蜡笔小新：我们的恐龙日记

童年陪伴的经典之一，有幸也是第一次带着五岁的崽到电影院放松打发时间，没指望小朋友能看的进去，毕竟群众基础之于8090这一代，现今的小朋友更能融入的还是咖宝之类的更加能有共鸣。

下午的第一场次如约而至，到电影开场寥寥几人，大人带小孩的也不多，离包场也差别不大了，也可能是因为天气太冷也有可能，因为才上映所以早上看还没开分，直至电影结束看了一下评分和评论，感触良多，想说的话很多，总体感受就是评论有失偏颇，好坏不那么重要了，因为能在当下看到这样一部内容丰富有趣的电影，真的给人一种很温暖的感受，犹如喝了一杯热美式或者热橙汁，有种别样的幸福感。

不太明白电影就是一种消遣方式，没必要要求完美，内容大于形式最后忠于自己的感受，又要发人深省的创作形式，又要有趣且深度的内容，还要时刻具有新鲜感且高于预期，同比以往，在这样一个信息爆炸且娱乐至上的环境是不是要求太高了，看过知道的东西越多感觉雷同相似的东西也会相应的增加，毕竟真正的完全原创不是那么容易的事情，一部可以带着小朋友观看的电影，又是讲恐龙的电影，又是家庭，友情，正义，拯救等等司空见惯的要素组成的电影，要什么新意？

观影期间有些桥段有小朋友不由自主兴奋的叫喊声此起彼伏，借由电影中的亮光也能看见小朋友们兴奋的表情，这不很好吗？

没有来自小朋友的失望，但全是大人的抱怨，评论中充斥着所谓的幼稚，无聊，最差一部，浪费时间等等。

作为一个小时侯从漫画开始接触到剧集，再到剧场版，我在本作中看到了所有蜡笔小新该有的特质，有趣搞笑，也很感动，想表达的情感和立意也很明确，我相信只要喜欢蜡笔小新的朋友，在电影里面总能找到让你开心快乐的地方，各人有各人的喜好，电影好坏也有不同的评判，好不好自己感受最重要，一部电影能让你看下去，能把你真实的想法真实的表达出来，该笑笑，气氛到了想哭哭，因为电影才上，剧情不想讨论，更不想剧透，但在这个越来越严峻的环境，还能惬意的走进电影院，就当是在这个寒冷的冬季给到自已的一丝温暖，难能可贵。

蜡笔小新剧场版历来以“荒诞包裹深刻”见长，例如《涂鸦王国》用童真对抗成人规则，而本作既无招牌式屎尿屁笑料的锐利，亦无对社会现实的暗喻，只剩下一地鸡毛的套路化冒险，导演和编剧暴露了创作上的双重疲态：编剧陷入“反派模板化”的窠臼，反复使用“偏执中年男性因家庭悲剧黑化”的套路，角色动机牵强且缺乏新意；导演则对叙事节奏把控失衡，关键情感转折（如大棘龙牺牲）因铺垫潦草而显得突兀，高潮戏份沦为煽情工具，两者合力将系列标志性的“荒诞哲思”降维成低幼流水线产品，暴露出对IP价值的透支与创作惰性如果制作组还是把‘剧场版’当成年货任务，而不是用心去做，那这个经典IP早晚会变成只能让人怀念的‘情怀标本’，没了灵魂

🎬今天有幸在大光明影城观看了《蜡笔小新：我们的恐龙日记》，这部电影延续了小新一贯的无厘头搞笑风格，让人在欢笑中感受到人生的哲理。

无论是怀旧的小观众，还是带着孩子的家长，都能在这部电影中找到属于自己的乐趣。

🦖电影以恐龙为主题，讲述了小新和他的朋友们在意外遇到恐龙幼崽纳纳后，经历了一系列既欢乐又悲伤的故事。

通过图画日记的形式，展现了小新5岁那年一个与众不同的夏天。

💡影片不仅仅是为了娱乐，还探讨了如何更好地找寻自我和如何正确看待亲子关系。

其中有许多可爱的小细节，比如小新和恐龙宝宝一起撅屁屁的场景，让人忍俊不禁。

🎁主办方也非常贴心，为每位观众准备了精美的周边伴手礼。

在电影放映前后，还有精心设计的惊喜环节。

比如，放映前播放了小新日本原声配音小林由美子女士的祝福；放映结束后，则把小新带上了舞台与大家互动。

此外，还有中国地质大学的老师为大家讲解恐龙相关知识，粉丝们也送上了万字画，表达了对蜡笔小新的爱与祝福。

🎉最后提醒大家，在影片片尾曲结束后还有彩蛋，暗示了开放式的结局，因此建议不要提前离场。

片尾曲的配画也暗示了片中多个人物的结局，非常值得听完后再离开。

能get到一些老梗，什么“唯一一个五岁的夏天”，“松坂老师是恐龙”，“园长老大”等等。

整体上就是个儿童片，老套的故事剧情和价值观输出，弱得没边的剧情。

并不是说批评，我们感到无趣是因为我们都长大了，我们都老了。

但是关于“我们为什么喜欢蜡笔小新”的话题，我们爱的是那些平常的不能再平常的小日子，那个简直梦幻一样的太平盛世里的童年。

三五好友，辛勤工作的爸爸，勤劳持家的妈妈，宠物小狗。

去街上买菜，和朋友去公园玩耍，陪妈妈逛打折商场，嫌弃爸爸的臭脚，日日都赶不上的校车….

看到一半后就坐立难安如坐针毡……，起鸡皮疙瘩也是因为“尴尬”得起鸡皮疙瘩，剧情过了一半后我就已经不懂这个剧情推动的意义是什么，隔几分钟就要拿起手机看看时间，从来没有过看蜡笔小新的时候看时间是想看看还有多久结束，想着快点结束。

其实工作室也像里面的“unbelievable“先生一样，实在是出不来好的剧场版就不要勉强休息一两年，完全是穿插一些看了很尴尬的梗（当然里面还有少部分笑点），但是不足之处已经掩过好的部分，比如近几年的剧场版都在强调最后要很“高”的煽情剧情，或者是强行在电影中借小新之口说些“大道理”。

如果说九几年到一五年的剧场版是巅峰，那么这几年的剧场版真的一年不如一年。

其实不用那么“刻意”，不用刻意有深度，也不用刻意搞笑，就算九几的剧场版没有那么有深度，但是笑点和人物刻画的都很好，而去年和今年更像是主创团队想不出来剧情了，硬凑了一个剧场版出来，然而还不如一些特别版好看……，真的不可以休息几年后再出部更“自然”不那么“刻意”的剧场版吗？？？

看完电影后，我的感受是感动。

感动是因为小新好懂事，他把恐龙纳纳带回家的时候还在想爸爸妈妈会不会同意，征求爸爸妈妈的意见；感动是因为广志和美牙对子女的爱护，房子可以不要，但是孩子要救出来；感动是因为刺龙对纳纳的同物种之间的关爱，纳纳的基因来源于刺龙，而刺龙在纳纳危险的时候挺身而出去救它；感动是因为安琪拉和比利对爸爸的爱，为了爸爸的梦想放弃了自己的梦。

小新还是一如既往的好看搞笑有趣。

2024日本动画片《蜡笔小新：我们的恐龙日记》，豆瓣评分6.5，IMDb评分6.6，于2024年11月23日引进国内上映。

如今恐龙题材已经不吃香了，2024年还在搞恐龙题材，观众很难打起兴致。

而且故事类似于《侏罗纪公园》，没有新意。

恐龙题材影视剧几十年来早就拍烂了，拍不出新意。

就像“名侦探柯南”剧场版越来越大片化、离本格推理越来越远一样，“蜡笔小新”剧场版也越来越大片化，本片融合了科幻、灾难、动作于一身，上天入地，和“蜡笔小新”的小格局小清新搞笑味道距离很远。

由于角色越搞越多，因此蜡笔小新的戏份必然被压缩，虽然蜡笔小新仍然可爱搞笑，但是戏份比重几乎快沦为打酱油的了。

传统的“蜡笔小新”的故事格局很小，围绕着家庭、学校、小伙伴而展开，蜡笔小新是当仁不让的主角，而大片化的剧场版却背离了这个味道。

本片我边看边感到仿佛在看《哆啦A梦：大雄的恐龙》，二者味道很类似，都是日本动画片，都是2D动画片，都是恐龙题材，都是萌宠小恐龙，都有小伙伴组团。

所以本片我可以称作为《侏罗纪公园》+《哆啦A梦：大雄的恐龙》的混合体。

大反派最后驾驶的金属机械质感的机器恐龙让我想到了“机械哥斯拉”和“环太平洋”。

结尾让恐龙舍己为人而死掉的构思是对的，既煽情又让电影得以收尾。

如果弄成大团圆解决、恐龙与角色们一起生活，剧情设计就无法收尾了。

《哆啦A梦：大雄的恐龙》是穿越题材，恐龙自然留在远古时代，而《蜡笔小新：我们的恐龙日记》是现代题材，恐龙活下来剧情就没法收尾了。

如果恐龙活下去，接下来的故事肯定会有反派虎视眈眈，那这故事就讲不完了。

片名“我们的恐龙日记”有些文不对题，日记元素很淡，日记戏份很少，不是贯穿始终的重要线索。

小新的剧场版属于什么，又是什么，从1993年的动感超人，到现在2024的恐龙日记，区别于动画，似乎每部剧场版里都蕴含着一些东西，是情亲是友情亦或者朦胧的爱情，有念想有孤独（动画当然也有，相对于剧场版来说要少，也没有很直观）。

小新电影里面没有纯粹的坏人也没有完美的好人，几乎每部小新都在成长，恐龙日记也不例外，不能说小新剧场版出过神作往后都个个是神作吧，恐龙日记剧情简单但是通俗易懂，角色塑造也相对来说比较成功，尤其是娜娜这个角色，同时这部电影彩蛋也很多，基本上就是直白，其中有个彩蛋我是比较意外但是也能想到的就是收留小白那段然后衔接到娜娜收留。

很棒，就是因为角色塑造的成功后面刀起来也毫不手软，真的很猝不及防，前面大剑龙去世的也是，但是可以预料到，但是娜娜不一样，临结尾了猝不及防的给了我一下。

最近的生活简直二倍速在忙，今天终于有时间来看小新的新电影首映了🥹更加理解了那句“喜剧的内核是悲剧”虽然电影是之前很熟悉的那种剧本走向，但熟悉的套路配新的故事，还是很喜欢。

还是和原来一样，有的地方笑着笑着就哭出来了“小孩子也在大人看不到的地方慢慢长大”

蜡笔小新：我们的恐龙日记 (2024)6.52024 / 日本 / 喜剧 动画 / 佐佐木忍 / 小林由美子 楢桥美纪

今天（11.27）下班之后去看了《蜡笔小新》啦，虽然新之助不是我的童年，但我小时候也在很多电台点播节目里见到他，他就是那种一直都特别贱萌可爱的形象，也是好像永远都不会长大的幼儿园小朋友。

这次又是日本人很喜欢的恐龙题材了，我也在想恐龙到底有什么独特的吸引力，能够深受那么多一代又一代的小孩子追捧。

我们国产动画里也有《奇奇颗颗历险记》《蓝猫龙骑团》《恐龙宝贝》《晶码战士》之类的作品，小朋友们也很喜欢看。

《侏罗纪公园》原著小说中有句话：“孩子们喜欢恐龙，是因为恐龙和他们的父母一样，既使他们向往又让他们害怕。

”可以在一定程度上解释恐龙所映射的力量崇拜意识，恐龙身上的神秘色彩也符合孩子们热爱想象的特点。

而从教育的角度出发，人类必然得了解地球曾经的霸主。

当然，这种宏大叙事感在小新这里被消解了，因为小新一直都是独属于他自己的图层，在电影里他可以用自己那种鬼马精怪的风格在恐龙队列中穿梭，也可以装作自己听不懂大人的话，但其实一两句就把姐姐给带出了心结。

在这部剧场版里，真的是完全吻合了“蜡笔”这个主题，之前说蜡笔小新，是因为新之助的眉毛长得像蜡笔画出来的一样，但这次小新的暑假作业就是蜡笔画日记，他就是把自己和小恐龙纳纳，以及五人组小伙伴春日部防卫队一起的快乐假期给一张张画出来了，而且这个动作是贯穿整部电影的，小新一开始想要去海边旅游，用的理由就是要完成他的蜡笔画日记。

在故事中间的温馨时刻，小新也是真的一张一张画出来的，一开始我还以为这蜡笔能画这么精致呢，后来看到就是图叠上去的就理解了。

最后的两个彩蛋，其中一个就是他上交了自己的恐龙日记，另一个则是比利·出奇和小白对着天空思念已经离开的恐龙纳纳。

这么设计的弊端就是用烂了，非常俗套，你在很多儿童动画里都能看到类似的操作，比如《疯狂超能营》开头结尾就是手账画，为的就是呼应起来。

但好处就是故事串起来非常好理解，如果观众是小孩子的话，会更容易明白故事到底在讲什么。

当然也可能是我之前看《海绵宝宝：拯救比奇堡》里的真人版辣到眼睛了，看《蜡笔小新：我们的恐龙日记》觉得真是相当之眉清目秀。

说起来眉清目秀，真的比利·出奇就是第一个出场的，长得好帅。

我一度以为这是长大之后的小新，心说难道小新还做科学家了吗？

结果画面一转就是他和小恐龙被击中，小恐龙落水了。

虽说是蜡笔小新，但现在的剧场版就基本是五人组一起行动了。

和《哆啦A梦：大雄的地球交响乐》比较起来，五人组的戏份更平均，而且给每个角色都有平均分配的戏份——这点确实《喜羊羊与灰太狼大电影：守护》就没弄好，把其他角色整成了背景板。

小新是主角，事情主要也是在他家发生的，和自己的父母以及小白互动很多，自己那些古灵精怪的动作一个也没少，还有翘屁屁。

风间是吐槽役，然后和有一个和小新的CP感（被小新吹耳朵）。

阿呆原本话很少，但这次很出彩的是知识大佬＋鼻涕高光，真的啥都会。

妮妮稍微有点弱，但因为是女性，同时也出现了超幸福过家家和挨揍兔子这些画面，也算是在有出彩。

电影前期的正男给人感觉就比较普通，就是一个受气包，扭蛋抽到的是暴龙的便便，但没想到后面竟然还有和恐龙一起跳舞的专场（这也是我觉得唯一有bug的地方，怎么突出就出现了唱歌跳舞）。

而且我感觉这次五小只的衣服换了一套又一套，突出一个新奇感，后面还有他们各自扮演恐龙衣服，也是特别有趣。

说回作品，很明显这部恐龙日记是借复活恐龙探讨生命创造和亲子关系，虽然正反派是一家人这个点有点俗气，但毕竟前期是真的没看出来，毕竟这个父亲巴布鲁·出奇（バブル・オドロキー）长得和他的女儿、儿子太不像了。

电影里给出了两组造物-父子关系，分别是比利-恐龙纳纳（吉太郎）和巴布鲁-比利/安吉拉。

比利是在无意中创造了一个原本不应该出现在现实世界里的小恐龙；而巴布鲁则是创造了恐龙岛，只不过这个岛上的恐龙全是机械恐龙——直到中间之后观众才知道是机械的，从一开始到中间，我都以为恐龙就是真的，而且还给了一头无名大恐龙那么多镜头，还有非常真实的生理反应，难道这个无名大恐龙是纳纳的妈妈吗？

但一道激光下去，还是一个机械恐龙。

而巴布鲁一家里作为唯一被怀念的母亲形象还是被神化了，她成为了那个一直绕不开的心结夙愿，也成为巴布鲁逐渐迷失本心的起源——这种将女性神化并置于水晶镜像里的例子从《白雪公主》开始就有了，到前几年我看《瓢虫雷迪》的时候还一直在用，就感觉一切都是女性的问题，哪怕她死了，也是她作为母性敌托邦存在的问题。

说回恐龙，一开始确实是被唬住了，以为真的整出来一个类似侏罗纪公园的复活恐龙，那基本就是往视觉奇观那边发展了，说不定还会探讨一下人类与恐龙共存的问题。

这门票也确实是非常贵，但架不住很快就形成了崇尚恐龙文化的潮流。

但小新家毕竟是工薪阶层，没有钱去恐龙岛，这时候你要认识一个财阀大小姐，所有问题都迎刃而解（说起来为什么没有财阀少爷呢，emm好像有，在《间谍过家家》里）——柯南和辉夜大小姐里也是这么做，所以小爱就登场当工具人角色，超级VIP票说来就来。

哪怕是在导游车环节，我也一度认为恐龙就是真的，尤其是被阿呆这个百晓生盖章认定的那么多全新种类，他都没发现更明显的问题，那说不定在恐龙岛已经形成完整的生态链了呢。

而且这个疑惑很快就被小新和纳纳他们的开心暑期游给打断了，故事一度回到了温馨亲子游的地步。

站在精神分析的角度，我们其实可以看到恐龙岛里观众热烈追捧游览和春日部防卫队五小只和纳纳一起游玩的画面形成一堆巧妙的对应关系：大人们不知道这是假恐龙的情况下，通过游览的方式去获得了旅游体验；小孩子不知道这是真恐龙的情况下，就把纳纳当做一个普通动物一直开心游玩。

直到机械恐龙逃离恐龙岛，这个巨大的骗局被暴露——这里就体现出媒体的好处了，不管是巴布鲁的超大屏幕多窗口全程监控恐龙行动，还是媒体第一时间跟进各种谈话综艺节目讨论——真相根本就没有在“被隐藏”这一环节被掩盖，而是直接就传达到春日部的所有人眼前了。

这下就直接进入了末日灾难，机械龙大暴走环节，永远最开始受伤的还是30年房贷没还的野原家，在这个灾变过程里，当然也是永远只有建筑物倒塌被毁坏，没有人真正受伤流血——小新是个例外，流血这件事本身也是为了形成前后呼应——而且为了弱化这种恐慌感，扭蛋发挥了作用，把大人们全都抓走了。

整个五小只对抗那么多机械恐龙的过程，并没有现实出多少战力，主要还是靠他们自己的搞笑动作给硬控了恐龙一段时间，真正打倒其他机械恐龙的还得是纳纳。

看到快结尾我就在想，纳纳应该何去何从，毕竟他存在于世间也不是不行，就当一个宠物养，跟着比利一起旅行或者隐居也行。

不过最后纳纳还是在救小新和小白的过程中，因为激光射中倒塌的巨大圆柱而牺牲了——这个圆柱上面正是巴布鲁作为新奇发明家的大幅宣传海报——一个非常明显的菲勒斯象征呀——最后纳纳成为了小新蜡笔画里的一段回忆。

整体来看，这个《蜡笔小新：我们的恐龙日记》我可以给到7.5分的高分，照顾到了所有角色分配，衣服换得多，剧情合理性很高（除了正男和恐龙跳舞），主题也非常明确，如果是大人带孩子去看，在价值观上也完全没有问题捏。