来说说这部最近上映的((阿修罗))。
初看简介以为是个什么高端到了不得的世界观。
结果看完后才发现群英荟萃,被拍成了萝卜开会[em]e400870[/em]。
我去的时候,其实也就是去支持一下国产魔幻特效电影,而且在我看以前这电影的口碑就已经很低,所以可以说没有一点期待。
但是这个电影还是震撼了我。
本质来说这个电影投资7.5亿人民币,服装设计师是魔戒的首席设计师,特效公司是权力的游戏和阿凡达的特效公司。
动作指导是速度与激情,碟中谍的动作指导,有这样的底子电影就不会差。
这个电影141分钟,但是故事几乎没有说清楚。
该短的太长,该长的几乎没有[em]e153[/em]电影用了半个小时给我们塑造了师傅和奶奶的形象,但是后期一点作用也没有。
甚至连提都没有提,那你前面花半个小时去描述2个人做什么啊?
人家老演员都60,70岁了,人家不累啊?
这种电影一定是有爱情戏的,然而这个电影可以说男女主角一点感情戏都没有,到结尾也爱得死去活来。
唯独有的一段就是在练习飞行的时候的深情对望。
哪家男女主就一个对望就可以爱到死去活来[em]e155[/em]。
还有那个图卡,开头不的掉下悬崖了吗?
怎么就变成南瓜了?
电影没有说明。
师傅最后的预言是什么?
也没有说。
阿修罗王还用自己的血养了一个叫血巢的蚊子。
感觉因该是特别牛逼的终极武器。
结果还是没有说明。
中期时其中有一句台词“我希望我们的弟弟不会再想300多年前再次背叛我们了”我还以为300多年前战败有什么隐情呢。
结果后面剧情。。。
没有说明,那你前面留这个伏笔做什么啊,吊胃口啊。
还有一幕,前面都说阿修罗王6界单挑第一。
但是在阿修罗王吸收主角的时候,其他副主角还一个一个上去送人头,这不是早死吗?。
还有特别雷的2点:前面阿修罗王说我会让你想起300多年前,我们与天界拼死血战的场景。
但是进到天界后,就只要一个中枢,而且砍两刀就断了!!!
那你300多年前还拼死血战个什么鬼啊,这不是前后矛盾吗?
结尾男女主都被反派给杀了,我正在心想:cool,难道我能看到大反派终成大业了吗?
如果是这样的结局,那前面那些不合理我就都原谅它。
正想着呢,反派的眼前突然出现一组男主的ppt,类似于他是多么的淳朴善良、纯真可爱。
播了一会儿ppt阿修罗王就自我悔悟了,决定不毁灭世界了,自我了断了。
WTF???说好的“欲望才是这个世界唯一的法则”呢?
说好的要“打天”颠覆世界的呢?
就看了一段PPT就放弃了几百年的梦想!
这种人也可以成为单挑皇,一界之主啊?
你身为皇者的野心和恨辣呢?
前面也用了15分钟来描述你的恨辣啊?
唯独好的就是服装和打斗,世界观上了,打斗真的是刀刀到肉,打斗速度极快,而且基本都是几十人的团战,特别爽。
前面说世界是萝卜开会不是说这个世界观不好。
在我看了反而是很好的,特别是那个阿修罗界的服装都是天生的,植物自然产生的这个设定。
还有各种6界不同的黑科技,风土人情。
但是剧没有好好运用,黑科技计划体现在那1,2分钟的飞刀和戒子变刀剑上了。
世界来说是典型的一手好牌打成的破烂 我第一感觉这个电影如果不是太烂,就是被广电坑了,像天国王朝一样上映版150分钟,导演剪辑版201分钟。
如果真的是广电的,那问题请快点出导演剪辑版,让我不要对国产魔幻电影失去希望
几年前听说《阿修罗》电影的时候,朋友们介绍说的都是七个多亿的巨额投资,要做出国产电影前所未有的魔幻视效,他们说,“吴磊、梁家辉和刘嘉玲一起演一个人哟!
”以至于在看到《阿修罗》三个头的阿修罗王造型之后,上映第一天就来贡献了票房。
电影刚开场我就意识到一个问题,关于阿修罗界、人界、天界、恶灵界、炼狱界等等这些概念,最初的起源是印度教,然而对多数普通观众来说,对于这个宏大世界观的认知,还是需要一定的“教育成本”。
因为关于阿修罗本身概念的好奇,这让我想起之前去柬埔寨吴哥窟旅行的时候见过的阿修罗,是下图照片上的样子,在吴哥的主路上都会看得到,标志都是怒目圆睁,看久了心里有些毛毛的。
在印度教的故事里,阿修罗是追求力量的神族,是“搅动乳海”故事里恶的一方,所以随后阿修罗就是恶的代表,是恶魔的化身。
而《阿修罗》当中三个头的阿修罗王分别代表了“欲望(梁家辉)、谋略(刘嘉玲)、洞察(吴磊)”。
在这一点上,故事中表现的比较直观,阿修罗王的欲望之头,心比天高,一直妄想着要去“打天”,内心的战斗欲望可见一斑,这种设定在传说故事里很常见,最先联想到的就是大闹天宫的孙悟空,在旧时人的观念里,能赢了天就赢了一切。
而他打天的目的完成的关键因素,就是我们的男主如意了,原本投胎到人间当一个享受平凡烟火的牧羊少年,哪知身上带的天珠注定让他没办法当个凡人。
在这个故事里由视效所呈现的魔幻场景,虽不能称得上完美,但和此前那些很诡异的魔幻电影比起来,已经和国外一流视效水准无限接近了。
而且在片头字幕我们也能看到,主创团队可都是来自国外的顶级大咖。
很多场景可不是在绿幕前拍完抠的图,都是剧组走遍了大半个中国选择那些户外美好风光,实景演绎,加上精美道具还有超多人团队超多拍摄棚来完成的。
其实大多数此类题材的电影,表达的主题都是善于恶的对抗。
而《阿修罗》当中,落地下来就是如意有爱的人性和邪恶欲望之间的战斗。
对于电影中的视效场景,除了六界的恢弘展现,有几处袒露人性的部分让我印象颇深。
一个是活跃在金子山上肚子里塞了黄金的金银兽。
那赤裸裸的展示着对于金钱的欲望,后来如意带着士兵去捕捉他们的时候,士兵麻木的举刀划开了它的肚子,丝毫没有感觉到残忍。
如意手里摸着那大块的闪着金光的黄金,和它已经开膛的肚子,本性与贪欲站在了秤砣的两边。
第二个则是关于“没心没肺”的解读。
原来是将那个会飞的动物(忘了叫什么名字)从它的人形躯壳里拽着胳膊给拽出来,只剩下一个没有头脑也没有心肺的行尸走肉,成为阿修罗王享受的奴仆。
如意第一次看到它们的时候,好奇它们是否有心智,当他亲眼所见整个身体和灵魂的剥离过程后,对于那些“大鸟”有了更深层次的同情。
另外就是阿修罗王宫殿里的女人们举着会让人变怪物的镜子,她们用镜子对准犯了错误的人,一下子把他们变成各种诡异的东西,再丢出去。
那个变身过程让我想起了《哈利波特》里的变身药水,不过在这里这样的效果可展现的是人内心肮脏的一面,冷酷,凶残。
最后,虽然很多人对于国产的魔幻电影接受度还不是很高,但是还需要一代又一代导演和编剧视效等团队的努力,《阿修罗》历时数年的拍摄也一定有很多故事和经历,这些都是宝贵的经验。
这片子,有点生不逢时。
不不不,我不是发出“英雄末路”般的感慨。
而是,六年前开始筹拍,如果三年前能拍出来,赶在2015年,大部分中国观众连基本故事审美都没有的时候,骗点票房是没有问题的。
你看,2016年的《盗墓笔记》都10亿票房呢,再不济,《封神传奇》也2.83亿票房。
骗观众吃屎,也没赶上一口热乎的。
《画皮》和《画皮2》的时候,中国观众在市场上可选择的东西不多,最基本的审美标准也没有建立,尤其对于电影的故事推进和逻辑可以说毫不在意,两部影片还算有点奇幻与视觉冲击的东西——《画皮》2008年2.3亿票房,排名当年第三;《画皮2》2012年7.6亿票房,排名当年第四。
百度百科上说,杨真鉴是两部画皮的艺术总监与营销总监。
大概是看到了这样的片子能赚到这么多钱,哥们可能就产生了一个思路,反正看了俩片子知道大概怎么拍,如果影片投入再加大几倍,找好莱坞的顶级团队做一做,是不是也能搞个30亿票房的电影?
影片据说投资了7.5个亿,据说央视还拍了纪录片说影片多么辛苦多么考究。
第一个点我是不信的,如果说筹划的三部曲要花7.5个亿,一部2.5个亿,基本和我的感官是接近的。
第二个点我是信的,这片子并非一无是处。
我纯粹是像当年看郭敬明一样抱着猎奇的心态走进了电影院,但是影片还是给出了我一些超出预期的东西。
一些形象设计、舞美、特效,脑洞,的确很奇幻很好看,其中一些方面说是目前为止国内奇幻电影最佳也不为过。
而且不像《封神传奇》初始惊艳后续很快崩坏,《阿修罗》在特效方面从头到尾基本都保持了一个不错的水准。
一些特效在细节方面的东西,的确做的不错特效画面的东西不多说,看了可能才知道。
说一个让我感觉惊艳的细节:吴磊初入王宫时,几个宫女演奏的乐器,全部是特效做成的,但是乐器的样子具备了一些中国古典乐器的底子,又有一些流光溢彩的感觉,而且画面看起来还不假,这个真的是非常厉害了。
但是很不幸,靠特效来骗观众的年代过去了,观众现在连好莱坞都吃腻了。
去年上映的《变形金刚5》虽然仍有不低票房,但是口碑很低,票房下降幅度也非常快,且最终远远不及预期。
影片整体故事是极其崩坏的,或者说完全没有故事。
看完你不知道要讲什么,故事的推进没有任何逻辑,反派的出现没有缘起,行为没有原因,几个年轻人打打闹闹就要到最后高潮。
所有人物动机都不明所以,牛逼无比可以打开六界大门的阿修罗王,一说话以为可以毁天灭地,却连几个叛军也感知不到也消灭不了。
主角的真善美主要靠他自己去说,剩下的可能就体现在他从小到大放羊,用羊来映射他的柔弱与纯真,是我们中学课本上经常学习到的一种隐喻的手法。
虽然有刘嘉玲和梁家辉,但是二位基本全程都在面瘫说话,没有看出来有什么需要体现演技的地方。
年轻人们就都有点自我放飞了,表达情绪激动基本全部靠吼。
这也是很多非科班出身导演的通病,以为演员表达情绪激动只能靠吼。
尤其女一,长得还特别像娜娜,和男主一起嘶吼的画面,让我始终在脑海中回荡“爸,蚂蚁竞走了十年了”的声音,生理及其不适。
我真的分不清女主和娜娜的区别而前边营造了无数牛逼场面,不知道是不是最后预算实在不够了,最终决战居然在一个动感影院里放起了电影,主角死了之后给予反派BOSS全方位无死角1440°特效画面进行真善美的演绎,BOSS卒,全剧终。
然后就完了。
进影院时候我数了数,23个人。
放完片子还剩12个。
没点真本事,谁都能当导演的年头已经过去了。
可以看到,过去两年来,中国观众开始有了非常基础的审美,这两年对很多影片都开始要求有故事,有逻辑。
故事没逻辑,也不能像姜文一样玩的很风格,也不能像《封神传奇》一样烂的让人讨论,特效也便如过眼云烟。
很遗憾,整个电影,都没什么值得铭记的。
除了吴磊的嘶吼,像蚂蚁竞走了十年一样,久久回荡在我的脑海中。
可能是毕志飞给国产电影开了一个好头,越来越多的烂片把怒火发泄到评分网站头上。
2018年暑期档,我们又见证了一部戏精烂片的诞生——《阿修罗》。
这部国产奇幻影片号称“历时6年,投资7.5亿”,上映3天后宣布紧急撤档,累计票房仅有4000多万,豆瓣3.1分。
在该片紧急宣布撤档后,《逐梦演艺圈》的导演毕志飞立即写了一篇影评,直言《阿修罗》是“最具好莱坞国际水准的中国大片”,并对该片遭遇的抹黑愤愤不平,颇有一种“英雄相惜”的感觉。
不过这次《阿修罗》质疑的不是豆瓣,而是身为票务网站的猫眼。
《阿修罗》上映当天晚上,该片官微发布一篇文章,题目为“《阿修罗》的8.4分与4.9分,是这个行业的耻辱!
”片方直指电影在淘票票和猫眼两个平台上,出现了淘票票8.4分,猫眼4.9分的诡异评分,并称该片遭遇了有预谋的“黑水攻击”,同时质疑猫眼平台为何“异常”频出。
片方的质疑倒也不无道理,说猫眼“既当裁判又当运动员”,倒也没冤枉它。
一般来说,票务网站的用户基数更大,对电影的审美取向也与豆瓣用户有着明显差异,通常在豆瓣评分较低的爆米花大片,在票务网站上评分都不会太低,因为大多数人看电影只要觉得爽就够了。
那为什么这一次《阿修罗》的猫眼评分很低呢?
是猫眼做手脚了,还是猫眼用户的审美突然提升了?
我们不得而知。
我所知道的,只是在我亲自观看这部《阿修罗》之后,可以百分之百的肯定,这确实是一部烂片。
如果这部片子还想择日重映,我呼吁观众们擦亮眼睛,别听宣发水军的忽悠。
我还是提前看的点映场,当时现场的情况是:刚入场的时候整个厅是满的,等电影放映结束,中间已经空了很多座位。
工作人员还对大家说:“别走,映后有主创见面会。
”依然挡不住大家离开的步伐。
后来主创进来的时候,影厅前两排都是安排好的吴磊粉丝,这些粉丝都是二十多岁的女青年,一个厅接着一个厅的捧场,俗称当“托儿”。
主持人求掌声,鼓掌尖叫的都是头两排的粉丝,后排的观众全程冷漠脸,气氛real尴尬。
除了众所周知的造型山寨《权力的游戏》,本片另一大槽点就是剧情。
该片疑似抄袭《权力的游戏》造型虽然观众对爆米花大片的剧情要求很低,但是《阿修罗》的剧情幼稚的像儿童片,台词简直是小学生作文水准,令人无法忍受。
举个例子吧,吴磊饰演的男主角如意是个放羊少年,他在听说书人讲完英雄少年勇闯六界的故事后,中二病发作,对奶奶说自己也要闯六界。
记得奶奶回复的台词是这样的:奶奶啊,只想让你当我的好孙子。
还有吴磊在人界遇到吉祥物图卡的时候,台词是这样的:吴磊:小南瓜,又是你!
图卡:我不是小南瓜,你才是小南瓜!
有那么一瞬间,我以为自己在看《熊出没》。
图卡就是下图这个玩意儿,国产奇幻片里萌宠设定已经成了一种标配,可是这个角色根本不萌、不可爱啊。
根据这些弱智的台词和剧情,我推测编剧肯定没读过多少书。
后来我查了一下,发现这部电影根本没有编剧!
豆瓣上标注的编剧是杨真鉴,他的身份是《阿修罗》的制片人,同时也是真鉴影业的创始人。
百度百科说他兼任编剧、监制、营销总监等多重身份活跃于华语影坛,也就是说,《阿修罗》这部片子的剧本,就是出自这样一个外行之手......
本片的导演张鹏,也是一个人才,号称是“好莱坞顶级华裔武指、执行导演。
”作品履历中包括《王牌特工》、《蚁人》、《X战警》等如雷贯耳的好莱坞大作,不过职务都是动作指导、视觉特效、演员......
动作指导转行当导演意味着什么呢?
参考香港动作大师袁和平,他当武指期间,参与创作过《黑客帝国》、《杀死比尔》、《卧虎藏龙》等经典佳作,自己当导演之后,拍的都是豆瓣4、5分的烂片。
可以说,他们打磨剧本、调教演员、控制预算的短板是非常明显的。
《阿修罗》导演的老本行就是武指和特效,影片这两个方面做的非常好,当然也很舍得花钱,有一场追逐战还是挺惊艳的。
据说本片的美术和特效团队都是请的好莱坞最顶尖的,外景地选在宁夏、青海两省的七处人迹罕至的地区,又在河北搭建了总计8万平米的30多个棚景;服装是新西兰进口的材料,设计师在剧组自己搭建的三层服装厂内制作;上万种道具都是通过先进的大型3D打印、五轴联动机床加工完成......
接下来就是我们常见的宣传口径:为了一个一分钟的次要镜头,剧组兢兢业业的拍了好几天。
不知道该说他们敬业,还是浪费呢?
央视还为《阿修罗》的制作过程拍摄了一部纪录片,该片的外国团队感叹:能在自己笔下的奇幻场景里踱步,是所有美术总监的梦想。
没错,只有人傻钱多的中国老板,才会让他们这么烧钱实现艺术梦想。
(或者他们不傻,谁知道呢?
)一个合格的导演、制片人,肯定要学会控制预算,而《阿修罗》传递出的制作理念非常外行:就是砸钱,一切都用钱解决,仿佛钱到位了片子就一定好看。
事实上对于一部电影,导演、剧本、演员的重要性,绝对要大于摄影、特效、服化道。
负面的例子有好莱坞著名烂片《房间》,既《灾难艺术家》的原型故事。
该片导演托米·韦素在拍摄某个场景的时候明明可以实拍,偏要用绿幕特效,增加了不少制作费用,只为自己装B、赶时髦。
詹姆斯·弗兰科在《灾难艺术家》中还原托米·韦素的绿幕拍摄另外一个例子是国产电影《长城》,老谋子的作品服化道一向华丽,该片打造的“五军战甲”本想在影片火爆后卖一波周边,没想到影片口碑扑的很彻底,手办再精美也卖不出去了。
近些年所谓的国产奇幻电影,都有这种本末倒置的毛病。
一个个野心不小,要开发中国的大IP,开拓市场,实际拍的一个比一个烂。
而《阿修罗》的外行,不仅是制作层面,在宣发策略上也非常低级,尤其是选择的档期,前有徐峥的《我不是药神》,后有姜文的《邪不压正》,谁给的他们勇气?
上映三天后紧急撤档的操作也令人窒息,相比之下郭敬明就很聪明,《爵迹2》直接宣布逃档,避免了沦为炮灰。
这才是一个专业人士应有的市场嗅觉嘛!
(别笑,郭敬明曾经对票房很有一套)
很难理解一个外行导演、编剧、制片人操盘的项目,如何能够花7.5亿的资金,拍一部完全加错技能点的电影。
这让我想到前段时间,著名编剧汪海林讲的一个“段子”。
他说自己非常怀念煤老板当投资人的时代,因为煤老板从不干预创作,他们有安全生产意识,矿上瞎干预是会死人的,而互联网资本进入影视行业后,开始过多的干预创作,炒作各种大IP、大数据的概念,外行指导内行。
《阿修罗》在上映前,宣发软文满天飞,牛B吹的震天响,大有以一己之力重整中国电影工业之态势。
其实这就跟传xiao一样,吹的越响,越不靠谱。
赔钱?
赔死他们才好呢。
本文为《暴走看啥片儿》特约稿件,作者大海里的针。
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这是一部非常神奇的电影,上映前宣传浩浩荡荡,声称投资7亿,要获得30亿票房。
但最终仅斩获5000多万票房不及预计票房的零头。
上映几天光速撤档,好像一颗流星一般说没就没。
为什么我要说这部7年前的电影?
因为最近b站上兴起一场寻找“失传媒体”(lost media)风潮。
许多人开始纷纷寻找曾经存在过但因种种原因失传的影像资料。
其中就包括《阿修罗》这部电影,由于该电影在短期迅速撤档,同时电影资源又没上流媒体,导致在网上连该电影的抢版资源也没有。
由于我本人没看过这部电影我只能仅从预告片对该电影作出评价。
在电影中我看到古印度的故事背景加上西方的人物设计以及东方的人物选角和那类似阿凡达式的奇幻生物简直就是一元素周期表。
还有其中阿修罗那三头共身的造型颇有一种伪人之美。
据说这部电影将会重映但具体日期未定。
不过就目前电影市场环境很难说会在那天重映,毕竟前段时间《封神2》整出的伏地魔版元始天尊都被网友骂惨了,更别提这不中不西,不论不类的东西。
最后我想说好的作品人们会拼尽全力也要找到资源,而这些垃圾片还是赶紧失传吧。
记得那阵子比较喜欢吴磊,就去看了这个电影,还是看的首映,我的天哪,我是有多真爱,哈哈,不讲废话,这个片子唯一让我很不满的就是剧情,不知道你再讲什么东西,或者这个剧情就是很直白的一个简单故事,没有什么深意,也没反映出什么,现在的观众,浅显的已经没什么兴趣了,或者有社会现实性的可能会很吃香,但不管是审美还是剧情都很狗血,演员我觉得接这个片的时候是没有考虑到剧情么,演戏最精彩的部分是一个故事,一个内容,美丽的空壳谁会记得住?
再光鲜的演员,剧本遇不到好的,要那么多牛逼的特效干什么?
对应的都是普通人群,他们没有那么专业的电影从业知识,他们只能直白的去理解电影的内容,画面,一直说这部片子特效什么请了哪里的专家,就算请了全球的专家,观众也只会因为这一个热点去试探的观看,反之,不好看,则会疯狂吐槽和降低期待值,观众需要的就是一个有内容的故事,演员到位的演技,这是最直白的两个点,其他再厉害,观众也感受不到的,上架应该票房也差不多,除非改剧情吧。
以上。
先不说现在3.1的分,就看看评分数,现在也就7千,同天上映的《邪不压正》已经9万5了。
再看看影院排片,《邪》与《药》一天在15场以上,《阿》一天4场以内,才上映两天啊😱。
这说明了什么?
就是一个观众院线都不待见的洗钱片子。
从片方到发行,大家都心知肚明,让你上线过下洗个水漂。
这种情况吧,还正儿八经讨论这片子算啥水平不是很脑残?
不过换说,华语奇幻片都是洗钱工具。。。
《阿修罗》总共两部好像,一部是韩国导演金成洙执导的影片,一部是大陆导演张鹏执导,请的还都是明星大腕,耗资将近8个亿,去电影院看的时候原本想看韩国剧的,结果硬把票错买成了国产剧,看完之后不知道该电影具体讲的是什么?
造型雷人,不知道从奥特曼还是从阿凡达变异过来的,从头看到尾,也没明白导演讲要讲的是啥。
还有就是后面剧情结束了,字幕将近播放了近5分钟,试问导演是想让观众知晓该影片制作多么精良还是投入多少人力,但是观众买票的目的不是为了看你来诉苦的,是来欣赏艺术大片的
闲聊的时候突然想起来,一年多以前我还花看过这玩意儿呢……可能是比较早吃屎的那一批人。
谁知道第二天这片子就撤档了……看完以后就取关了吴磊吧……希望他以后能好好选本子……一年多以后,虽然我也知道不应该一边喜欢一个人进退有度游刃有余情商很高的样子,一边又嫌弃他「太会了」「好油腻」,还是奢求吴磊能变朴实一丢丢
一部电影会失传吗?
提到失传的电影,你会想到什么?
是那些非常冷门,没几个人看过的古老印象,还是地下实验作品有这么一部国产电影,声称投资7个亿,耗时6年。
但是直到现在,网上没有这部电影的资源这部电影就是由张鹏执导,吴磊 梁家辉 刘嘉玲等人主演,2018年7月13号上映的奇幻史诗大片《阿修罗》
《阿修罗》只上映了三天,就在一片骂声中下映。
2018年7月15日22点以后,全世界的观众都失去了在院线观看电影《阿修罗》的机会
那时候的人们还不知道,这是他们最后能看到《阿修罗》全片的机会了。
在那以后这部电影没有上线流媒体,也没有枪版盗版资源流出,《阿修罗》原片成为了一个失传媒体!
目前你还能在网上找到《阿修罗》的几张剧照和预告片,还有一部科教频道播出的关于《阿修罗》的纪录片。
我们只能通过这些边角料一窥影片的全貌。
通过剧照,我们可以看到电影对HBO顶级美剧《权力的游戏》的致敬,剧组一比一借鉴了龙妈和马王的造型,可惜没有借鉴美剧的大尺度船戏
致敬漫威《复仇者联盟》头上镶了心灵宝石的幻视,三个脸共用一个脑袋,但是不能转头只能转身的阿修罗王
突破动物界和植物界的究极生物南瓜人,这个玩意造型是我见过最难绷的
龙骑人版的《驯龙高手》
饰演阮经天的陈明道?
虽然看不到电影原片,但是我们可以看到电影幕后制作的纪录片,CCTV10出品的《电影阿修罗诞生记》
出品人非常的自信和自豪,认为做电影不是挣快钱,所以《阿修罗》花了六年时间打磨,为的就是引领整个电影产业
主创团队对这部电影十分用心,专门和好莱坞团队合作,为的就是更好的创作效果
这位服装造型设计师的名字好奇怪,像是在讽刺XXX的假名:Niggar-philia (简写作Ngila) Dick-Son
光看纪录片的话,还真的可能会被他们打动,好像这部电影是真正的国产史诗神作。
不过看一眼豆瓣评分,满分10分,《阿修罗》只有3.0分,看来观众似乎不是很喜欢这部电影。
电影成本7亿人民币,相当于1亿美元,最终票房只有四千九百多万,还不到五千万
话说这几家制作公司不会心疼这些投进去烧掉的钱吗?
票房已经亏完了,也不让这部电影上流媒体
在那几年,不止《阿修罗》一部“大制作”烂片,还有好多部和《阿修罗》类似的国产奇幻大片,都是全明星阵容,鲜艳大胆的美术风格,还有堪比工业光魔的“顶级特效”,以及上不了四分的评分
我觉得这个电影 挺好的真不知道你们为什么给1分 良心不会痛嘛?
2.2分。免费的电影也是需要考虑看不看得
奇异博士:我刚才到了1400605个平行宇宙去看了未来。阿修罗制片人:我的阿修罗票房大卖的平行宇宙有多少个?奇异博士:0.1400605个阿修罗制片人:what?!
撤档快乐抄袭/借鉴 上古卷轴 古墓丽影 阿凡达 魔戒 霍比特人 克苏鲁神话体系特效不错 没有故事
比想象中好太多了 特效确实花了钱 而且可以看出导演叙事非常有耐心 确实是想把故事说得清楚明白 虽然最后的结果不尽如人意
硬件真的挺不错的,但是叙事效率太低了。
《阿修罗》是一部再次缔造了国产奇幻电影奇迹的神片,在未看其片之前,让人很难想象单靠不伦不类的世界观架构,如何能支撑起一部长达140分钟的电影?然而电影却在预集西方奇幻之大成,实用儿童低幼之经典的手法下,令人感受到了什么是天雷滚滚的奇幻魅力。
特效还可以,但是剧情真的不知所云,看来有影帝影后也不能拯救烂剧情。
哎,可惜没有机会一睹这惊天大烂片的真颜。本着没有调查就没有发言权的原则,再加上大家都说豆瓣评分给低了,那我就先打个五星吧!
梁家辉,你要是被绑架了你就眨一下眼
世界观有点怪异,有土有洋不好理解。故事也不算太差,特效在国产片算顶级。但是,怎么看都像投资人为捧某位女主角而制作,所以难保不会落得《封神传奇》那样的下场。
看到东方魔幻题材,老实说,我觉得大事不妙。看到制作方是画皮团队,好的,期待一下。如意真的是我见过最纯真的小孩了吧,跟奶奶的那段真的很戳我。
还不如去宁夏扶贫
睡觉谁朝下????
充满欲望的阿修罗怎么可能战胜爱和善良“如意”呢?也有点像一个少年的自我成长历程,倒是蛮适合暑假学生们的。
吴磊的奶头好小哦
再好的特技、玄幻也需要一个好的故事打底!
还是有点期待的。不求剧情,只看特效
烂片
特效强大 演员演技也撑得起来