整片看下来就是一堆腐烂的肉在慢慢变臭的过程,如果现实是这样,那无论下地狱或是上天堂都至少是个结果。
演员牺牲很大,这个工作完成了不得出戏几个月啊。
战争如果过了打鸡血的过程,很容易让牵连者沉入烂泥里。
最棒的安排就是那场大火阻止了洪卡染指那位天使,导演你还是给世俗留下一丝光亮的。
林电影节观影】德国导演法提赫阿金当年曾叱咤欧洲三大电影节,以《勇往直前》擒获金熊奖,在戛纳凭借《在人生的另一边》勇夺评审团大奖,在威尼斯斩获最佳剧本的《心灵厨房》。
他近年来拍摄的题材呈现多样化,青春成长、新纳粹主义等等,但有大不如前的疲态趋势。
今年这部入围柏林竞赛单元的新作重口味得一塌糊涂,有强奸、虐杀、分尸等等色情暴力血腥画面充斥其中。
通常这种题材是戛纳的最爱,之所以落到柏林来,我觉得不像是电影节为了照顾自家导演的颜面,反而更直接的原因是影片质量堪忧(戛纳经常拒绝知名导演不是先例)。
整部电影我看下来了,已经超越很多人了吧。
写实的、长镜的拍摄手法表现那个阁楼确实恶心,但更多的是去解读导演想要告诉我们什么:杀人者的童年和成长环境因战争的影响是巨大的,这个金手套酒吧聚集的都是战争的贻害,独眼龙、老水手、肛门、老板、各式老态的妓女等等,在这里,杀手反而是个有工作的、能买酒买春的比较独立的人,但却因为面容丑陋(电影没介绍是因为事故造成面部缺陷)还是让妓女也看不起,通过满墙的裸女照片大致认为手淫过度造成性不能?
所有的这些因素制造出了连环杀手。
但电影的中段,也就是老女人被修女带走、杀手车祸后戒酒、重新有份保安的工作后,似乎安定下来有了些转机,但“狗改不了吃屎”,遇到女清洁工就想直接干,失败后重回老路,再次杀人,其实是一个社会时代的悲剧。
还要关注的是,一对年轻的学生,应该是战后出生的一代人,已经跟老一代格格不入了,女生还是杀手的性幻想对象(个人认为跟离开的老女人不是母女关系),最后被杀手跟踪则是艺术创作了;还有进入酒吧的那个传道人(可能是修女),街区的中心就是个教堂,杀手遇车祸倒在教堂门口是一名修女先俯身救助,印证基督宗教济世救人,救所有的人。
最后为主演还是个九零后点赞,前途无量。
男主演得特别好。
很难想象,一个年轻帅小伙能把变态演得如此淋漓尽致。
原著中提到了一些背景,男主战后从东德逃到西德,在农场工作时受到虐待,逃亡过程中被农场主开车撞伤、殴打导致毁容;此外,他刚逃到西德时,在收容所受过虐待和性侵。
一系列不幸遭遇导致他身心受创,进而沉迷酗酒、性情大变,恶性循环。
故事虽然发生在70年代的西德,很多状况现在并没有改变。
不仅在汉堡,在德国其他大城市——法兰、慕尼黑、杜塞、科隆都是一样的。
红灯区藏污纳垢、收容所附近瘾君子群集、夜间火车站内外群魔狂舞。
只不过当年的妓女、东德难民换成了中东欧、北非人,在底层摩擦的变成了另一批人。
电影画面令人不适,不想看第二遍,一遍就足够印象深刻。
有次坐到Reeperbahn这站突然想起这部电影,顺便去酒馆门口看了一眼,白天并不起眼,大概夜晚热闹非凡。
(酒吧门口,网图,以前拍的照片找不到了)
真的,有时候感觉男主也很悲哀,一路走来,这些女人都是在欺骗男主。
第一个,是知道男主好女色,就骗他有个女儿,好让男主养着她。
同样的第二个女的是那3个女人中的一个,说好的请他们喝酒他们就跟男主回家,这本来就是一种下意识的交易了。
一个醉酒不起,一个骗男主趁机跑了,最后一个那种情况还想趁机多喝男主的酒,也就没有好下场了。
第三个,虽然作做很高雅的样子,确实下手最低劣,本来就在那种情况还嘲笑男主,羞耻于男主,事后还用黄芥末,抹男主。
我的天这跟把男主杀了有什么区别。
第4个还是同样的,喝酒,到了最后一步还想用这种化学阉割的手法来保护自己?
怎么?
谈好的一瓶酒,最后还想敲竹杠?
哦,还有一个,女厕清洁工,不过男主没有得手,也很有意思,丈夫不去工作没钱,就来勾引男主,让男主爱上她,重新诱使他喝酒,想让男主做备胎没钱了就找他来拿。
但是男主爱的是她,她却想介绍自己的姐姐给男主认识,这样,男主仿佛就永远是她的ATM了。
【柏林电影节观影】德国导演法提赫阿金当年曾叱咤欧洲三大电影节,以《勇往直前》擒获金熊奖,在戛纳凭借《在人生的另一边》勇夺评审团大奖,在威尼斯斩获最佳剧本的《心灵厨房》。
他近年来拍摄的题材呈现多样化,青春成长、新纳粹主义等等,但有大不如前的疲态趋势。
今年这部入围柏林竞赛单元的新作重口味得一塌糊涂,有强奸、虐杀、分尸等等色情暴力血腥画面充斥其中。
通常这种题材是戛纳的最爱,之所以落到柏林来,我觉得不像是电影节为了照顾自家导演的颜面,反而更直接的原因是影片质量堪忧(戛纳经常拒绝知名导演不是先例)。
影片将70年代一名专杀妓女的杀人狂的真实故事一览无遗地展现观众眼前。
男主角极其逼真地演绎了一位肮脏、下流、无耻,接近变态的连环杀人狂,他终日以酗酒为乐,借酒带妓女回家强迫发生关系,之后暴力杀害并将之碎尸匿藏家中。
如果导演能将这个故事拍出有拉斯冯提尔去年同样题材的《此房是我造》的一半功力就足以令人信服,可惜的是我们无法在这个人物身上找到任何心理分析的入口,或者是社会环境因素的深入探讨。
我们只知道这个杀人狂是酗酒者和性无能人士,生活在社会的低层,其他背景根本一无所知。
他的父母家人情况,酗酒和杀害女性的原因交待得很少。
同样,社会环境因素刻画不到位,只知道是二战后的大环境,而大部分关键场景却被局限在一个叫“金手套”的酒吧里,最多只还原出70年代的氛围感,服装、美术、配乐算是加分项。
如果说阿金上一部《凭空而来》尚且有一半的社会现实批判意义,令人有思考空间的话,那么这部新作则彻底沦为一部接近邪典风格的暴力虐杀片(slasher )。
导演一心专注在刻画重口味的细节,杀人分尸、性虐待女性的细节比比皆是,达到了不堪入目的程度,不断引起在场观众的厌恶与震惊,却也正好反衬出拉斯冯提尔的《此房是我造》有多么好看。
首发于电影公众号电影触觉CineTouch
还有谁能如此大胆的揭露现状?
这部电影就是如此的暴力,赤裸裸的揭露了当今现状!
只是没人愿意承认罢了!
或者说广大女性不愿意承认罢了!
主要没人愿意承认自己肮脏,也没人愿意承认自己是社会的底层!
此片一开始就说了一个青春美少女孤傲的样子,不爱学习,男人都是她的哈巴狗,有本校的小男生,也有男主殷勤的给递上火,也有酒吧里的土豪说带她去兜风,可是她都视而不见,孤傲的不可一世。
相对比的就是酒吧的落魄女人们,有没地方住的大妈,有青春时候还很甜的后面得了肠胃病的妇女,有集中营里被强奸的老妇,想一下这些女子年轻的时候可能跟影片最开头的女学生一样孤傲,是什么改变了她们?
如今一杯酒就能让她们趋之若鹜…不过是现实!
因为假说有美貌女儿的大妈无论男主怎么揍她,她还是希望能跟他好好过日子,这里证明她还是很想过一个安分生活的,后来也证明她确实跟修道院女人走了。
被集中营强奸的女人大家很明显知道她为何落魄到如此?
青春是美好的,可是衰老是现实的!
衰老就要挨打,被男主狠狠的打,狠狠的勒,狠狠的割,狠狠的卸掉躯干……男主那么差劲的一个底层男人却瞧不起这些落魄的大妈!
男主又是什么角色?
男主是一个整天以酒麻痹自己不求上进的一种人,男主有房子,虽然很小但是至少有地方住,比起那些落魄大妈,男主很明显有很大优势,况且男主是可以做一个中产阶级的!
因为他中途试图去做,也差不多成功了!
他穿着得体,人模狗样,惺惺作态,这也能揭露如今多少中产是这样每天装逼的模样!
实际上却有着一颗男主的肮脏内心!
况且打扫厕所的大妈已经晋级成新中产,却说男人不去赚钱而让她掏钱,刚好符合前面所说的那些落魄的女人是怎么落魄到如此了!
男人之所以没暴揍她的原因是因为她在供房…无论怎么样男人都是在压榨她们!
无论是底层还是中产!
底层就是压榨的肉体,包括一言不合就暴揍,一丝不爽就剁你!
而中产则是压榨的金钱!
侧面来讲中产女人能不被男人暴力的原因就是用金钱换来的!
因为底层的女性正在暴力挨打!
而中层女性则在出卖苦力争取不被挨打,而青春少女则是懵逼里的被诱惑的对象!
上层女性则在喝肉汤!
还有什么比这个更真实?
70年代离我们记忆中并不远。
二战后,经济在慢慢复苏,但很多旧人也没什么生活了,只能在低层的酒馆里度过残生。
金手套是这个不足20平的小酒馆,洗手间都要走过街对面才有,摆着四张小桌子,一个只有三个坐的吧台…… 男主是一个普通工人,但样子很丑,正常女人清醒的时候连请的酒跟咖啡都没人愿意喝,还好有一份工作,租住在小阁楼里,也算有一个安身之处。
男主还有一个交往的哥哥,就没其他人了。
兄弟俩都离过婚。
酒喝得很多,在酒吧里都是一些老残男女。
久不久会有无家可归的又爱酒的会跟男主回屋里,第一个受害者是站街女,还比较年青。
勒死后本来用大袋子装好准备丢尸的,但楼道有人走动,最后分了尸,大腿与头留在暗格里,其它部分装在手提箱半夜丢掉了。
也是这次丢尸上了通告。
第二个受害的是一起回家的老女人,三个女的一起走,半路醉倒一个睡路上了,一个到了不满意男主要求跑了。
男主直接把受害人爆头,用头鐘在桌上直到……全部藏在暗格里………………不想评了,很B级片
2023.2.2在汉堡晚上顺路去了金手套酒吧。
不由得再次佩服阿金导演,电影真实还原了酒吧的场景。
去之前有点害怕,但是实际上这个酒吧给人的感觉非常友善,非常舒服。
好像不管自己做什么他们都不太在意的样子。
每个人都沉浸在各自的小世界里。
几十年过去了,人换了一代又一代,Friz Honka的座位还在那里。
酒吧里仍然放着很老的歌。
进来喝酒的有年轻人也有老人。
只是门一直锁着,由老板从里面决定并放人进来。
里面的厕所也一直保留了下来。
去上厕所洗手看镜子的的时候不禁想到了电影里的那一幕…
2022.01.11 第三次回顾这个影片以对及这个事件的一些感想按道理说这种限制级的电影看了一遍我是不会再看第二遍。
然而,因为写东西的原因,去详细了解了Fritz Honka的生平,包括德国当时的新闻播报,紀錄片,对于許多当事人的采訪(酒吧老板,消防员,包括后来金手套一书的作者访谈)。
首先说电影。
我不得不说,在电影拍摄方面,Akin导演确实神还原了整个事件。
主演的演技不说,受害者,跟当年的四个受害者真的神似。
那些受害者在当年Presse上照片的眼神,一下就能从这部电影的角色中读到。
也是在了解了整个事件报道之后,才慢慢注意到了一些电影里的剧情安排,都不是没有理由的。
比如说电影里洪卡憧憬的梦中少女,很像是他前妻Inge的化身。
在和Inge离婚,复婚,离婚之后,他就无法再和一个女人开始一段关系。
Inge也是Honka唯一的一段婚姻。
他非常渴望这样一个女人的形象,典型日耳曼长相(可能是因为小的时候被关过集中营的原因,而且据报道说他和一个被害人还玩过nc play),而这个女人,又必須有前妻Inge那样能够在他受车祸破相后包容他的柔情。
这和现实产生了极大的反差。
电影中的这个金发少女,出现的时候都是雾蒙蒙的,现实中,即便是红灯区的妓女,也对Honka言语之中充满羞辱,被他带回家的老妓女,在床上也侧身背对,不愿意直视他。
电影中Honka在教堂门口遭受了一次车祸,导致他可能良心发现决定戒酒戒杀。
虽然电影里没有提为什么Honka长相奇丑,但是电影在这里呼应了真实导致Honka面相的那场车祸。
而正是那场车祸,成为了Honka从正常人堕落进恶之渊的导火索。
而在电影里,洪卡也以这场车祸作为节点,开始了短暂的从恶向善的挣扎。
然而从恶到善并不是完全凭个人意志所能决定的事情。
电影中递给Honka那杯酒,使他重新回到酒精万劫不复深渊的女人,那个女清洁工,呼应了现实中Honka母亲的职业。
现实中,他的母亲生了10个孩子,然而却无力养育。
年幼便把Honka送去了福利院。
电影中这个给Honka递酒的女人,一如整个二战后的现实社会,二如他童年母亲。
对于他来说,童年短暂的母爱,与战后的社会,它们都看上去是那么充满希望,让人忍不住当作心里最深处的安慰,然而现实中的它们又像一把刀子一样,无情地斩杀掉了这样的希望和慰藉。
电影末,在金手套酒吧,洪卡再次见到了那个他朝思暮想的金发女孩。
金发女孩那天很郁闷,因为在学校里老师对她说,只有好好学习才有好的未来。
然而叛逆的她只相信当下和自由,于是赌气离开了学校。
不知道为什么,第三遍回顾这个电影,全篇电影我竟然在老师对她说这句话的时候差点哭了。
这是一种非常奇妙的感觉,因为那些被洪卡杀害的妓女,包括那些在金手套酒吧夜夜醉酒躲过一劫的其他中年女人,他们都不是为了当妓女而当妓女。
四个被害人中,有家庭主妇,有理发师,她们都是为了谋生被迫兼职贩卖身体。
对当年金手套酒吧的老板的采访当中,他说到“一杯酒,就能让她们对男人微笑,五马克或者仅因为一晚上能在头顶有遮蔽的地方睡一觉,她们就能跟你回家。
” 然这些女人,她们的青春都已经在战争年代消逝,战后留给她们的,只是失去的亲情,无尽的孤独,衰老的肉体,因为战后只剩下自己孑身一人,也无法再次从家庭走向社会在没有任何硬技能的情况下为自己谋生。
“只有好好学习才能有好的将来” 老师这么说着,像极了已经被那个时代抛弃的所有人,当然如果他们都还清醒着的话,对自己下一辈即将说出的掏心掏肺的话。
然而电影中金发女孩转身而去,点燃香烟,在大街上走远。
如果不是因为时代不同,这个女孩和那些被害者年轻的时候又有什么区别呢?
只是被害者们被时代所抛弃,被Honka所终结,而那个女孩不知道的是,她在踏出金手套酒吧后,被Honka尾随了好几条街。
在尾随过程中,Honka被捕,在女孩浑然不知的平行时空,她差一点将会成为永远被困在这条蔡司大街阁楼的人。
回顾完一些片段,觉得这部电影越看越让人伤心,难过。
而这些,不仅仅是因为扭曲的杀人犯Honka,也不仅仅是电影里满屏的鲜血和不断传来的钝响。
---补充 2022.01.01 再次回顾这个影片因为写稿,查阅了一些相关资料,重温了这个案件。
我第一次去了解了一些当时的社会背景,以及主角Fritz Honka的人生经历。
写着写着我不禁更加有这种感觉,Fritz Honka纵然罪不可赦,然而他,以及他手下死去的那些老妓女,也许都是当时二战后德国社会最最底层人民的一个缩影。
在饱受各种战争苦难以及集中营里度过的童年,他一定目睹过不少世界上发生的最没有人道的一些行为。
关于Fritz Honka的性格形成,一个德国的纪录片里分析说到,Fritz Honka之后找了一份夜巡人的工作,因为工作会穿制服,所以这让Fritz感到无比自豪,因为作为一个因为出生和车祸意外决定的社会最最底层的人,他冥冥之中希望自己可以在战后的年代过得更好。
这种在潜意识里的希望通过这份工作的制服让他得到了自己幻想世界的满足感。
他工作中穿着制服,甚至在下班喝酒以及所有的私人时间里也穿着制服。
在他幻想的世界里,他希望别人能够通过制服注意并认可他。
他在上班的时候有种非凡的感觉,甚至自己代入老板的角色对同事颐指气使。
(这也得到了之后同事的证言的肯定)。
然而,在下班后,他依然穿着制服去金手指酗酒,勾搭老妓女。
正是这种现实生活中他的渺小,让他对权力与控制的迷恋一发不可收拾。
于是他开始了连环杀人,杀人的动机都是因为很奇怪的点,总之,因为妓女不遵从他的指示,就会被他认为是看不起他,甚至是”不称职的妓女“。
杀人后分尸藏在自己的阁楼里,原因也是因为他要忙着上班,没有时间。
反观那些死在他手下的老妓女,兼职的理发师妓女,无家可归的流浪汉妓女……二战后经济萧条的德国,沦落到社会最最底层的白人,没有任何尊严,为了一瓶酒,一个晚上可以落脚过夜的地方,就宁愿随人摆布。
她们的青春已在战争中逝去,如果不是杀手Honka,她们也被社会的黑洞所吞噬的所剩无几。
一切都是那么的不可思议。
---20.08.2021 netflix观后感8月周五被同事(一个德国弟弟)安利看这部电影 看完思(呕)绪(吐)万千…
阿金不用多介绍了,93年的男主、一群大妈们的演技也是好的一B,绝对入戏。
翻了翻影评,大多是恶心、负面、反其道而行之、有失水准之类的... ...我能说我看了以后直呼过瘾吗?
画面真实,代入感极强,服装、道具、场景更是高度还原,仿佛置身70年代颓废的西德,也感受到了当时人们谈洪卡色变的震慑力。
总之,可以断定阿金拼了,不顾一切想超越这部小说所能带给读者和观众的一切!
导演有任何立场吗?像是没话可说不停打岔。可能是最软弱的连环杀手片之一,没有坚定的姿态导致表层恶心无法作用至生理。喜剧元素散落各处,但没有建立空间导致喜剧部分根本没有递进。以小男孩进入“金手套”酒吧为例,SS Nobert从墙后出来本来应该是一个爆炸性的笑点,但很可惜,没有。
最后一幕的处理太酷了。(才意识到我的口味多么可怕)
很恶心
好恶心
结尾不好
表演给十星
拍的什么 玩意,垃圾集合体,观感极差
前期各路“呕”的观感评论把期待拔得太高,结果成片就没几分钟,且尺度不大,全程失望冷漠脸。在道德观念上,甚至还没《凭空而来》一半来得勇敢惊艳。个人觉得本片文本上的过度空泛、不扎实,可能是阿金根本就无意于回溯二战、70年代社会问题等角度,就是单纯随随便便拍个这种片子——某种意义上和《系统破坏者》倒是殊途同归,水平高一段位罢了。查了下乔纳斯·达斯勒竟然这么小(和我同龄),无语,叹服。
爱是多么美好的东西啊,就连一个变态杀手接触到爱后都开始吃甜品,对生活充满期待。
2.5
发现之前看过另一部法提赫阿金,风格完全不一样的契克,我打了一样的两星。
恶心死我了 🤮
惊悚个蛋呀
词穷了。。。很多年没看过这么让人不适的片了。。。整部片子都不如结尾的原型重现来的刺激。。。
全程除了口儿重完全看不出想表达什么,咋就入围金熊了,是我不懂…
三星
3.7。真实案件改编。一种写照。观后感好于观时感。性自卑性压抑下的肮脏捕猎,油腻味很重。酒馆中的众生,亦是一种萎靡松弛的国民写照。在凶残中用远观镜头和适当的遮蔽来消解残忍,这种减除情绪的做法却更令我痛苦。偶尔还有一些奇异的“幽默”调子。看的时候觉得基调是平庸着凶残,又是很表层的展现,尽管导演的功力可以,好感度接近于负,看完就删了。没想到半个小时后突然get到= =我也很无奈啊。
恶心的无意义
影片反复渲染的油腻、肮脏与丑陋,确实让人从心理和生理上感到双重的不适。然而油腻、肮脏与丑陋的真的只是案件和凶手本身吗?乌烟瘴气的金手套酒吧,来来去去的是无处可去、了无希望的一些人,他们是失业者、酗酒者、纵欲者,他们从战争和社会的摧残中苟喘,走向衰老和死亡。社会放弃了一些人,那些人也放弃了社会。
影像风格很美,凶残冷峻的变态杀手被擒始末,浪漫化的表现手法,以变态狂的角度讲述其疯狂的杀戮及心路历程,甚至能让观众与其共情,体味主角这卑微又扭曲的人生,这种屌丝对女性的粗暴发泄可能让很多人不适,片中极力对丑进行展示,肥硕丑陋的躯体让人想起了三岛由纪夫《金阁寺》部分段落描述。酗酒腐蚀身心,片尾曲经典!