很离奇,离我们很远,但是却很真实,真实才能构筑感动。
《猫与桃花源》将场景选在重庆,却要讲述一个猫寻找迷离幻境的故事。
桃花源,这三个字是多么美好的意象啊,是东方的乌托邦,是多少人求之不得的理想之地。
这个故事的外表是多么高调啊,有人们喜爱的宠物,还有神奇的中式向往,但是唯独缺少了一点,那就是真实。
小猫斗篷是一个不真实的角色。
和追求安逸甚至是喜欢逃避、但却不遗余力地爱着斗篷的老猫毯子相比,斗篷简直就是被臆造出的一个完全功能性的角色。
虽然它是最活泼的,但实际毫无生气。
它寻找妈妈的动机非常突兀,因为影片并没有揭示出它多么需要母爱。
它能造出飞行器的设定毫无道理,因为影片并没有给我们多少它是猫中爱迪生的铺垫。
它张口闭口桃花源更是让人感到为赋新词强说愁的造作,因为小小年纪的它能对桃花源产生怎样有深度的向往呢。
故事一转,一个巨大的玻璃工厂出现了,阴森恐怖吓得小孩子哇哇叫。
这个玻璃工厂是导演的一个噩梦,一个吞噬了其年轻时的天才创意与挑战勇气的循规蹈矩的工业空间。
把这个噩梦形象化本来并无不妥,但是放在猫和桃花源的故事里,作为小猫寻找母亲所在的桃花源的障碍物,就显得是一种缺乏真实感的混搭。
因为小猫找寻亲情与工厂主人找寻初心,简直风马牛不相及。
影片唯一具有真实感的讲述,可能就要算是那个酒吧和那一群中年大叔了。
它们的生存状态让人对现实生活浮想连篇,周华健的歌声更是给这个小生态带来了十足的韵味。
其实这些人最好的生存状态或许就是维持原样,一边品酒一边唱歌,保留着心里的秘密,享受着他们自己那种酒与愁相结却又相解的生活。
你又何苦把这群人拉入那片万般美好的桃花源呢?
这些有着深沉故事的大叔们在桃花源,反而不美好了,反而万劫不复了,连喝酒都不香了啊。
更不用提那些充当打手却又莫名奇妙“早不想干了”的浣熊,和那明显模仿《疯狂动物城》的三只食草哺乳动物,无论与影片的进程还是与影片的主旨都格格不入。
从片首的合家欢属性,到了酒吧那完全成人化的对白,再到玻璃工场时不常给予观众的惊悚之感,太多想表现的东西揉在一起难免不会成为一锅粥。
影片的主题最终也在毯子和斗篷的家庭亲情、玻璃厂设计师的事业初心、以及酒吧里那些歌手淡如水的君子之交之间切换游离,几个好点子碰在一起不一定还是个好点子,因为它们没能彼此构筑真实。
不真实,这就是影片给我的最大感受,因此当那艘玻璃船穿越湖底隧道要进入桃花源的时候,我或许会随着音乐感到激动,但是却不感动。
当桃花源的美景真正出现在眼前的时候,我会在心里默念一句“おつかれさまでした”(您辛苦了),但是这番美景又能带来怎样的心灵启示呢?
或许有人会说,动画本来就是充满想象力的,本来就是不真实的啊。
诚然如此,但这种想象力是为了让人明知为假却宁愿信其为真,就像《寻梦环游记》中想象的菊花生死桥连接的是家人间彼此永不泯灭的牵绊,最终还是要回归真实感的。
《猫与桃花源》想象了很多,也高调地摆了不少POSE,但没有让我产生宁愿信其为真的感受。
动画影评俱乐部 inside
或许有一部分灵感来源于《她和她的猫》。
主角是对家猫父子,圆滚滚的小花猫儿子“斗篷”和胖乎乎的英短父亲“毯子”,很萌,所以乍一看会以为是平庸的儿童动画电影。
当然主线故事本身确实是很经典的“总动员”套路,儿子离家出走、父亲找寻儿子的冒险童话,探讨勇气与亲情。
但这只是题目中“猫”的部分,是给孩子看的那部分。
稍稍咀嚼后会发现给大人看的东西,属于“桃花源”的部分。
每个人心里都有一个桃花源,一个想去却留不下的地方,或许是因为家庭、责任,或许是因为物是人非,或许是因为漂泊的心;酒吧里的猫和大浣熊就是属于这个部分的角色。
似乎还有一些隐喻,关于政治的、艺术的;厂长残忍地获得灵感,三只羊神棍,反派特务头子的轻松洗白。
故事精彩,有深度,有想法。
台词、配音和角色塑造非常出色,兼顾了人与动物的特点,特别是流浪老猫和大浣熊。
配乐用了周华健的5首歌《流浪的终点》《最远的路》《有我陪你》《桃花源》《今夜星光灿烂》,他的温暖男声和歌曲都完美贴合了本片的气氛;片尾曲是许巍的歌《无人知晓》。
周华健本人还配音了酒吧里的弹唱老猫,和角色本身也很搭,甚至有些神似;这一点就算是为了宣传也很了不起了。
画面不算太精细,也没有太多大计算量的特效,但表现力足够,有些细节的现实还原度很高。
场景很有当代中国特色,似乎是重庆?
武汉?
长沙?
《猫与桃花源》,听名字好像是个不错的故事。
开篇的确还挺吸引人——现代的都市,在一幢摩天大楼里,住着一个温柔漂亮的女孩。
有一天,天空飘着浪漫的雪花,她抱回了一个可爱的小蓝猫毯子。
快到家门口的时候,她发现雪地里有只流浪猫(我们暂且叫他大黑),她把大黑也带回了家。
每天女孩上班以后,小毯子和大黑作伴,他们过着平静快乐的生活。
那时候毯子还小,他从来没有出去过。
大黑很神秘,大黑脖子里的项链好像也很有故事。
大黑还告诉毯子,外面有一个奇妙的世界。
他带着小毯子,偷偷溜出了门,看见许多流浪猫在垃圾桶边翻找可吃的食物。
他们把流浪猫们全都带回了家,把家里好吃的好玩的和流浪猫们一起分享,把家里闹了个天翻地覆。
这时女孩和男朋友回来了,看到家里的景象,很生气。
她赶走了流浪猫,也把大黑关在了家门之外。
小毯子着急的直扒门,但无济于事。
于是他也从家里出走了。
女孩不停的寻找,一天又一天,雪地里她的脚印不断被大雪覆盖,又反复出现。
时间过了很久,依然没有小毯子的消息。
还是一个雪天,女孩落寞的走在大楼外的楼梯上,她看起来很伤心,几乎都要绝望了。
突然,一声熟悉的“喵”传来,女孩激动的来回奔跑,终于在一辆摩托车旁边,找到了冻的瑟瑟发抖的小毯子。
后来,毯子就再也没有离开过家了。
他变成了一个每天只知道吃喝睡的大胖子。
再后来,毯子还当上了爸爸——尽管儿子斗篷和他一点也不像。
斗篷可不愿意像爸爸一样,永远待在安乐窝里,他非常向往外面的世界。
然后,女孩又带回来一只金刚鹦鹉给父子俩作伴。
斗篷听毯子说,自己的妈妈去了一个叫做桃花源的地方,那里远离城市和人群,绿草成荫,桃花盛开,是一个只有猫的世外桃源。
他不顾毯子的劝说,下决心一定要找到那个地方。
后面的内容,就不剧透了。
整个影片的观影体验还是非常不错的。
就连家里的主子小球球也煞有介事的坐在床上,和我一起观看这部电影。
能深深的感受到,编剧和导演力图想要说明的主旨,就是猫咪也应该享有自由。
虽然猫不是鸟,猫不能飞,但猫咪依然渴望绿草和蓝天,依然有追求自由的梦想。
这个立意很高远,我很喜欢。
但作为一个把猫咪当作自己小孩,而且享受和猫咪互动,喜欢带猫出去玩的铲屎官,我也感到了深深的遗憾。
无疑,影片里的主人除了上班之外,就是看手机,看IPAD,做瑜伽,煲电话粥。
她虽然给了猫咪衣食无忧的生活,但她并没有给予猫咪更多的精神层面的关爱。
她并不是一个很称职的铲屎官。
另外那个大反派就更不用提了,他从最初一个善良的工人,走火入魔,变成了一个贪得无厌、失去人性的恶魔。
他的猫对他彻底失望,离开了他。
但有关猫和人之间的感情戏,我觉得却是过少了。
斗篷我可以理解,他还是个小猫,他有无穷的精力和好奇心,而且他还心心念念要去找他的妈妈。
但毯子,从小到大未曾和女孩分离过,女孩的家就是他的家。
在他出门找斗篷的时候,他却从未想起过女孩,也没有想过女孩是否会为他们担心——哪怕一个镜头导演也没给过。
确实,在现代的城市,人们养猫,对猫咪来说,究竟是幸还是不幸?
这个话题恐怕讨论三天三夜也不会有什么结果。
但喵星人这种生物,是天生的尤物,是上帝恩宠之下的杰作,他们美丽迷人,虽然高傲但也亲人,我们人类不知不觉就会被他们所吸引。
在缺乏更好生活环境的情况下,猫咪在人类的家中与人为伴,也未尝不是一种很好的选择。
而我们这些自称铲屎官的人类,是否也该尽到自己的责任——在享受猫咪给你带来的快乐之余,其实更应该把他们当作家人、朋友、孩子一样去爱护,去守护?
我的艾米和球球下班休息的时候,多在家陪陪他们,和他们说说话,一起做游戏,而不只是丢着一地的玩具和食物,自己却拿着手机对他们不理不睬。
在他们还年幼的时候,尽量培养他们的社会适应能力,让他们不会太惧怕外面的世界,在日后漫长的室内生活中,偶尔也能享受到室外青草的芬芳、亲眼见证蝴蝶小鸟的生机。
这样才不至于在一室见方的房子里荒废猫生。
爱他(她),就要给他一个温暖的家,也要重视他的内心需求、还有他的自由。
也许导演要表达的正是这个意思吧——猫不是鸟,猫不会飞,但在每个喵星人的心里,都有一个桃花源。
就冲这点,我收起我的遗憾,为导演点赞。
猫小语,铲屎官的精神家园...
想起来昨天看的猫与桃花源,里面的角色几乎性别都为男,主角斗篷的活在回忆里的妈妈完全没有正脸镜头,被各种有意无意的给挡住了就很迷。
性别为女的那只金刚鹦鹉在一开始还被嘲笑了一下身为一只母鹦鹉却叫“金刚”这样“男性化”的名字。
还有就是斗篷在喊毯子的时候叫了n声爸爸也完全不见毯子有任何反应,完美折射你国丧偶式育儿。
仔细想想看大多数那种带着一点冒险类的影视作品似乎主角都是男性?
亚瑟和他的迷你王国,海底总动员,小鹿斑比,狮子王,里约大冒险,快乐的大脚,冰河世纪,这一类主题是“出走与成长”的动画类电影的主角都是男性,而且往往还带着父与子之间关系的转变,在这类电影中女性与母亲的形象大多都是缺失的。
再想想看前几天看的大侦探皮卡丘也是父子关系不合到合,母亲的形象就是幼年一个模糊的影子看不出到底有什么作用,啊当然就是没有什么作用因为不能有母亲出现影响剧情所以母亲早早去世(这类的电影还有“四眼天鸡,铁甲刚拳”等等等等)。
感觉探讨“母子,母女,父女”关系的电影感觉要比探讨“父子”关系的电影少的多(或许是我的错觉么?
)如果我将来当编剧我一定要尽可能的让女性形象也展现出来冒险精神,我相信女性也是同样存在冒险精神与探索世界的欲望的,且不比男性弱。
但是就我自身的体验而言我的冒险精神总是被压抑,一个女性想要去冒险是不被鼓励的,在这种情况下想要去打破常规挑战世俗身为女性就需要拿出来更多的勇气,其中一部分就被消耗在自身愿望与世俗观念的对抗上了。
画面、故事都好,最后发现我竟然没有快进。
评价还非要限制字数,无语,好就是好·好就是好·好就是好·好就是好·好就是好·好就是好·好就是好·好就是好·好就是好·好就是好·好就是好·好就是好·好就是好·好就是好·好就是好·好就是好·好就是好·好就是好·好就是好·好就是好·好就是好·好就是好·好就是好·好就是好·好就是好·好就是好·好就是好·
在紧张中看完了这部电影后,我感觉斗篷的勇敢令我佩服,一只萌宠猫咪面对这么多的困难,从来没有畏惧和退缩,为了心中的梦想,坚持不懈的去努力,桃花源是一个每只猫都想去但又不能留下来的地方。
尽管是这样,它也没能阻挡住斗篷的脚步,还是义无反顾的奔向了那里。
最终它实现了自己的梦想,到达了桃花源。
桃花源里并没有它日思夜想的妈妈,它将再次离开爸爸,继续前行,这其中,我看到了斗篷对妈妈的想念,更看到了斗篷爸爸毯子对斗篷深深的爱,它想让斗篷自己去闯荡,又害怕路上危险重重,只能选择在斗篷一路前行中默默守护和陪伴它。
这使我想到我的爸爸妈妈不也是这样吗。
她们想让我为了自己的梦想去努力,又害怕我太累太苦,只能默默的为我服务,他们每天为我洗衣做饭,接送我上学,尽最大可能为我提供好的条件,却从不考虑他们自己有多辛苦。
上周和儿子去看过这部影片。
我个人非常喜欢这部动画片,可能是我觉得这部片不光是给孩子看的,也是给大人看的,又或者这是一部用动画的形式讲了一个成人世界里的故事,不光是给孩子欢笑,也有留给大人的思考。
不过对于孩子而言,中间部分玻璃厂里发生的事可能渲染的略可怕了些,那时候儿子想离开不看了,不过坚持下来,一路紧张地看到最后,他还是很开心的。
另外说一下,周华健唱的歌还是很好听的,有一种潇洒的味道,就是他的配音有点让人出戏,😓因为他的声音太熟了,一听就自动代换成周华健,无法想成流量猫。
最后赞一下大反派浣熊头头(来自成人世界里的复杂反派)和好帮手鹦鹉金刚(笑点担当)。
这部片很不错。
刚看了两集,我能说好久没看到这么真实自然的都市剧了吗,每个人都有缺点和闪光点,女主也只是一个普通的人,找工作不顺利、生活也一团糟,一整个感同身受
看了两集,还挺惊喜的,这种惊喜主要是窦靖童的演绎带来的,主角刘盐这个角色就是疾风知劲草,跟窦靖童气质还挺搭,看她在拳击台上被打得鼻青脸肿,看她被领导们骗的团团转,看她被开除的那副惨样,会让人非常共情这个角色,也会期待刘盐以后的命运走向。导演和编剧讲故事的手法非常生活化,愿意为观众铺开细节,这在目前的长剧市场是一股清流了。
看之前说实话本来期待值没有特别高,以为就是常规的运动题材,今天看过之后真的可以说超过期待值很多。看了几集没有现在市面上那些现代剧的无病呻吟和夸张爱情戏码,一切都很自然,尤其是窦靖童,这部剧里不仅全程长发、很多淑女连衣裙等跟她本人平时酷酷的形象差别很大的造型,甚至在剧中她有很多“逗比”的演绎,这点导演说跟她生活中其实很像,期待看到更多完整版内容。
听完导演的发言决定看一下全集,想看看窦靖童和王传君的反差,很喜欢每集结尾的小菜谱
由窦靖童主演的电视剧《她的生存之道》即将上映,该剧讲述了拳手刘盐凭借不服输的精神,在餐饮界崭露头角,完成人生逆袭的故事。从小被丢在俱乐部打拳想成功的她,在得知母亲过世消息后远赴他乡,开启了新的人生。中间还有很多故事和人物线,大家可以观剧感受一下。
其实刚开始是奔着窦靖童来看的,因为非常喜欢她的音乐和生活态度。但是在看完更新的这几集后,我被这个剧情吸引了。很接近现实很接地气,而且几个镜头语言也能很好的交代刘盐的生存环境,把她塑造的更立体鲜活。很期待接下来刘盐的命运走向,会追更!
滤镜不错,演技天赋是会遗传的
唯有美食与爱不可辜负,刘盐带着一身厨艺踏上寻找母亲的过程何尝不是一种爱自己的方式呢
看之前还对窦靖童的演技持保留态度,没想到意外的挺自然,不知道是不是因为这个角色很适合她,她身上有菲姐那股爱谁谁的劲,要成角儿是需要这股劲的,一个原生家庭不幸的女孩,坚韧如蒲草,一直向上顽强生长,被她诠释得很好,这剧的女导演也非常年轻,非常开心越来越多的女性创作人能上桌
窦靖童的第一部电视剧,生活流轻喜风格,演的是拳手刘盐转身成厨师👩🍳的线。剧中超级多美食,据导演介绍一共出现了100道菜!片尾还附有食谱。很惊喜看到了赞多客串厨师 ,王传君演“颓废”搞笑律师,风格很特别
有一种大家都不装了的爽感🤣,普通的刘盐,颓废的陆天驰,爱钱的唐霜霜……每个人都好接地气
窦靖童首演女主,她本身的自然率真气质与角色高度契合,提前进行了拳击和厨艺特训。她的打戏拳拳到肉,原声台词爆发力强。主题曲《你也在这里》由窦靖童作曲,母女俩一起演唱。歌词里那句“妈妈我长大了”配上王菲空灵的嗓音,被称为“跨越了二十年的母女对话”。
一方面是好奇<她>是要以什么方式生存在哪里生存 另一方面是好奇窦靖童的演技如何 当然窦靖童和王传君的cp感也是存疑的生存二字 看大不大看小不小但大家现在总爱挂在嘴边“我该如何生存下去” 关乎生计关乎人生价值关乎大家对于生命附加的所有意义但看完之后远不止于此 剧里的每道美食其实都反映女主当下对生活、生活环境的看法 从和妈妈一起做的煎带鱼、自己做的炒饼、俱乐部做的炸香肠再到走到摘星的高级餐厅 女主一直在用美食向这个社会展示着自己的色彩
剧情设定很有意思,非常少见的把美食+拳击放到了同一个人身上,非常有意思的割裂感。女主虽然经历坎坷,但是非常有生命力,生活里遇到的所有磨难,都没有磨灭她心里的火焰,非常向上的感觉,给予失业的我,一种非常强大的力量,一切都不算什么,只要还活着!!!
没想到窦靖童都演戏了 演了小胡同的女孩 代表了妈妈在北京的日子吗 又去做了厨子 这里是有谢霆锋的影子吗 故事有点憋屈 前两集看的我郁闷 为什么守规矩的人要被欺负 为什么好人总被一次次被骗 好人也太难了
第一次看窦靖童的影视作品呢,意外的惊喜,她好松弛,哈哈哈哈哈哈哈,看得出来很北京大妞范儿~一开始是拳击手,后来成了厨师,都是因为自己那位不靠谱的老妈,“美食疗愈”“热血逆袭”的成分很浓厚,偏搞笑轻松的氛围,刚好将生活的苦难味道挡去了不少。其中万万没想到的是居然有宇野赞多,期待后续他的演出。
算是今年播出的很有意思的一部剧了,题材很新,映后导演说没有说刻意设置主线关系,人物关系,看了三集,有点理解,其实就是发展到这了,主角性格经历决定她就会这么做。窦靖童演的目前来看演的是很不错的,本身就是北京长大哈哈,给她一部分加成,很真实的土生土长北京人的风格,和我一朋友很像哈哈哈也很喜欢片头片尾曲,连起来听很有意思
看了《她的生存之道》超前观剧,一个最大的感受就是,好饿!!窦靖童饰演的女主从小便在妈妈的熏陶下练就一身做饭的本事,即使用最简单的食材,做出的食物都那么诱人!这是一部“美食疗愈”+“热血逆袭”的女主电影,那我暂且就先认为,热爱美食=热爱生活,热爱生活更容易逆天改命热血逆袭(ง•̀_•́)ง
啧啧有趣
这是剪映调的色吗?