导演万岁！

<图片3>真的喜欢上他了。

第一次接触北野武还是因为大岛渚拍坂本龙一和鲍威的圣诞快乐劳伦斯先生；。

觉得看这部片需要了解北野武这个人，这是他三部思考自己影片的其中一部。

从电影里看到了他以前的很多电影桥段，以及电影的明日记忆。

吐槽好莱坞电影的方式也是让人喜欢。

我认为片中的很多笑点并不是为了搞笑，而是他对自己的童年和曾经，，做出的回忆吧。

曾经的浅草小子。

喜欢他的所有电影，就用这部作为代表吧。

<图片1><图片2>

一个不端庄的人的一部不端庄的电影一个创作中的人的一次次建立与推翻一个善自省的人的一连串自嘲的展示事情的开端是这样的黑帮电影这样的黑帮电影是北野武最为擅长的但是这个傻瓜导演在内外的采访中宣言说不再拍黑帮电影黑帮电影是本人熟练的也有相应的表演存在既然说了不再拍就不能再拍了一边说不拍又拍样品给人看是奇怪的因此回到日本电影的原点像那个维姆·文德斯所爱的小津安二郎导演以没有暴力的淡淡的平民生活为主题的人性剧以温暖的视点描绘退休只是喝酒与茶就花费了30分钟以上的令人着急的电影是不会有观众来看的现在这个时代“平民”“情绪”等暧昧的话没有了有的只有没品的富人和穷人主角也不像是退休的老实的上班族看来只是个愚蠢的手艺人还有这部电影相比于小津作品是完全没有风格的平常人所接受的还是爱情故事是的，北野武还没有创作过爱与泪的恋爱电影是的！

自己也很吃惊记忆之门这个故事是数年前认识的编剧所写的失去记忆的男子和奉献于让他恢复记忆的女人的爱的故事但是这个剧本缺少后半部分问编剧他说决定让他失去记忆终止了不知道剧本的后半部分就开始拍摄电影从没这么蠢的事，又被骂了但是还没有放弃爱与泪的爱情电影这次是照顾因为意外事故而失明的画家让他回归画坛的弟子的爱与感动的故事剧本到最后为止都是完美的但是失明的画家所画的画不知道是怎样的，有美术家来询问商量的结果，谁都不知道中止了但是，为何都是女人为男人尽力的电影呢？

也有人说应该反过来拍男人为女人尽力的电影决定创作《司机之恋》这样的悲剧以司机和小姐的设定的话，故事不能前进再稍微刺激点的骗子和小商店文员这样的设定如何又出现黑帮为了不拍这个而辛苦的观众要看的是怎样的电影？

看看当今世电影市场流行民族性，怀旧情味的电影在日本是描写昭和30年代的电影热门说起昭和30年代，正是北野导演的孩提时代导演说，我比谁都了解昭和30年代给你们看真正的30年代柏油力道山昭和22年生长的时代相同生长的地方不同贫穷，差别对待，没有意义的暴力你有空的话，多干点活他说了不拍暴力但变得更加严重冷静考虑现在日本世界闻名的电影是好莱坞也重新制作恐怖电影是的，北野武还没有制作过恐怖电影我们决定是时候了能乐堂努力化的妆，但这张脸看上去并不太恐怖并且《能乐堂》这个标题也是很普通的为何穿校服和浴衣的女孩要逃也不知道谣传说这是喜剧这个镜头确定了这一点这也以失败告终实际上北野武至今已经拍了12部电影其中表演成功的只有1部要是以畅销为目标的话，还是拍新时代剧手枪不行的话，用枪如何剑术！

果然是这个苍鸦忍结果还是没有新意为何那么强的忍者会被抓住要是能从井里跳出来的话为何不快点逃这不就是脱了木屐，张开眼睛的座头市吗既然如此就拍《座头市2》，最后有人说这样的话结果还是终止了最近的电影计算机绘图是不可或缺的考虑到日本的计算机绘图技术决定应该挑战以大宇宙为主题的雄壮的科幻大片约定之日故事是这样开始的只有两个女人的话，故事是有限的因此决定让一些男子出场叫做吉祥寺太和吉祥寺大还有替身小彗星接近地球常有的事在好莱坞的话，一定会有英雄出场用为箭在小彗星上安装氢弹像是少年漫画之类的不过有个学者在小彗星的表面发现了像人脸一样的东西突然决定让这两人为主角想要拍摄电影招摇撞骗的女人找到归宿逃避责任的男人赢得美人本是大团圆小彗星撞地球大毁灭没品的富人和穷人的大毁灭

许多笑料因为象直白的漫画表演一般所以让人笑不出来，比如那个家伙在演讲台上的表演，或者那个敲鼓的等等搭配上全体晕倒的姿势，给人感觉相当无聊，而那些看似特别无聊荒诞的搞笑和大串联或许正是北野武对自己和当下潮流电影最大的嘲讽吧？

一直看到最后Cast结束之后突然很华丽的出现了一段北野武站在一个小破旧电影院里给一个农民播放《坏孩子的天空》并且总是因为一些意外事故导致电影无法正常播放时突然很有感觉，几乎掩盖了之前正片的所有光芒，并且让我准备把之前忽略的几部作品也重新补看一下，比如《大佬》，《座头市》，《血与骨》，《双面北野武》等。

这个电影有点象金镛在晚年的收笔之作《鹿鼎记》一般，将之前自己的传统风格完全颠覆，于是就有许多一路跟着作品走来的忠实读者会很不满意，因为完全不象了。

但我觉得《鹿鼎记》才是他的鼎盛之作也是最好的作品，正如同他自己说的“长的比短的好，晚期的比早期的好”。

所以，北野武的新作也可以看出他对自己的过去梳理和创作瓶颈的反思，以及对当下潮流电影的看法，全部融入在这个大杂烩一般的电影里了。

另外，有个2002年的《北野武神出鬼没》记录片，不知道有人是否有看过，网上也没找到。

果然是没有失望啊但我这么说好像让人觉得我很受了评论的影响，然后验证了这点，其实不是这样的评论很多时候是很个人的，作品也是很个人的，光是凭某个评论去看电影或者书籍，未必能获得同样的快乐或者期望北野武非常的能搞笑，虽然很多笑话是那么的冷，又在这么冷的冬天但是还是很欣赏这无厘头的对接戏中的那种奇正交互，若隐若现的认真和搞怪当然作品叫《导演万岁》，不是说什么导演在霸占功劳，其实也有失败，北野武自己这么说，我觉得他有点臭屁的味道在里面用这么些对接和冷笑话以及天马行空似的画面就把我，我们给吸引了，他不‘万岁’也说不过去啊片子中的玩偶是很有意思的，正如那对母女说的，一有困难就变成玩偶，想想都开心那个艾德教授还是很正面地提醒我他就是《菊次郎の夏》里面的光头佬，孤零零的扮演外星人的那个家伙

平淡无奇的镜头语言缓慢的节奏，只是将菊与刀换成了无厘头杂耍混合解构意识流的一堆排泄物故事的前半部分大概是导演对自我及日本电影的部分否定及重新评价，后半段依我的理解应该是向周星驰王家卫成龙等人鞠躬致敬。

整部影片没有任何有趣元素，沉闷乏味荒诞恶俗。

导演毫无诚意对观众来说简直是场90分钟的灾难，犹如将渔村的几驼屎装进他自己那将要坏掉的大脑中，经受了90分钟的煎熬后我请问北野老师：如果真的岛国无电影那么渔村的屎就一定比岛国的香否？

杂乱的说一下影片中部分段落。

黑帮段落中人物夸张的假胡子怎么也难让观众相信这是个严肃的角色，退休的段落中影片变成黑白色，小津类电影中的角色变成了只会喝茶喝酒发呆的机器，真不知道北野老师是什么意图。

爱情段落和感人段落等等都是将以前导过的片子一带而过没什么可说的。

力道山这段有些王家卫的影子并且掺杂了血与骨的表现方式,猛的看来这个父亲的角色很有北野饰血与骨中父亲的七分神似之处，但扭打之后的那场戏变成了王家卫式的硬皮囊加二皮脸彻底颠覆了我对血与骨由衷的喜爱。

忍者这段更是夸张到调个钢丝满天飞，一堆人瞎砍而见不到血堪比渔村的垃圾片。

接下来的承诺日看似有着好莱坞式的大主题但内容却是周星驰成龙等等便便大串烧,两名女主角完全是就是复制周星驰和吴孟达从动作语言甚至眼神都完全复制，到后面那个弱智博士的笑声也是完全忠于周星驰的原作。

空手道这场戏更是恶心，敲鼓的那个弱智的每个动作完全照搬自成龙,吉祥老师打木头的这段更是不加修改的重现了成龙的杂耍套路。

最让我无法接受的是变态社长的那个太监管家的发型和穿着竟然与小泽征尔是如此相似，这个影像直到看完影片很久我都不能释怀甚至是愤怒，导演大人这么玩真有点过分了。

作为北野老师的忠实影迷我想透过这部电影对你说，这是你导过演过的所有片子中最恶心的一部，希望你不要走上歧路远离虚幻潮流回归到真实的自我。

老师在课上问过我一个问题，对北野武有什么了解。

毫无心理准备之下我脱口而出：在我印象里他是一个面瘫大叔。

此刻，我坐着，没有人面对面地问我对这位导演有什么想法，我可以冷静地考虑。

而此刻我想到最多的，还是他那张奇特的脸。

《导演万岁》，《双面北野武》以及《阿基里斯与龟》是北野武的“反省”三部曲，看完我的感觉就是尴尬。

因为北野武把自己搞得太狼狈了，就好像一个漂亮的女明星某一天把自己的整容全过程曝光出来一样，很多时候我们观众只乐意看你漂漂亮亮的一面，并不想直击那个辛酸过程。

北野武这三部电影让人感到难为情：电影大师拍片不是得心应手、如有神助的吗，电影大师们的造型不都是很酷的吗，电影大师们怎么能有普通人一样的困惑和烦恼呢。

北野武也有过最纯真最直接的时候，那时他还只是个“浅草小子”，在东京浅草区的法兰西座做搞笑艺人。

他那时的梦想来得一点都不费劲，无所事事的爵士乐酒吧里，坐着一群同样无所事事的家伙。

忽然有一个念头闪过，击中了年轻的北野武：“去浅草当一名艺人吧！

”他完全搞不清楚这个主意是怎么冒出来的，但是一旦有了这个想法，他就无法劝阻自己了，非要一心一意去完成不可。

这个念头呼唤他，指引他。

多年后成为导演的北野武，有了“日本电影殿堂级大师”头衔的北野武，却和这些念头交换了位置，他不再莫名其妙地被念头击中了，他费尽心思去找寻，去挖掘。

如果把年轻时的那次灵光一闪比作百万大奖的话，之后的北野武就像一个穷形尽相的彩民，积攒了无数个两元，一次次买来彩票，希望再次刮开那个写着“去浅草当一名艺人吧！

”的幸运大奖。

你看北野武为了拍电影居然如此穷凶极恶。

看电影的过程中，我几度想要拍案而起，大声和北野武争论：大师就应该一个路数走到底，就好像小津或者沟口！

不能因为近期兴起了爱情片你就去拍爱情片！

你怎么能绞尽脑汁地取悦观众！

好电影不等于出奇制胜！

你应该首先听从心里的想法而不是考虑观众接不接受！

你应该拍你想拍的，而不是拍观众想看的！

你的自我应该在你心中，而不是在别人的评价中！

《导演万岁》太考验观众耐性了，辛辛苦苦看完，才知道这是“反省三部曲”。

我豁然开朗了，多好啊，我不必再担心了，北野武早就意识到了自己的困惑和狼狈，为此他进行了一场大规模的反省。

他在这部电影中是彻底地无视观众的需求了，爱情片、黑帮片、恐怖片、科幻片，观众喜欢这些？

索性全部凑在一起，因为导演万岁。

万岁不是皇帝的专利，被喊了万岁他（她、它）不一定真的就万岁，也可能是自嘲。

自嘲也可以不笑，但不自嘲也许会被爆笑，这句话的前半句是给北野武的，后半段送给中国的第五代。

自嘲是一种境界，放眼望去举国上下除了星爷，再无人自嘲，是吧，于是才会有我等这些匹夫担起指桑骂槐之重任。

北野武自嘲了，这不是他的第一次，以往，当这位半边面瘫大叔不自主抽筋的时候，那幽默是可以送到你心里的，但多数时候，他一次次在镜头前表演北野武杀死北野武，也粉碎了不少视阿司匹林为救世灵药愣头青的梦想。

我听过对北野武的各种评论，也看过北野武30（《导演万岁》里说12部）部电影中的大多数，说他是大师，在他之前，他的偏激还无法超越黑泽明看人性的深度；把他说成巨匠，分明有那爽朗而干净《菊次郎的夏天》为其辩驳佐证，我们先不急于给北野武划分阶级，好莱坞尚能容活伍迪艾伦、迪姆波顿，整个亚洲也应该有个北野武。

北野武万岁了，在中国宣布自己万岁的人要嘛是自我膨胀的弱智，要嘛就是在娘胎里就膨胀好了的天生弱智。

我不知道北野武的智商是多少，也无须判断，彼得武的潜台词就是说自己很傻，向自己致敬是表面而顺便的，仅仅是看到海报的那一刻我就预感到他会恶搞自己，只是没料到他会将自己的收山作搞到故意粗制滥造的程度，我当然不会把那句“拍完这部我真的不行了...”当真，一个导演为了宣传可能什么都做得出来，此前有个吕克贝松前言不搭后语地也说过类似的话，万一是真的，我们这次倒是有可能笑着笑着就坐过了终点站。

这会是一次机智的告别？

若一个人在死前开类似的玩笑，笑过的人在其死后过很久人们才会觉察到悲伤，那是悠远而深刻的，因此也是轻易不能抹去的，彼得武会这样吗？

我们是不是该再把《导演万岁》看一遍，去发现潜藏的彩蛋？

片子很搞，但是我没有笑。

不是因为不好笑，而是我看到北野武把自己的木纳用一个木偶代替得入人三分，他在告诉我们－－你们看我杀掉自己，扒了皮，里面就是你们膜拜的木头人。

就这么一条线索，足够让碳酸饮料变成烧酒。

北野武并不高深，他的“武功”甚至不如“张纪中”。

他俱备市井流氓的蛮横，他在当《大佬》的时候身上也会潜藏《座头市》的侠骨；面对《菊次郎》也会闪现《花火》的奔放；也有《明智小五郎对怪人二十面相》的多重性格，他就是北野武，一个不会惺惺作态的男人。

这不是什么恶搞片，原来看过《性爱狂想曲》，发现是同一类型的，不过其中的冷笑话不如《性》的冷，也不是什么自嘲，北野武自己都觉得无聊了。

我又想起《性》中主角买车的那一段，冷笑话中的极品。

不苟言笑的北野武、荒诞不羁的剧情、神经质似的演员，构成了这部极其怪异另类的电影。

北野武在片中把自己大卸八块，完全解构了一下，自嘲自娱自乐，不仅拿几部得意之作开刷，而且还恶搞了小津安二郎、骇客帝国、齐达内顶人等诸多经典桥段。

在最后北野武得出结论，他的脑子坏掉了。

《导演万岁》更像是北野武笔记本上的笔记，东一笔西一笔，支离破碎。

总有一些笔记就那么放在那儿了，最后成为落满尘埃的故纸堆，因为它们不合时宜。

所谓的时宜，也就是天时地利人和，在大范畴的“艺术”中也就是受众问题。

北爷一直在摇摆，从暴力到温情，再到怀旧反思，当然也有怪力乱神，特技科幻，这些故事都是他创作出来的，但他依然觉得自己是个木偶，虽然这些个故事呈现出来的面貌都是合时宜的，或者迎着时宜而上的。

木偶当然不需要脑子，脑子坏不坏没什么大关系，只要掐得准点儿就成；北爷为自己哀悼了一次又一次，几乎每部片中都要把自己整死，这是他的挣扎，也是他的受众。

这些个笔记、这些个奇思怪想、白日梦恐怕许多人都有，兴许有人能梦得更热闹、更精彩，挣扎得更痛苦，但如果谁敢真把这些人细枝末节呈现出来了恐怕并没人愿意看，因为人轻言微。

他在自嘲脑子坏了的时候，又有一大帮信众顶礼膜拜了；那么，北爷，他到底是爱这帮人还是恨这帮人呢？

这可真的是个古里古怪的电影，前面颠覆自己以前的部分很好理解，可后面那些情节实在让人困惑！

可虽然看不明白，可还是忍不住想知道最后怎么了？？

于是忍不住一口气看到结尾，最后还是不明白。