“直径6.4公里的宇宙殖民卫星,每113.5秒就会转一圈,产生1G的离心力,宇宙不在我们的头顶而是在我们的脚下,出生于殖民卫星的我们,从未见识过真正的重力和真正的天空,当然也未曾见过真正的大海。
”仅是这一段话就引出了UC系世界观的基本矛盾,很多深度的东西还有待发掘。
变动的世界线、吉翁胜利后的世界新格局、夏亚的去向、NT感应的本源……遗老们的担忧可以理解,被高达tv版自从00结束实际上一直处于青黄不接的状态搞怕了。
希望这次的剧场版之后能整出来点新东西,高达粉不会讨厌推陈出新
从宣传来说万南和和Khara都没想过要强调庵野秀明。
反倒是大家一看见这四个熟悉得不能再熟的Mattise字体的汉字CPU就已经要干烧了。
Khara和Khara二号机在宣传上都只写了同一个内容:导演是鹤卷和哉以目前万代的营销方向,不太可能将故事重点放在什么政治戏,比如什么基连胜利,洗白吉恩什么,都不是万代营销的方向。
大概是庵野秀明他们很喜欢夏亚一角,就像喜欢奥特曼一样,想要用他为起点讲述一个全新故事,从剧场版就能看出来主要剧情是讲高达对战,这个思路与《创战者》系列、《水星魔女》一脉相承。
比起讲述国家与国家之间的大战,他们更希望将剧情聚焦在高达与高达单挑,高达作为决斗兵器更好推销,这个定律从《创战者》以来就被吃透了。
但主导剧情也不是庵野秀明,本作系列构成为榎户洋司,庵野秀明参与剧本更可能是出于商业考虑,需要他参与主创工作,但参与的程度可多可少。
複户洋司做编剧还是靠谱的,他代表作有《美少女战士》、《新世纪福音战士》、《少女革命》动画,全是90年代的经典,且内容颇有深度。
后面还有《飞跃巅峰2》也出自榎户洋司的剧本。
榎户洋司是一位很擅长以美少女视角展开剧情的编剧,目前剧场版所展现的内容,很符合榎户洋司的风格。
鹤卷和哉担任导演也符合khara团队的实际状态,尽管《EVA》+新剧场版中一直把庵野秀明挂在最显眼的位置,但庵野秀明说新剧场版很多想法都是按照鹤卷和哉来办,在动画制作这一块以鹤卷和哉为核心。
关于本作的动画监督鶴卷何哉,继《FLCL》之后,鹤卷和哉担当监督的动画作品还有OVA动画《飞跃巅峰2》和电视特别篇《龙的牙医》,再加上鹤卷深度参与的《福音战士新剧场版》系列,从这些作品履历可以看出,鹤卷和哉一直有丰富的原创动画创作经验,而且十分擅长科幻题材的作品。
鹤卷和哉自己的原创作品,都可以用既定科幻世界观下的boy/girl meets girl来概括。
如前所述,《FLCL》把世界观设定置于三层结构的最底层,让剧情和角色互动在中间层运行。
《飞跃巅峰2》借用了《飞跃巅峰1》的设定,讲述了一个飞跃巅峰世界观下的独立故事,既是对《飞跃巅峰1》里跨越时间的爱恋这一主题的回应,又展现出和庵野秀明不同的风格。
这部高达的机甲肉搏太潦草,分镜稀碎,爽感不够强烈。
开场致敬老版动画直接一比一复刻,也是在讨好老粉丝的。
剧情呢基本没有,也不必要去考证人物关系行为动机了,80分钟倒是不墨迹,瞌睡了一下,日漫平均水准也就这样了。
印象中看过最带劲的机甲战还是两部剧场版《苹果核战记》。
高达这个要是没有童年滤镜加持,真是磕不动。
作为一部剧场版对原作世界观和上下文依赖性太强,当做独立大电影来看的话,不能让我满意。
突然想起来初中的时候,坐我后排的胖子同学把变形金刚拿来学校玩。
当时我俩关系不错,他还送我一个。
他把他爸的外国科幻小说拿来学校,给我看完之后,让我给他讲讲是个啥故事。
我记得那个小说有外星飞船,生化机器人,还有Space sex。
在当时那个年纪看着也是很有启蒙意义。
后来我俩关系闹掰了,他把变形金刚要回去了,初中毕业之后就再也没见过了。
是不是每个人小时候的记忆中都会有个小胖子。
机动战士高达-跨时之战:5.5分
作为一部给TV动画预热的电影,的确是十分优秀了。。。
其实能听到夏亚高喊“高达出击”就够让人兴奋的了。。。
不过因为和最终幻想15预热电影的独立剧情不同,这部电影完全就是抢先预览版,所以也就只能成为一部优秀的预告片了。。。
一般认为UC里的高达是“真实系”机体,但实际上UC的机体也至少有两个超级系的玩意儿,一个是米氏神棍粒子,另一个就是本作的核心所在的可以对接裸体女鬼的精神力框架。
如果按照逆袭的夏亚里推小行星的设定来看,精神力框架甚至可以对接全人类集体意识的阿赖耶识,不过按照本作夏亚说的啥“看到了时间”,可能再次提高精神力框架的上限,这次对接到的“亮闪闪”可能是比阿赖耶识还要不得了的东西。。。
前半段完全的初代高达风格到后半段战后时代的画风突变一开始是不太适应,乍一下子感觉变成阿童木画风的角色了,不过很快也能看顺眼了。。。
至于庵野风的中二感主角,出奇的和精神力框架天选之子的神棍感还挺搭配的。。。
另外配乐也是非常的预告片风格,或者说是广告片风格,一起歌来一起舞那种的。。。
那一段吉翁占领军随意拿捏所谓“主权国”政府的剧情,不知道为啥让俺想起来前一段看《还有明天》里的那个美国黑人大兵。。。
总的来说,作为一部TV动画预热预告片来说,很优秀。。。
作为电影来说,很预告片。。。
前因后果暂且不说,包场放映的感觉确实很好,即使是在小的放映厅里依旧是观后感,谈不上影评的一篇文字主创团队在“beginning”部分中,实在是散发着强烈的“遗老臭味”,让熟悉UC纪元相关作品,尤其是动画党能相当的感受到厨力开场的旁白一比一复刻初代作品,台词,画面,分镜完全一致。
且最重要的!
殖民地坠落,并没有掉在澳大利亚的悉尼歌剧院上,而是在没有任何特征的城市群上空。
现在每次有0079相关剧情,就会有人刷迫害悉尼之类的内容。
但稍微有点常识就晓得,宇宙殖民地伊菲修岛,在OVA动画0083星屑的回忆播出前,是没有任何明确画面表明它的最终目的地的。
而0083之后,大家也就从善如流,将悉尼,澳大利亚作为官设沿用。
可这是一部直接重启初代的作品,自然也不需要去沿用比它晚得多的作品设定。
无意在此讨论系列内其他作品或创作者,单单坚持0079动画里的设定,也算是制作组的一点私心吧。
由于一个任务安排变动导致的世界线变动就不说了,阿姆罗没有机会登上舞台,夏亚成了驾驶员,阴错阳差下的角色倒错,让后续的多个名场面变得紧张又透出喜感。
金恩未能出击,夏亚出场,丹宁保住一条命,史连达也没有被击破丧命。
相反,钢加农被不知名驾驶员启动,反而充当了原作里丹宁的角色,被击破驾驶舱。
一刀两断的冥场面没有出现,提姆雷“侥幸”存活。
看到帕布罗舰长出场还在感慨老爷子不用死了,正思考这一船乘员是如何进入吉恩公国军序列的,结果一刀直接死光了啊……看来马克、奥斯卡、龙等人也没机会幸存了。
莫非那个驾驶钢加农的就是龙??
接下来的追击剧情也是意料之外,月神二号居然已经配备了高达一号机,驾驶员使用火箭筒和原作动画一样,被踢中后,可没有阿姆罗的好运气,毕竟双方都是高达,只能被击破含恨宇宙。
被击破的黄色涂装扎古,大概是neta一下设定里的月神二号俘获扎古后独立开发的吉姆系列。
毕竟雷霆宙域也有扎尼登场,万一这部也会有呢?
前半段的OST没什么可说,基本都是沿用原作,选择的很合适,但也没有出彩之处。
只能说中规中矩。
不知道是直接沿用还是重新演奏,会有翻新专辑发行吗?
一转眼所罗门陷落了,大概过程和原作一致,联邦军使用太阳能系统(solar-system)瓦解了要塞的部分设施和军力,汤毅刚力战而死,不过好像是没用上大扎姆?
莫非是驾驶大魔战死的。
后面确认是被雪拉·玛斯击破。
插入一个猜测,剧情中完全没提及是否有地面作战,只能默认发生过,那么是否史列加也参与到所罗门战役然后壮烈牺牲了呢?
虽然他没有机会和米莱小姐相会,也没有机会送出那个家传的戒指了。
作为报复吉恩公国军用量产的大扎姆攻陷了月神二号,结果导致了第二次所罗门战役,联邦军试图将整个要塞质量兵器化,坠落月面。
这等于是掀桌子了呗,摧毁吉恩控制下的格拉纳达,其实也是跟整个月面都市群为敌,狗急跳墙了。
然后就是狗血的没有成功,夏亚直接被ban号……好家伙,拉拉直接不用出场,一个夏利亚就全包圆了,炼铜失败直接搅基啊。
说一下夏利亚·布尔这个角色,原作里我一直很惋惜他,一个非常标准的悲剧性人物。
作为第一个被确认的新人类,苦恼于世俗的政治站队问题,天才的潜质简单的被用于战争,最后被不成熟的男主角单纯的认定为敌人击杀。
如流星,或者还不如流星,没有来得及为这个世界留下什么就消失了。
这部作品里让他担任重要配角,完全有能力。
剩下就是一些彩蛋性质的小细节了,比如卡尔玛少爷退役,没有被算计死,迎击坠落的所罗门的部队里出现了驾驶毕格罗和扎古尼罗的驾驶员二人,还记得他俩叫啥不?
托克瓦 Tokwan/トクワン
迪米特利 Dimitri/デミトリー
省流:高达很帅,剧情难绷————分割线————如果你没看过0079,这部作品不推荐,很多梗get不到,作为新观众来看剧情节奏编排的也乱糟糟的,可能看了80分钟最后发现没看出个所以然。
如果你看过0079,那这部作品也不推荐,不信你看完再回来看我说的有没有道理😂总之不管你看没看过0079我都不推荐(bushi)————分割线————观看体验:前20分钟:雾草经典日升开头,雾草这个标题音效是0079的,雾草复刻0079抢高达,雾草高达立于大地之上,雾草飒爽的阿……夏亚,雾草夏亚飞踢中间20分钟:雾草神棍独角兽精神感应框架,雾草怎么还有鸭妹,雾草这磕嗨了一样是啥玩意后半段:雾草水星的魔女————分割线————在电影院看的,前20分钟那么多经典片段观众没有一点反应,后面水魔似的展开倒像是又不少观众看的挺乐呵,内心五味杂陈……最后,夏亚CV都换了,没内味儿了,感觉还不如看伪鸭……
本文首发于《看电影》杂志2025年第5期前言:自1979年那个穿着白色盔甲的机器人跌跌撞撞登场,用机甲战争这面镜子照出了全人类最真实的困境。
[机动战士高达:跨时之战]恰是打开这个传奇宇宙的钥匙。
我们无需记住复杂的机甲型号或势力名称,只需感受那些永恒叩问:当科技远超道德,当理想沦为暴力,当少年被迫成为战士,我们究竟在为何而战?
这不仅是给机甲迷的灵魂启示,更是给每个现代人的生存寓言——毕竟在AI革命与星际殖民的前夜,高达早在四十余年前,就为我们写好了警示录。
[机动战士高达:跨时之战]是高达系列的全新剧场版,跟以往高达动画气质完全不一样。
从一开始让[新世纪福音战士](简称:EVA)的主创加入进来,就代表了这个IP想要一个新的开始。
“高达动画+EVA团队”,这两个关键词引发了全球机甲迷的期待。
这部作品以UC宇宙的“IF线”为舞台,讲述女高中生天手让叶因邂逅战争难民少女尼娅安,卷入名为“军团战”的非法MS决斗竞技,驾驶神秘机体“GQuuuuuuX”揭开宇宙阴谋的故事。
影片由EVA核心团队——导演鹤卷和哉、编剧庵野秀明与榎户洋司联手打造,米津玄师的主题曲更如星火般点燃了新一代观众的激情。
它不仅延续了高达系列对战争与人性的一贯叩问,更以赛博科幻的美学革新,将硬核机甲战争与浪漫青春觉醒编织交融成一场华丽视听盛宴,观众仿佛掉进了闪闪发光的二次元世界。
然而,这场“跨时之战”的震撼,仅仅是高达宇宙漫长史诗的一个涟漪。
若要理解其深意,需要回溯至1979年,那个以“宇宙世纪”(Universal Century, UC)为名的科幻纪元诞生的时刻。
1979年,一部名为[机动战士高达0079]的动画悄然问世。
起初,它因“反传统”的设定备受冷遇:没有热血少年的正义宣言,没有无敌机甲的华丽必杀,取而代之的是一群在战争中挣扎的普通人。
主角阿姆罗·雷,一个偶然成为高达驾驶员的少年,在恐惧与迷茫中逐渐理解战争的残酷;宿敌“赤色彗星”夏亚·阿兹纳布尔,则是政治阴谋与个人复仇的复杂化身。
这部作品以冷峻的笔触,描绘了地球联邦与吉翁公国间的“一年战争”,将机甲从“超级系”的玩具升华为承载人类命运的符号。
初代高达的“失败”近乎宿命——收视低迷、玩具滞销,甚至导演富野由悠季一度计划以主角同归于尽终结系列。
然而,其深刻的世界观却意外吸引了成年观众:宇宙移民与地球权贵的阶级对立、米诺夫斯基粒子引发的科技革命、新人类(Newtype)对战争本质的超越性思考……这些元素如同一面棱镜,折射出冷战末期的社会焦虑与人性寓言。
最终,通过剧场版的重制与粉丝的狂热支持,高达不仅存活下来,成为日本科幻动画的三大里程碑之一,与[宇宙战舰大和号][新世纪福音战士]并列,如今,高达更是日本动画中经久不衰甚至是商业价值最高的IP之一。
高达系列的核心魅力,在于它从未将机甲简化为战斗工具。
在UC纪元的设定中,人类因资源危机向宇宙殖民,却未能摆脱地球中心的剥削体系。
宇宙移民与地球联邦的矛盾,本质是先进生产力与腐朽政治结构的撕裂。
吉翁公国的独立宣言,起初以吉恩·戴肯的“新人类理论”为理想,却最终被扎比家族扭曲为军国主义的扩张工具。
这种“理想堕落为暴政”的叙事,映射了20世纪无数革命的悲剧性轮回。
战争在此成为人性的试炼场。
高达作品中鲜有绝对正义的一方:地球联邦腐败僵化,吉翁公国沉溺于种族优越论,而夹缝中的平民与士兵,则被迫在生存与道德间抉择。
例如[0080:口袋里的战争]中,少年阿尔目睹战争的无意义牺牲,最终捧起敌方机师遗落的头盔痛哭——这一幕无关胜负,只关乎战争对人类纯真的吞噬。
高达的哲学高度,集中体现在“新人类”这一概念上。
他们并非基因突变,而是在宇宙环境中进化出的、具有高度共情与感知能力的群体。
夏亚的悲愿是引导人类成为新物种,以摆脱重力(隐喻旧秩序)的束缚;阿姆罗则试图以理解而非暴力终结仇恨。
这种对“进化”的探讨,既是对尼采“超人哲学”的致敬,亦是对人类文明出路的终极追问。
然而,新人类的理想主义往往被现实碾碎。
[逆袭的夏亚]中,夏亚推动小行星撞击地球的极端手段,暴露了革命者沦为独裁者的悖论;而[闪光的哈萨维]里,联邦政府以“维护秩序”之名镇压反抗,揭示了体制暴力的循环。
高达的宇宙从未提供乌托邦,却始终以机甲的火光,照亮人类在黑暗中的蹒跚前行。
近半个世纪以来,高达早已超越动画范畴,成为全球性的文化现象。
万代模型(Gunpla)的精密设计与自由拼装,让每个普通人得以亲手缔造自己的机甲史诗;[SD高达]的Q版形象,则以幽默解构战争的沉重,衍生出跨世代的娱乐生态。
而在学术领域,高达的政治隐喻、科技伦理与叙事美学,更成为比较文学、社会学甚至军事研究的课题。
[机动战士高达:跨时之战]的诞生,恰是这一文化血脉的延续。
庵野秀明团队将EVA式的意识流叙事注入高达宇宙,让少女玛秋的机甲战斗成为战后世代的精神图腾——她既是对阿姆罗、卡缪等前辈的呼应,亦是对Z世代观众情感需求的回应。
当米津玄师的歌声与GQuuuuuuX的炮火共鸣时,高达再次证明:真正的经典从不重复过去,而是以新的语言,讲述永恒的人性诗篇。
这一部剧场版只是一个引子,懵懂的青春期少女少年无意间闯入高达世界,不拘泥于形式,反而打开了新纪元。
从1979年的[0079]到2025年的[跨时之战],高达系列始终凝视着人类的困境与希望。
它既是钢铁巨人的浪漫史诗,也是一面冰冷的镜子,映照出战争的无情、权力的异化与救赎的可能。
正如富野由悠季所言:“高达不是儿童的玩具,而是给成年人思考的寓言。
”当新一代观众为玛秋与修司的命运动情时,他们承接的不仅是机甲的热血,更是一个跨越时空的追问:在浩瀚星海中,人类能否以理解取代仇恨、以觉醒终结轮回?
答案或许就藏在下一场“跨时之战”的闪光里。
与其说鹤卷和哉与痞子手下的高达刻意减少了对于引力的描绘,不如说引力,如同那幽灵般出现在夏亚和观众眼前的——出现在坍塌的所罗门洞穴中、尚未发生却也已然发生的阿克西斯奇迹的——阿尔黛西亚。
当追寻着赤色彗星的夏利亚听见了通信器内、苍瞳的卡斯巴尔留下的那句“我看见了时间”的电波回声,他所追寻的那个夏亚,究竟还是不是坐在光年外驾驶舱内那个“看见了时间的”、阿姆罗未曾驾驶过RX-78的这个宇宙的夏亚呢?
与此同时,和坐在驾驶舱内的夏亚一样有、并引发了那赤色RX-78精神感应现象的,究竟是阿尔黛西亚、未在之词在的阿姆罗,还是那个悲哀的阿尔黛西亚片尾长镜头内,那个名为卡斯巴尔·戴肯的少年?
以至于如若这是个无穷级数,它最终会在我的记忆内收敛于那仿若神隐红色的鸟居,以及蓝天下坐地日行八万里、那个名为天手让叶的红发少女倒立着赤脚朝天的镜头——“宇宙不是在我们头顶,而是在我们脚下。
”“出生在殖民地的我们,从未体验过真正的重力、真正的天空,当然,还有真正的大海。
”
《机动战士高达GQuuuuuuX》是由鹤卷和哉指导,庵野秀明、榎戸洋司编剧,在2025年1月17日上映的《机动战士高达》系列的新作电影动画。
这次的故事发生在夏亚引领吉翁公国军赢得一年战争的平行宇宙(类似穿越剧情),这一历史转折点导致地球联邦与吉翁公国的势力格局剧变。
在空中宇宙殖民卫星生活的女高中生天手让叶,与难民少女尼娅安相遇后被卷入非法MS决斗竞技“军团战”。
她驾驶着神秘最新型MS(Mobile Suit,机动战士,下文简称MS)“GQuuuuuuX(吉夸克斯)”投身其中,而被通缉的神秘MS“高达”驾驶员修司伊藤也出现在她们面前。
自此,少女与少年的相遇,梦想就此交织,宇宙世纪开启了新的未来。
杂志图而就在今年4月4日,“白色木马”驶向了大陆,译名为《机动战士高达-跨时之战》的故事上映东大。
也是阔别东大六年后,再次站在东大上。
这次依旧是由大家熟悉的老朋友路画负责引进,敖广国漫负责审核,更是一刀未剪,让广大爱好者们感受到最纯粹的剧情。
尤其是在人设方面,请到了负责过《宝可梦》系列以及《新世纪福音战士新剧场版》人设的知名画师竹来设计。
国内宣发海报
画师竹那么作为对《机动战士高达》这一IP了解过一些的白糖,看到这样的人设第一反应就是“诶?
苏莱塔种的番茄成精了?
(bushi)”。
咳咳,最近高达系列的作品的确为了吸引很多观众,在机设和人设方面都做了很多巨大的尝试。
比如在22年史上最强十月新番,三赖子(SUNRISE)就送上了《机动战士高达:水星的魔女》,这种百合+机战的巨大尝试,也的确拿出了不错的商业成绩(估计许多被蒜坑了的观众都转战水魔了233)。
而更之前的TV作品就是2014年的《机动战士高达:铁血的奥尔芬斯》了,一般而言高达系列的主角基本上不会和学生沾边(创战者等外传暂且不提)。
宣发人设图
天手让叶人设原稿但这两年无论是苏莱塔还是天手让叶,都会涉及“学生”的元素,也算是对高达这一IP想要让更多年轻人入坑的体现,那么接下来我们就聊聊本作的剧情。
本作不同于普通的电影讲了一个完整的故事,而是采用了40min前传+TV版前两话剪辑放送的编排形式,并且在4月8号,本作的TV版即将上线,延续剧场版的内容,因此,比起电影,本作的定位更像是痞子致敬+预热TV,82分钟的内容会让观众感到十分意犹未尽。
日本上映本作设定在UC0079,也就是高达的开山之作……的平行时空。
“白色恶魔”的驾驶员阿姆罗-雷并没有按照既定的世界线承载着高达,带领联邦军获胜。
在这个世界线中,吉翁公国的“赤色彗星”夏亚乘上高达,让战争的天平彻底倒向了吉翁,然而在联邦军鱼死网破的作战中,夏亚被迷之闪光所驱使,离开了战场。
战争最后以吉翁获胜为结局,这便是电影前四十分钟的内容。
如果是老粉丝的话,那在观影过程中会会心一笑,新观众的话则可以简单了解世界观,并且沉浸在技术革新后量大管饱的机战画面中。
其中,夏亚驾驶着红色高达驰骋疆场的机战画面在大屏幕上有着极强的视觉冲击力,鹤卷和哉设计的主要分镜让观感更上一层楼。
对于白糖来说,前传中惊喜的是夏利亚·布尔这一角色的表现。
虽然白糖在观影前有稍微补充过一年战争的相关内容,但这一位角色完全没有任何印象。
比如夏利亚的人设白糖还是很喜欢的,一度认为是个新角色,但是之后查资料时发现这位角色已经在1979年的动画中出现过,只不过是龙套角色。
夏利亚·布尔让一位边缘角色在前传中占据主要篇幅,并且在后续的动画中作为主要角色出现,我想这也是制作组们想要表达的“在宇宙世纪的背景下,讲出我们自己的故事”想法的体现。
随着米津玄师制作得《plazma》响起,天手让叶搭乘夸克斯高达时,也象征着新老世纪的正式交替。
尤其是在在女主踏上高达的那一段运镜中,真的很像是扳机社的作画风格,很有冲击力。
后半部分的机战部分配合插曲的演出也是相当优秀,只有在大荧幕上才会有这样的冲击力,作为TV内容的预热,很让人意犹未尽。
在文章的末尾,白糖想聊聊这部作品对于我的意义。
因为自己与几位朋友很久没有见过了,这次《高达》新作电影引进国内,除了自己想看以外还想和大家一起聚聚,因为提前了解到会有0079的if线剧情,所以白糖很害怕几位朋友完全不感兴趣。
但是在观影过程中,即使是没有接触过高达的朋友也会和我会心一笑,在高达启动时不由自主发出惊叹,以及吐槽前后部分画风的割裂感(?
)。
观影结束后,白糖询问了几个朋友观感,很惊喜的,他们表示“很燃”、“演出很精彩”、“音乐很好听”,虽然有些戛然而止但白糖在影片最后告诉大家4月8号还有续作,不仅是我的朋友们很激动,前排的几个大叔也回过头很惊喜的看着我,大家表示了对续作的期待。
这部作品也让几位朋友再次聚在一起,再次有了共同话题,有了一部可以一同追番讨论的动画。
因此,不管互联网上的声音有多么二极分化,在白糖这,《机动战士高达-跨时之战》真的很值得大家拉上朋友,一起前往影院感受这段跨越时空的故事。
PS:白糖去得是当天的第二场,本作在国内也是基本上没多少人看,也才1366万(写稿前)。
但你没人看就算了,为什么拿着票根去抽特典结果被告知已经没了,连免费的海报都没了!
真悲伤!
真悲伤啊!
文:白糖先森
前情提要,和夏亚推亲友一起看的,本人对高达没有了解,只是会看拼胶视频的路人,看完的一致感想是,万达你赔我三十多块钱影票钱吧。
隔壁我的世界看完还能会心一笑,跨时之战看完只会觉得这种大份也能端来当电影日本人脑子有病吧。
↓↓↓↓以下言论涉及剧透↓↓↓↓前半部分夏亚属于老粉才能看懂的部分,ok,没啥好说的,全当铺垫你那キラキラ了。
然后,故事来到宝可梦风主角三人登场,哈哈,天赋型女主打飞了两个军警,别人:她只是想着几点回家的小屁孩。
然后就满脑子只有你那个キラキラ,哇塞,你也看得到キラキラ,哇那就搭档吧然后就这么和修司一起打军团战然后嗯,啊,哇日本人特有的谜语人心灵感应然后大悟然后就打赢了,然后不说人话美术生搭档一句“高达告诉我要逃跑了”,然后电影结束了。?
我看了个啥?
回想起滚动staff表的时候,工作人员数次进来欲言又止最后来了一句“高达没有彩蛋”,现在才恍然大悟,这种骗钱货还能有彩蛋?
实在笑死个人。
黑毛纯属倒霉碰上红毛和蓝毛,三个穷比倒霉孩子凑一块加油吧我不看好你们^^人物塑造感觉一坨剧情安排也完全一坨,铺垫大半集精神感应然后麦麦你的女同吧麦麦你的bg吧然后就没了?
为啥这种东西能拿来当一部电影日本人想钱想疯了吗?
事后一查哈哈还有tv搁这当pv拍呢到底是哪个若智脑子进水一拍脑袋想出来的东西西八我要枪毙你。
你说你正儿八经把这些内容拿去做番剧吧,我不会说你什么,反正我也不会看高达番。
你说你简化铺垫你那亮闪闪再来说,哇女主天赋新人类,哇遇到了黑毛女二,因为同情难民去打军团战帮帮人家,遇到蓝毛哇我们相性不错搭档吧然后仗着天赋开始叛逆巴拉巴拉,我也不会这么想退钱了。
老铁我没有想过一部电影会这么莫名其妙,你到底想讲什么?
想推广你的tv老老实实做番呗你非要铺垫大半集老粉情怀再挤入一堆莫名其妙的新人类你难道会觉得这很有吸引力?
反正我们天赋型角色就这样当谜语人就能赢~ok,fine.You win.人设呢是潮流新时代画风人设,再加入一点天津玄师,再莫名其妙麦一下性缘脑产品,打了一个莫名其妙的架。
ok,就这样拿出来骗钱了。
在看电影之前看到海报还感觉很帅似乎挺有意思,看完之后想投诉诈骗,满脑子都是这也能算一部电影?
看电影之前看到修司人设感觉说在同人里会被嬷,看完之后感觉若智嬷真是没救了。
亲友评价是前半部分和后半部分让她深刻感受到了老动画和新动画的巨大差距,我很赞同这一点。
对了还有高达,长得竹节虫一样,这是刚大木吗你就拿出来玩,看到片尾出现的庵野秀明哈哈一笑原来是eva开过来了。
骂了这么多最大的感想只有:草拟吗,赔钱。
还有,别浪费钱看这部若智东西,快跑。
这是我第一次看高达相关作品,蛮失望的。从制作上这完全不是按照电影的规格来的,画面渲染,动作设计,声音特效什么的,这也就是个tv级别的动画片。为啥要把观众骗进影院……另外这个剧情+人物设定,太老套了,就还是1980年代那一套东西,当下的观众按说喜欢的是人机结合,机器人战斗的华丽场面,本片这两项上真是毫无贡献,里面的人物们像蜻蜓点水一般的刻画,让我这种第一次看的人,留不下任何印象。我知道我为什么更喜欢《机动警察》了,Patlabor的内核还是更东方的,也更成人化一些。
首先,这个没头没尾,故事都不能讲完整的第0+1先行集就不能称为电影。其次,全长82分钟的时长,前半段的痞子版新高达就讲了不到40分钟,各种删减略过,连基本的背景和设定都讲不清楚,但凡b财团多做20分钟(100分钟的院线时长要求不过分吧?)都能提升观感。我知道现在好好讲故事不一定能赚钱,炒热度刷流量才是王道,但是也不能这么着急恰烂钱吧?
一觉醒来,这都什么跟什么啊?
不是电影,是付费番剧大广告。机设被庵野秀明夺舍了一半,卡在传统高达和EVA之间。主角人设非常迎合当下,情绪满溢逻辑稀薄。故事不看完番也不知道是啥,且看吧,还记得的话。
没看过这个系列,看不懂,看睡了几分钟,给个及格分吧。节奏迭快,靠插曲燃起气氛,结尾高潮戏几分钟就完事
忘记标了,后面总感觉会来个大的
超级大外传,有点有头没尾。两星半。
爽,太好看了。这次老情怀和新潮流都跟上了,感觉这一部(至少这一次大屏幕上)终于调和了这么多年来的诸多矛盾,这一个半小时里面太多心思了,彷佛能看出来它背后无数个老男人在无数个夜晚以帧来讨论的无数个会议...... 也许要win-win一次了。期待动画。
3.2 K11 Art House//最新但也是最古的高达,痞子在前半段的0079 if线算是玩儿爽了,一如孩子气般在特摄身上赋予他的想象,但是衔接到0085的过渡也并不突兀,反而新角色的剧情更有悬念与精彩。主角团的人设固然与前半段的0079部分有区别,但是我觉得前面45分钟应该类似水墨第0集是个番外作为遗老的会心一笑,真正的的第一第二集是后面的45分钟。以下剧透在我看来Gqux继承了0079中具有时代性的部分。大姐头说出了在即使吉翁胜利了,宇宙殖民者的世界并没有变好;玛秋作为宇宙的原住民仍然没有看到人类升入宇宙带来的期许的未来,她和阿姆罗卡缪一样,坚持着自己的一些东西,以newtype的姿态撕开未来。这剧场版给了我信心,相信鹤卷能真正做出,那个属于新时代的Gundum。
鹤卷和榎户做的并非是什么 UC 野史,而是我即正史,我存在即正确。未感受过重力、不知海洋是何物的战后世代却能用精神念力驾驶高达,能轻易完成脱离重力超乎常人的跳跃(想象力)。高达-机器人不再是少年少女的母腹,而是犹如《FLCL》里的机器人,是少年因其自恋、自豪、自卑而孕育的怪物。宇宙的繁星不再象征宏大世界的无垠,而是宛如水面上的闪闪银光,奔跑时被抛到后头的斗大泪珠,这些无法言明的闪闪发亮正是世界的另一面指引着少年少女,他们深信这就是我之所以独特的感性。这大概是真正的第一部反富野的高达,富野总是强调回归重力是人类必须面对的乡土。但在这个世界线里,和没有登上高达、没能出现的阿姆罗一样,重力世代的夏亚面对这样的时间,他感到的大概是一种无力。因此夏亚必须消失。
飞……飞跃巅峰1+2……
为了卖新游戏/玩具,让庵野痞子带着EVA班底,拿鸭子和0079 搞二创...
靠前半段入坑了UC……
看完只想说,赶紧把哈萨维端上来吧!
完全功能性的剧场版就不谈什么电影不电影的问题了,A part痞子直接为夏亚开启主角故事线,if夏亚开上高达if吉翁得势并疯狂致敬0079;B part高速剪辑迅速带入新TV动画情节,完成角色登场介绍新世界观就是完成任务,年轻人的第二部高达应该是怎样的?已经开始期待下周GQuuuuuux的开播了。@安贞门环宇荟华夏
还是补票了……挺无所谓、无历史负担的一部高达,至少开局不错,幸好后面tv我没看了
后半段正片比水星的魔女好
再一次证明豆瓣网友真的“崇洋媚外”,这样没有逻辑没有看头的电影竟然还一水的四星三星。
鸭第一次上高达不需要说明书,鸭骡作为驾驶员孰优孰劣高下立判(煌大和:你又想挑起战争吗)。高达婆罗门对独角兽画虎类犬的精神力推石头奇迹大加鞭笞,结果以庵野为代表的人类最古御宅族(bushi)端上来的还是推石头伪物。鸭胜异闻带和(疑似)穿越时空后的太空赛博世界太割裂,比bgm里的米津玄师还割裂,让电影进一步向《水星花园》滑坡。画面又像eva又像天元突破,但女主三度说出关键词krkr时真怕她下一秒开始dkdk然后开启少女乐队的故事。不管是水魔还是庵高达最出戏的点在于开头没有营造出阿姆罗不开高达/真嗣不驾驶初号机大家就都得死的紧迫感,给了观众余裕去质疑主角作为主角的必要/合理性。电影里最高达的是那句“ 就算吉翁打赢战争宇宙移民者也没有自由。吃苦的人永远都在吃苦。”是堪比闪哈里“马夫蒂太闲”的点睛之笔
节奏太快,前奏太长,戛然而止,燃不起来,新高达真看不惯!