人来蜂

今天聊聊美剧《人来蜂》。

片名Man Vs Bee (2022)，别名人蜂大战 / 人蜂不两立(港)。

著名喜剧演员罗温·艾金森（Rowan Atkinson）最为人熟知的角色就是《憨豆先生》《憨豆特工》等经典喜剧中的憨豆先生，此外他在历史喜剧《黑爵士》也有出色表现。

在深耕憨豆先生这个角色多年后，罗温·艾金森终于出演了一个全新角色：特雷弗·宾利（Trevor Bingley）。

这次他扮演一名高级家政管家，负责替别人看家，结果闹出了一大出笑话。

罗温·艾金森演绎的憨豆先生活灵活现，成功地让这个形象风靡全球，但他也被这个形象禁锢，这么多年来并没有真正突破过这个角色。

我们都知道，罗温·艾金森不应该仅仅是憨豆先生，他赋予了这个角色生命，但也有能力演好其他角色形象。

此次出演特雷弗就是一个很不错的机会。

《人来蜂》的拍摄一共持续了十二周。

罗温·艾金森表示，他喜欢编剧过程，但不喜欢拍摄过程。

他说，因为疫情缘故，大家压力都很大，其中一名剧组人员感染了病毒，罗温·艾金森也不得不隔离两周。

三年前，导演大卫·科尔（David Kerr）突然接到制片人兼老同事克里斯·克拉克（Chris Clark）的电话，后者询问他是否有兴趣和罗温·艾金森一起开发一个项目。

克里斯·克拉克告诉他，这是一个非常简单的设定，你让这个人住在一个装满无价艺术品的豪宅，再设置一个小小的对手，然后再利用罗温·艾金森的天赋。

不过也有很多人都觉得，《人来蜂》是基于导演约翰·休斯（John Hughes）未制作的电影《蜜蜂》的概念。

制作喜剧一直是一件很难的事情，因为众口难调，关于幽默更是一个十分主观的感受。

创作者完全无法进入每个人的脑子里，看看大家到底觉得什么会好笑。

《人来蜂》也是如此，这部剧会让一些人哈哈大笑，也会引来一些人的批评。

同样的一个桥段，有的人会哈哈大笑，有的人会觉得冒犯。

罗温·艾金森剧中形象和以往憨豆先生的形象差距不是很大，观众不需要花力气适应，很快就能融入角色。

观剧时，大家不妨放空脑子，不要考虑太多，就看特雷弗扮蠢搞怪。

《人来蜂》的设定有点儿像《绝命毒师》中的《苍蝇》那一集，也很像动画片《粉红豹》，都是一个大型生物被入侵的小生物折磨。

只不过本剧给予了小生物不一样的意义。

剧中的小蜜蜂是一只雄蜂，它远离蜂群独居生活，本质上是一个很孤独的存在。

这就很像特雷弗，他也是远离群居，和前妻离婚，好不容易找到了一份工作，却又无法胜任。

特雷弗和蜜蜂一样，唯一可以预测的就是两者的行为不可预测。

特雷弗天性偏执，有点儿被迫害妄想症，觉得世界上的事情都是针对他，惶惶不可终日。

甚至一只小蜜蜂都能让他抓狂，过激反应一步一步升级，逐渐演变成令人无法理解的破格行为。

其实他大可不必如此，想要化解他心中疙瘩，只需要付出一点爱。

特雷弗只是一个想带女儿去野营旅行的离异父亲，他想去爱却不知道如何爱，只要他的家人能够接纳他，他自然会变正常一些。

这一次，特雷弗和罗温·艾金森此前扮演过的憨豆先生、黑爵士和约翰尼·英格利希一样，尽管看起来笨手笨脚，最后还是能够凭着阴差阳错获得最终胜利。

本剧短短9集总时长和一部常规电影时长相仿，但该有的转折也一个不少。

《人来蜂》的受众大概也许是孩子，只有孩子容易被罗温·艾金森的滑稽行为逗乐。

而愤世嫉俗者则会对特雷弗的表现感到抓狂，他们无论如何也无法理解一个成年人搞不定一只小蜜蜂。

能否从简单的事情中获得快乐，这就是本剧口碑两极分化的原因。

本剧的房屋内部都是在摄影棚内建造拍摄的，房屋外部则完全是电脑生成的。

不用说，那只蜜蜂也是CGI生成的。

剧中并没有赋予蜜蜂面部表情，也没有将其拟人化，这样的好处是显得更加真实。

剧中房子里的所有电器都是德国美诺（Miele）品牌的。

因为Miele在意大利语中是蜂蜜的意思。

本剧中出现的“最古老的”E型捷豹是一个专为电视剧制作的纺织品。

罗温·艾金森在拍完这部电视剧后买下了它。

剧中不乏致敬元素。

特雷弗后来选了一盘樱桃烤盘甜点，这是致敬《憨豆先生》（1992）中《憨豆先生的麻烦》那集。

憨豆先生在该集中就有一盘樱桃烤盘甜点，然后被一只蜜蜂袭击了。

同是沦落人，相煎何太急。

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快进看了几集就第一集看到一半就知道下面什么剧情了..真的很没新意我倒是非常可惜这么漂亮昂贵的屋子,就这样被憨豆毁了不忍心看后面剧情还是隔了多天才续看到了毁屋子时间,,好熟悉的剧情...这不就是典型的憨豆破坏时间吗?这不就是那部捕鼠记的剧情吗炒冷饭阿...真的很无语..浪费我流量去下载了...只能快进..看完就删除了..欧洲人连做搞笑都这么生硬...还是好好的拍冷酷杀手那一类剧吧...

当做会说话的憨豆先生看就行了。

其实还是挺憨豆那味儿的，只不过时代变了，一些人所怀念的只是自己的童年而不是真的喜欢憨豆。

如果真的完整看过原版，那应该也会血压飙升吧。

憨豆本来就是低智老男人，经常做事没有边界感的啊，怎么现在接受不了了？

《憨豆先生的大灾难》里是真的毁了名画，这会儿怎么心疼起豪宅了？

《憨豆特工》里破坏的东西就更多了，也没人说间谍机构怎么雇佣了这种人。

虽然演的不是同一个人，但是我们都知道他们其实是同一个人。

围绕某一件事或物引发反复叠加戏剧冲突，其实是很典型的荒诞喜剧的做法，现在叫做素描喜剧，《猫和老鼠》就是经典的这种模式。

冒犯滑稽喜剧已经不被这个时代的一些讲究价值观正确的人的所接受了，过于共情使得一些人已经难以欣赏纯粹的快乐。

不过，不得不说有些地方的设计还是比较刻意的，比如操作手册，两次移动都放在煤气灶上。

忍不住锯车倒是可以看做成年人的崩溃。

另外，分集真是没必要，一集掐头去尾才8分钟，刚进入状态就结束了。

说实话，憨豆快七十能接网飞的喜剧短剧，本身就有期待值了。

加起来90分钟左右的剧，有不少笑点，憨豆的独角戏表演更是上乘。

但，相较于《憨豆先生》还是差距不小。

首先就是一共9集，每集10分钟左右的问题。

节奏被拆集数的原因打得不好，而且看不出来独立性，反而如果把9集合成一部90分钟的喜剧电影会更好。

再就是剧情问题。

结尾强行反转，而且不管雇主是否涉及诈骗，烧雇主房子、损害财产是事实，不论是否故意。

功过相抵非常不适合，反而有种“仇富”的潜意识流。

美好结局是一般影视的惯用手法，但，至少得符合基本常理。

最后就是笑点有限，老梗也有不少。

但作为一个普通娱乐剧还是不错的。

如果能续订第二季，也会继续追下去。

目前烂番茄媒体评价64，观众评价68，这分数挺客观。

可以说是非常不喜欢了，整部剧背离了憨豆的喜剧风格，没有犯傻的憨豆，没有怪表情的憨豆，也没有为了做好事实际做了坏事的憨豆。

以往的片子，往往憨豆为了做一件事而发生一系列的故事。

最后结局都是无心插柳，而变成好事。

当然这部剧也是好事了。

但是这一个结尾就能抹掉他烧了人家房子的行为？

你一个完美结局就抹掉了憨豆真的蹲了监狱，并且在狱中被人欺负的事实？

并且以往的憨豆确实能逗笑我，但是本剧中的憨豆只让我觉得，这个主角是真的有精神疾病。

并且狱中被欺负的憨豆也让我心里不舒服。

我很喜欢憨豆，小短剧版的看了无数遍。

但是这部剧真的不行。

每一集都看得让人恼火，编剧刻意制造傻，但观众不是傻子。

能看到以前憨豆先生的影子，但环境设定已经改变，现在看到的只有抓急和不适。

住别人家里，能不能心存一点尊敬。

真不把自己当外人。

自己家再怎么嚯嚯那是你的自由。

根据编剧的设定，憨豆就是个偏执有神经错乱的人，即使没有这蜜蜂，一样会毁了这个家。

越到后面，剧情越扯，可以脱坑要尽早。

蜜蜂没惹他，他偏要打死这蜜蜂。

心不善良，害的是自己。

其实剧本设置完全可以是憨豆继承了这个智能豪宅或者是憨豆中了巨额彩票，但因为经常被前妻或者女儿嫌弃不够潮流，所以赌气买了智能房子，但不会用等等等等。

毕竟自己家和别人家，完全是两回事。。

一边是自己再怎么造也没那么有所谓的纯欢乐，一边是把别人家里各种昂贵的东西以及名品破坏再自己修补，每个操作都是倾家荡产都赔不起还要无限坐大牢的，看的人血压只会持续升高。

同样的笑点同样的情况但给观众的意境设定完全不一样导致这部剧大部分人只能因为是憨豆先生所以给高分而不是因为真的足够欢乐，同时也正因此收获了很多低分，实在是太过可惜。

虽说最后有反转，但因为开头设定过于失败不仅让反转无法挽救，也让很多人开头劝退，实属编剧全锅。

最后还是要说憨豆先生不愧是憨豆先生，浑身上下都纯满了浓浓的喜剧色彩，不愧天生的喜剧人。

以为是无脑喜剧来的，结果是个悲剧。

针尖大的一点破事：一个钻牛角尖的男人为了赶走一只蜜蜂破坏家具和艺术品甚至火烧豪宅。

感觉是会上社会版头条的那种让人匪夷所思的烂新闻。

但是居然演了2个多小时，而且每一分钟都还很抓人？

可能就得感谢憨豆先生的精彩演技了。

老实说看第一集时我觉得压力好大，因为我们和剧中人一样，被这对冒牌夫妻骗了。

至少是我，被那种精致奢华昂贵给震住了，小民心态战战兢兢如履薄冰。

好巧不巧憨豆的角色又是个破坏大王。

他每毁坏一件东西每闯下一桩祸事，我仿佛都能真切地感受到痛苦😅但是看到后面知道大势已去无可挽回，我只好不做挣扎，麻木地等待他最后的疯狂：放火烧房。

所以他被判刑的时候我觉得完全是罪有应得！

怎么能有人这么糊涂这么笨手笨脚这么没有责任心！

当然最后导演给我们来了个措手不及的神反转：不可一世的新贵和他们的所谓艺术品收藏原来都是冒牌货，更犯下骗保罪行。

而憨豆揭发有功即刻释放，甚至获得保险公司5000英镑的奖励，这下他有钱有时间陪伴女儿去度假了。

然而……之后会发生什么可能不需要我再说下去各位见多识广的看官也能猜到。

一部好的作品，就是要挑战我们这种希望万事安好的小民心态：你想看喜剧吧？

你觉得一个人笨手笨脚把一切都搞砸了但是机缘巧合又逢凶化吉了就是喜剧吧？

就像我们小时候看小鬼当家或者周星驰，会没心没肺地觉得很爽的吧？

但是不知道是我年岁渐长还是导演处心积虑，这部影片实在让人笑不出来。

就像开头所说的，我观影的感受先是焦虑，继而愤怒，然后默然，然后沉思。

影片的题眼在于片中憨豆的妻子所说：Don’t be obsessed with those little things that don’t matter! 金玉良言！

作为一个头脑正常，深受社会规训，自视于国于家有益的良民，我们都会时不时拿这样的话来规劝自己和一时遭受挫折的朋友们。

然而我们真的能做到吗？

或者能做到什么样的程度呢？

而当我们如此谨小慎微地和真实遇到或者仅存于我们头脑中的那只挥之不去的蜜蜂做斗争，努力克服自己破坏一切的欲望，做一个被社会期待的“正常”人时，一切又突然被证明是一场骗局：我们不过是在遵循一些更“聪明”的人为了他们的利益而设下的规则而已。

所以究竟是庄周梦蝶还是蝶梦庄周？

This is a question.

信不信，现实中真有这样一根筋的人，就是我的一个下属，为了找一个无关紧要的东西放下手上的事情不干，花了三个小时还没有找到，气得我心脏病要犯，下午刚和他谈了话…他和憨豆简直一模一样，科里大部分仪器都给他拆过，本来好好的东西他一用一定坏，这样的人每天抬头不见低头见，真的欲哭无泪…每次他一出什么事，我就告诉自己，这是一场修行…

很多观众表示不知道这部片子想表达什么，感觉像是一部为了搞笑而搞笑的片子。

但是传统的优秀喜剧，尤其是像罗温这样有长久创作经验的喜剧演员的作品，往往表现出来都是有悲剧内核的。

《人来蜂》这部片子也不例外。

不知道各位还记不记得《绝命毒师》里，处于中年危机当中被“逼良为娼”的老毒枭沃尔特·怀特。

第三季的怀特老师陷入了各种各样的困境：家里和老婆闹矛盾、工作上处处掩埋着危险、背负着空难事件的道德包袱……在这样的状态下，第三季的某一集当中，他在制毒实验室里打了一整集的苍蝇。

由于没有任何的情节推动和场景转换，这集在当时饱受观众诟病，被称为“全系列最无聊的一集”。

当集编剧和主创团队表示，确实是因为拍摄缺少预算，需要在这一集当中压缩成本。

所以他们才想出了这么一个点子，希望通过打苍蝇的这个活动带观众更深入地剖析怀特老师的内心挣扎。

从我理解的角度出发，怀特打苍蝇的这个行为实质上是陷入了一种偏执的精神状态。

虽然他不断地向同伴强调苍蝇会给他们的工作带来“灾难性的后果”，但是结合前面的剧情不难推测，苍蝇带来的影响其实远没有那么大。

苍蝇其实很大程度上代表了这个男人在中年危机当中经历的各种坎坷，是怀特中年危机的具像化表现。

而怀特作为一个“一家之主”的中年男人，只能够选择隐忍接受生活的所有压力。

在这种情况下，怀特实质上是把这种与生活的矛盾凝炼、转移到了苍蝇身上。

打苍蝇这个行为，就是他潜意识中和生活的坎坷进行纠缠的外化表现。

而最后，随着自己向搭档杰西敞开心扉、进行忏悔。

他释怀了一些，选择与生活的磨难进行和解。

从而才会在最后一脸疲惫地对搭档说出：“别管苍蝇了，不打了。

”这样一个“遭遇—偏执—和解”的过程恰好和《人来蜂》当中同为哀乐中年的男主角的遭遇相对应，只不过这部片子用喜剧的形式表现了出来。

在看到主人公为了将小蜜蜂赶尽杀绝而发疯的同时，我们不要忘了影片当中展开的另一条线索：罗温所扮演的男主角（以下简称罗温）是一名下岗的中年疑似蓝领阶层。

与妻子离异、失去了女儿的抚养权。

即便如此，他为了更好地照顾女儿，还是找了一个做家政的新工作，而电影的开头就是他新人上岗的第一天。

另一方面，这是一个即将被时代抛弃的中老年人，一个带有悲剧色彩的小人物：被雇主家里的各种高科技设备弄得晕头转向、和女儿用智能手机打视频电话时她的一句吐槽：“老爸，跟你说多少次了，现在没人用语音信箱这种东西了”。

反观他的雇主：年轻时尚，不沾烟火气息的超级富豪夫妇，生活在罗温永远也无法进入的阶级当中。

而罗温作为一个下层平民在接下来的一段时间寄居在富豪家中。

这种对比形式让我想起《寄生虫》当中的贫富两个家庭。

我们把罗温的挣扎和矛盾与上述的怀特老师联系起来，就能很好理解他为什么莫名其妙地打蜜蜂、又莫名其妙地放走蜜蜂了。

“打蜜蜂”其实是一个带有象征意味的行动，代表着男主角和现实生活困境的纠缠。

而雇他的那对势利又刻薄的夫妇是作为“反派”角色登场的，同时也象征将男主角排斥在外的当下主流社会。

男主角烧房子、搞破坏的行为情节设定上是和蜜蜂在对抗，实际上是狠狠戏谑了这类没有人性关怀的上流人士，一根对当代社会竖起的大中指。

如果感受不到这种阶级分化的不公，就没有办法体会到这一层趣味，甚至将自身情感代入到富豪夫妇上，观影体验自然不好。

而影片最后，随着富豪男罪行败露，落入法网。

罗温和小蜜蜂这一对“死对头”也最终和解，转变成了“相爱相杀”的另类友情。

影片后段的一个场景中，罗温通过网络百科了解到，小蜜蜂其实和自己是同类：离群的、孤独的雄性动物。

那一刻编剧揭露出一个含义：故事当中主角所对抗的那个对象，其实始终是富豪夫妇以及他们所代表的价值观念，小蜜蜂象征男主角的另一个自我。

这部影片实质上是对这一类人到中年、却仍然为生活而挣扎的底层小人物给予关注。

假设把剧本设定稍加修改：现实当中的小蜜蜂其实在第一天就被男主角赶走了，之后男主角在房子里所有的发疯行为纯属他个人臆想，那这部片子的现实意味就非常明显了：一个被社会抛弃、被阶级压迫、被生活逼疯的中年男人，换一种形式表现相同的内核，那么或许观众不会那么困惑。

而罗温·艾金森作为一个喜剧演员，以诙谐夸张的表演呈现故事，搏君一笑，以一个喜剧的大团圆收尾结束故事，多少抚慰下人们受伤的心灵，也是一种温柔。

所以从这一点出发，我其实是很乐于见到这种“无厘头”喜剧的。

打的根本不是蜜蜂，和解的也根本不是蜜蜂，都是生活。

附：说个题外话，评论区看到很多观众说“年纪大了看不得这种片子，太心疼了”之类的话，这其实是一种很有意思的现象。

因为观众在看片的时候，有一个情感认同的目标对象。

以往的“憨豆系列”当中，无论憨豆在什么样的大雅之堂、什么样的高端场所搞破坏，那时的观众们不仅毫不心疼，甚至会笑。

因为那个时候大家情感认同的对象是同为小老百姓的憨豆先生，而在这部片子当中感到“心疼”，其实也代表着观众的情感认同至少部分转移到了作为反派的富豪夫妇身上。

其实还是观众变了，或许如今的观众不再愿意看到憨豆先生。