短评写不下了,只好改来长评,虽然没有什么写的欲望。
前半部分爱情喜剧;后半部分剧情开始狗血,看出韩剧的味道;结尾不想再谈,影片如果截止到那个微笑,编剧我们还能好好谈谈,但经历过寻妈记的创伤这些也都算了,归结于编剧的美学理念吧;但至今无法太接受表亲在一起的观念,看曼斯菲尔德庄园的时候就一直被这一点膈应到,不过那毕竟是在英国古代啊,现代这样真的不算乱伦吗,国语版机智地改成了干妹妹,也是厉害。
故事总体来说还是没有跳脱通俗的情节。
爱要早点说出来,否则一切都会太晚,永远是等待我爱你的状态。
结尾这样,也算是导演的一番告诫吧。
(另:主题曲“太错”开头的歌词就是 活着太好 失去才知道……送赠你我天堂中的祷告 不知道算不算一种暗示)但影片的慢镜头和配乐都挺好的,bo和邓丽欣的颜值也都在(bo在电影里太帅了,没必要一直演电视剧啊,大概平时看TVB的时候都懒得下高清),bo留胡子的时候简直是苏星柏附体啊啊。
总之剧情不推荐,不过本来只是冲着黄bo的颜来,剧情这样也算有心理准备了。
打5星为了拉一点分吧(评分太低好想哭) ,毕竟现在简简单单讲故事的片子已经不多了。
PS. 大陆的海报太粉了,实在丑cry,和影片不搭调啊,差点就没有欲望去看
暗恋99天 50/100喜欢你的眼神会拉丝这部电影一定要看粤语,因为是港片呀搞笑对白,演技都是正常输出,无奈的就是剧情后面不太行。
开头就高能,有搞笑、有无厘头、有小小咸湿赵柯演的女主直接告诉你啥是眼神拉丝,真心喜欢人的眼中的样子,以后遇到这样的女孩子就不要错过了。
遇到这样的女孩太爽了。
森美男主2就惨了,看两眼对以为用钱就搞定了,以为给你眼神拉丝的妹子,结果钱打水漂了。
黄宗泽男1,最后的货车开过来时几个意思?
就很离谱了,给大家自己想象?
邓丽欣女主1,太有性格了,不过剧中遇到什么不懂学什么的,这个态度很值得学习。
首先说说我不喜欢黄宗泽,邓丽欣也一般般,而且蛮讨厌森美,夜阑人静,抱着消磨时间的心态看看每况愈下的香港片,没想到看了10分钟就逼我拿了一罐啤酒,叼着烟来回应这套电影。
很久没有看过一套这么幽默的电影,很多笑点,对白很过瘾,一定要看粤语原声,听不懂也要看粤语,不然看不出味道来。
没想到黄宗泽做一个头脑简单,说话大声又不修边幅的秋炳可以演的这么称职,害我开始喜欢他。
另外一个森美,总觉得他平时烂gag太多又不好笑,这一次自自然然的演出反而令我眼前一亮,在电影里他这个角色大啤缓和气氛又增加笑弹,起了很大的作用。
邓丽欣也演的不错,交了功课,不要经常只是和小方拍,这一次和黄宗泽不是蛮不错吗。
*****以下又剧透*****那谁做的不好呢?
就是看了名字都有点火的,导演兼编剧的火火了。
这套电影不就是喜剧么?
那喜剧要做到的是什么?
就是看的开心,笑了又笑,做到有时候回想一些片段也会自己傻笑就很不错了。
但是这个令人火大的火,就安排了这样一个结局,断送了自己的好作品。
老实说,不算最后的10分钟,这套电影几码给90分,遗憾结局扣分太严重,“無野講”(无语)。
他们抱着然后说一句笑话不就非常好吗,反正。。。
唉~还有一些位置处理的也不好,特别是副线剧情,森美和那个钢牙妞怎么这样收场;杂货铺的妞也太过悲催!
要知道现在的电影桥段,主线固然要吸引,副线也绝不可以马虎的。
还有秋炳要卖车那一段他们到处走卖冰淇淋也有点假,卖不完秋炳和朱蒂就好像以后不能再见的样子也有点勉强。
这套电影是可惜了,不过笑点我很喜欢,比如秋炳问朱蒂香港地图的时候问“茶果岭”的时候就爆笑出来,茶果岭是每一个香港人都知道,却又不知道在什么位置的奇怪地方。
“等我愛你”差一点点就变成非常完美的爱情片,火火这个导演看来还没够火候,成也是火,败也是火。
最初以为就是一般的港产爱情喜剧,看在“跛co”的面子上抱着勉强一看的心态,没想到从开始一直到半场笑点多到不行,尤其是大啤打开门后一个黑人大妈从背后露出脸来时真是笑尿了。
当然,按照惯例,后半场开始慢慢转入煽情了,这些都忽略不计吧!
--但是结局实在是够坑啊,受够了这种开放式结局了,该怎么说呢,从画面看车子应该是撞不上秋炳的吧?
况且他是跑着过马路的。
但从片尾曲的情况来看貌似情况不妙?
(港版的片尾曲是黄宗泽唱的《太错》)--好吧,各人有各人的看法,秋炳是死是活大家只有见仁见智了,我比较倾向活着。
吐槽一下:大陆上映的版本改的什么鸟名字,“暗恋99天”?
完全不搞的好伐,看了港版的海报才知道原来叫“等我爱你”,这样才和主题贴切嘛,再次鄙视乱改名字的中影集团。
无聊的假期就这样结束了,在最后一天无意间看到这么一本浓厚港味的小喜剧,还不错的感觉,推荐一看。
卖冰淇淋的车子不错,不知道什么牌子的,也想搞一辆(╯﹏╰)b
有人说过如果一个人在18岁前没有恋爱过,那么他的人生是缺憾的!
我想说的是,不知道暗恋算不算是恋爱呢!
如果算的话,我想绝大数的人,此生都是没有缺憾的!
也许正是因为暗恋发生在你对一切懵懵懂懂、却又向往美好的年龄,所以,当你喜欢他(她)之后,尽管心中早已备受煎熬,却不敢向对方表白,怕自己连向往美好的希冀都破灭!
最后,随着岁月的流逝,这份情感也慢慢淡化及至消失!
回到电影中来,片名原名《等你爱我》,制作方大概是想沾点《分手33天》的仙气,所以改名《暗恋99天》,尽管片中哪一段都和99天没一毛钱关系!
本片中的暗恋共分三段,大啤暗恋钢牙妹、菁菁暗恋秋炳,没一个是好结果,都是无疾而终,至于秋炳和朱蒂应该是互生爱意才对!
PS: 1、秋炳和朱蒂是表兄妹,可以结婚吗?
2、赵柯已经30了,我也算是经常看电影的人了,竟然第一次听到这个名字,看来文艺圈竞争还不是一般的残酷!
这部电影主要是告诉我们爱一个人要趁早的去讲!
我看了这个片子后觉得男女猪脚都很傻!
尤其是男猪脚!
明明喜欢还不去做!
其实也反映我们一些男人的状况!
就是这样的!
机会在面前!
不把握就会溜走!
而且往往还会做傻事!
就好像陪女主角练习一样!
其实明明最伤的是自己但是为了她的幸福宁可苦了自己!
这是电影!
如果是现实状况!
估计就没有等我爱你这个词了!
总体来说这个电影情节开始到误会都不错!
但是让人纠结的是后面!
明明女主角知道的事情的经过却都过去帮忙了!
难道不能说清楚?
不能讲声冤枉男猪脚了!
我想没人这么傻吧!
所以可以用狗尾续貂来形容!
预告里,看到bosco和森美邋遢的造型,还有stephy那句你爸爸的妈,不用审,这部剧一定是搞笑十分的。
很喜欢这剧的背景音乐,还有一些搞笑的对白。
结局是开放性的,你想黄宗泽死了的话,那他就死了,觉得他会没事,那秋炳和朱蒂就会很幸福。
这部电影没有什么很轰动的情节,真的如导演所说,全都是拍他们的日常生活,两个人平时是怎么互动的而已。
平平淡淡的由内心发出不知不觉的爱。
秋炳是个很粗鲁的男人,他可以对着便利店那个他不爱的女孩随意说一起去旅游,睡一间房。
但是对着朱蒂却什么都不敢表达。
他自卑,同时也希望朱蒂可以幸福,因为玛池事业更成功。
森美和陈僖仪那段,我觉得交代的不清楚。
我只能理解成陈僖仪是知道森美喜欢她,想骗他的钱而已。
或者龅牙妹不想森美再为他牺牲,再给她钱了,于是狠下心来说不认识他。
当我听到《蜚蜚》,陈僖仪的那首插曲,再配合画面时,真的差点想哭。
多么有实力的女新人,竟然26岁就不幸去世了。
欣赏黄宗泽和邓丽欣豁出去的演出。
黄宗泽的造型很邋遢,但我却一点都不觉得他脏脏的,反而觉得他很有男人味。
黄宗泽说过很奇怪为什么邓丽欣会拍这部电影,因为又不是演什么靓女。
邓丽欣比起以前成熟了,演技也比以前好了。
导演火火说过:这个角色有难度的,故事情节都很平淡,是没有什么转折点可以给她抓着来演的。
但是到后面却能很清楚地看到邓丽欣演绎的变化。
还有很欣赏黄宗泽,一开始怕他会不愿意演这个邋遢的男人,但出乎意料,黄宗泽还会提议更邋遢的情节,反而是导演说可能那样会播不出。
没记错的话,这是他们继《恋爱自由式》《72家租客》的又一次合作。
希望他们能够继续啦,哈哈。
这部剧有很多点。
咖啡室排练,“pool side guy”,“金翅仆街鸟”,”c“”a“”t“--boy,akkle,森美在便利店第一次看到邓丽欣,小仪,台湾佬……还有卖车前卖雪糕的那晚,邓丽欣反过来给钱给捡纸皮为生的婆婆和分开后他们分别在车上掉眼泪。
总之是哪里都不会闷的戏。
喜欢邓丽欣和黄宗泽在餐厅练习吃西餐的那段,从”我做你女朋友好不好“到“做他女朋友,可不可以呢?
”。
这一段无论是音乐,两个主演的眼神我都很喜欢。
邓丽欣的桃花眼和黄宗泽深情款款的眼神都快电死我了。
有人吐槽结局,不过我倒觉得没什么。
叶念琛的剧很多都那样的。
是那些人看不习惯吧。
这个世界哪有这么多美丽的结局。
不觉得看完这个结局后很可惜,很想立刻向爱的人表白吗?
导演火火就是要让我们抓紧机会啦。
而且黄宗泽真的可能不会死。
不要看到别人骂什么,你就骂什么。
开放性的结局没有什么不好的。
不要那么玻璃心啦。
总之,我喜欢这部电影。
其实这电影不到5星,4行吧。
不过觉得这电影总分应该上7.5分,所以要帮它拉高点,哈哈。
总是有太多的故事提醒人们, 爱,就勇敢说出来。
这一句话有时候就能打破一切的谎言, 一切迷离, 返璞归真。
说出来, 总觉不合时宜, 遮遮掩掩; 不说, 总觉如鲠在喉, 不得心安。
于是, 自己折磨着自己。
爱, 一定会痛的。
时间, 一定会越过风尘, 给回首相看的人一个答案, 只要你的问, 等在那里。
结尾是呼喊“我爱你”之后的狂喜, 转瞬把画面定格在像对方奔跑的路上, 满脸欣喜,那一刻却即将被飞驰的卡车冲撞。。。
时间定格在这里, 无需再有后话。
定格的画面刺痛人心的同时, 似有句话跳出来:这一句“我爱你”为什么这么迟?
一句我爱你之后,却是电影中唯一的一次, 生死别离。
可以想象大啤会追问自己一生, 面对自己暗恋的小店里姑娘, 如果曾经多说过一句“我爱你“, 自己的那段青春会有什么不同?
杂货店里的姑娘是否会在电影里那个定格画面之后, 追悔莫及, 半生回忆?
暗恋的爱, 都很苦, 因为认真,因为在乎, 于是, 什么都不说,在爱的人面前,让人看不到自己的样子。
于是, 流水带走落花听不见一声呼唤。
一切,终归成了陌然相逢,擦肩而过。
茱蒂会记着一辈子那句”我爱你“。
大啤或许会在深夜面对自己时凭吊那份唯一认真的爱。
杂货店的姑娘更会记着一辈子,曾经可爱地爱过不爱自己的他。
如果可以回到开始,是否会多一句我爱你?
人生,怎可如初见?
刚看完这部电影,真的忍不住要说两句。
电影一开始就以喜剧的格调引出了这个爱情故事,虽然平淡但却有意思,耐人寻味。
可是,结尾部分男主角的意外似乎有点太牵强了。
不知道导演是不是故意这样设计的,要让人印象深刻么,还是要达到什么目的就不得而知了。
我觉得,这种小清新的爱情喜剧,为什么非要在最后硬把它弄成悲剧呢?
明知道有情人终成眷属,你又何苦棒打鸳鸯呢......
黄宗泽真的很有魅力 ! 看过他在戏中的演出,很容易会爱上他。
说回电影本身。
一直以来打正都市爱情的电影多不胜数,要在芸芸爱情电影中令人留下深刻印象,也不是一件容易事。
近年较成功的例子,要数彭浩翔的《春娇与志明》。
老实说,我看过火火导演的《等,我爱你》预告片后,那些色调和宣传手法,真有给我《春娇与志明》的感觉。
就连男女主角也叫「秋炳」与「朱蒂」这类半土半搞鬼的名字,这些名字,跟「春娇」有着异曲同工之妙。
然而,看过电影之后,却发现又不是那么一回事,反而觉得有点像早年叶念琛的爱情电影。
电影走斗气冤家却口硬不认喜欢上对方的格局。
男女主角为表兄妹的关系其实只为朱蒂顺理成章搬进秋炳家的作用。
他们其后建立爱情感觉,则由朱蒂的上司彦祖推进。
当然,彦祖的出现,是要与秋炳「拗手瓜」,为他们的爱情添波折。
他被塑造成一名驾著名贵跑车的俊男形象出现,都只不过为给驾雪糕车的秋炳作对比。
但两男的身份高低,其实对朱蒂的选择毫无影响。
而这类身份贵贱的塑造,亦显得非常表面、势利和俗气,令角色显得过份典型无新意。
如是者,两男一女,加上住在秋炳楼下的杂货店老板女的痴缠,构成了一个不算复杂的四角关系。
虽说是四角关系,但导演并没有创作彦祖和老板女成为男女主角情感上的强劲对手。
我所说的强劲对手,并不是如彦祖般耍手段,而是真正分别让男女主角爱上对方,并构成难舍难离的选择难题。
因为没有难题,所以秋炳与朱蒂的分开与重逢,显得无谓和儿戏。
而后段也没有交待老板女的去向,感觉不完整(虽然也知道她是四角关系的失败者)。
其实《等,我爱你》是一部拍得很用心的电影。
无论画面构图、镜头角度、剪接、配乐都配合得天衣无缝,画面之美亦提升到电影气氛,给观众十足的视觉质感。
就连初任电影男主角的黄宗泽亦演得恰到好处,庄谐并重又绝不夸张,全片最让人感动的地方也是由他牵引。
他既能演也展现到自身魅力,名副其实是可造之材。
正如文章一开始所言,看过黄宗泽的演出,很容易会爱上他。
《等,我爱你》绝对不烂,不过电影故事之普通,浪费了上述的优点,尤其从中看到不少类同电影的影子,却又无法超越前作,加上有些情节不合理,有些则硬滑稽,有些又太巧合,拖垮了本片用心的部份。
唯一可取的地方是,部份剧情未至于夸张到演变成胡闹,倒算克制。
演员方面,相比起黄宗泽,邓丽欣只是中规中矩。
她演了多年仍停留在《十分爱》等系列电影的表现,我觉得与她多年来一直饰演同类角色,参演同类电影不无关系。
邓丽欣都还好,饰演秋炳死党大啤的森美,则依然演技夸张。
他对找换店女职员的情痴部份算是收敛,讲述他跟不同国籍女人上床的几幕,真是演得太浮夸了。
另外,找换店女职员被塑造成载上牙套满脸暗疮的形象,却是一大败笔。
森美的夸张,都不及饰演秋炳友人的杨诗敏(虾头)令人吃不消。
几乎她在参演的所有电影中,都是以同样的演绎方式表达角色,就算观众依然觉得好笑,她自己亦应该会生厌吧。
从电影的英文片名可以看出故事主题。
惟「爱得要及时」(又或是爱得太迟)也未免铺垫得太迟了。
故此,在整部电影中,可以看到火火导演想表达很多关于爱情的想法,惟电影主题却在结局一刻才出现。
也因为没有足够的伏线,出来的效果似是编剧在埋笔之时,突然灵感一闪,觉得来个反转给观众一个意料之外也不错啊。
结果,惊讶不足,却突兀感有余。
祁佳仕
抱着镭射灯让整间车厢不那么空旷,打开投影机让整座小镇不那么单调。卡车司机游走在寂寞的公路和泄欲的黄碟里,后面骑摩托车追上来同样孤独的灵魂。我跟父亲同在车厢里却无话可说,父亲和我都发生艳遇却都不快乐。前面鱼疫绕路,我们像风车园里的扇片。把母亲的骨灰撒向大海,也把自己的寂寞留在北方。
MSPIFF 43 | 裸男正面镜头好评
文艺少女和她爹的流浪之旅俄罗斯滤镜八米,我已经开始看个老毛子就觉得帅了
这是一部深入探讨人性复杂面的作品,以其独特的叙事手法和深刻的社会洞察,让观众在紧张刺激的剧情中感受到人性的冲突与挣扎。影片通过细腻的人物刻画和紧张的情节安排,生动地展现了冲动背后的心理变化和道德抉择。影片的导演巧妙地运用了镜头语言和音效,营造出一种压抑而紧张的氛围,使得观众能够身临其境地感受到主人公内心的挣扎与痛苦。同时,影片也引发了观众对于冲动与理性、自由与责任等议题的深刻思考。《冲动》是一部值得一看的电影,它不仅仅是一部娱乐作品,更是一部能够引发观众深思的人性探索片。通过这部电影,我们能够更好地理解自己和他人,更加珍惜和把握生活中的每一个选择。
没看太懂,但是摄影很不错💦💦
0421北影
车子来到海边停下,我在想,你最好不是来撒骨灰的
#2024北京 亚洲首映3.5
偶尔停车,卖几张碟,加一次油,争吵又和好。没有目的地,只有不断延展的公路和一种笨拙的相依为命。
不闷,也想不到什么豆瓣缩写,叙事也没什么毛病,挺好的。
太多固定长镜头了,能懂导演为什么这么拍,但是完全有不像学生作业手法的更优解……
大银幕看这个可太酷了。一开始不知道这片要干啥(没看过介绍),只是觉得给这掌机的话我可太high了。看明白这两人干啥之后更是…不就放个盗版露天电影,怎么酷得像2077里的游民+超梦黑客,就逛个大西伯利亚,怎么酷得像辐射荒原+极乐迪斯科😆要说这片有啥很高的艺术成就吗也没,但4月这俩电影节看的所有含迷影元素的电影里这部最酷了没有之一,可谓十分罕有地同时集齐我想看+我想拍+我想玩的内容,看得我全程内心不停敲碗大喊aaaa🥲
痛苦的观影过程,确是我一直迷恋的母题。
C+/ 如此美丽的推拉摇移,把远处和近处的风景都收聚一体,自然形成了一种语境与物的关系。而面包车在蜿蜒的小路上穿行并逐渐成为镜头中心,就像是在一个传说里浮现一般。这种缓慢的“浮现”、逐渐被注目、被光照亮的过程成为一种灵韵的来源,让人物的目光透过拍立得、透过摄影机、透过电影放映变得坚实而致密。但局部的人物关系构建还是有些中空,导致结尾的几层转折都有些突兀。
北影节打卡。可能是我格局太小以至于欣赏无能,第一次在北影节的影院里睡得很香。
3.5+,俄罗斯大师片,痛苦与破败的想象。
外部环境的压力迫使父女靠近,面包车里则形成身体的斥力。摄影机与景物的距离构成人与世界的比例尺,居无定所的状态渗入每一口呼吸的空气,连同凝滞的情节被锁在镜头之中。
灰色的天空,沉默的父女,没有笑容的人们,真实的生活
北影节 保利天安门风光不算优美,女主不算惊艳,节奏不算紧张很舒缓的一部行走电影,表意引而不发,再拍出两个小时也很容易。
胶片颜色好好看,女生好好看,到最后一幕猛地想起开头那句“这里的水不干净”…啊…是一个有头有尾的故事,话少,喜欢。