茜拉

飓风来临之前，年轻人将其视作狂欢的庆典，失意者将其作为逃离的契机，风暴追逐者漂泊在旅程中，广播播报的声音成为笼罩全域的声场，串联起不同的空间，由于没有构建场景与叙事的束缚，摄影机更自由的循着目光与直觉的轨迹，去找到那些不被注意角落里的光的波动与细微痕迹。

喜欢Omnes电影营造的氛围，摄影和配乐风格都有一种神秘感，前段时间影展没看上这部，终于补上了。

很喜欢。海边吹过咸湿的风，闪耀的霓虹灯牌，夕阳下探出车窗的头…I can feel.画面、构图漂亮得不像话啊

没懂视角到底投向何处，平淡又散

Omnes再次还原了夜晚的颜色，较于高弧慢球与米勒角，片段的起落更松弛，风暴产生的时刻却始终模糊，重复着销声匿迹又被置于摄影机前的慢速节拍，成为友邻们多次确认的坚定落点。还有远处的声音。群像写法再往后进行的可能好像被这些节拍的设计轻微地指引，夜晚的时间过得这么快吗？就像开头的泳池，经历飓风席卷后又可以在昏暗的灯光与落叶下潜入。3.4

又是有所事事但无所事事的一天

很难评的一部。有特别喜欢也有特别不喜欢的地方。美国的气息很喜欢：阳光、开车旅行、滑板少年、泳池、大房子。飓风是一个改变的信号，不同人借此打破一成不变的生活。原来世界上真有这样的自由存在，讨厌现在的生活。演员讲的、内嵌字幕、字幕机是三种语言，多线叙事加上中途随机出现新人物，对外国人脸盲的我总是迷茫这个人和之前的剧情线是否有关系。综上注意力被分散、原本混乱的电影观感更混乱，消解了作者想表达的孤独议题。不太像电影的弱剧情纪录片，剧情有但隐晦埋得很深，没讲出什么就结束的感觉。创新点一是声音，二是不规整的多线叙事，大概有三条？三是灯光色彩很大胆。看评分没想买omnes活动任何一场，又觉得毕竟是新的流派，于是挑了最感兴趣的一部。没挑错。如果以后电影往这个方向，倒也爱看。

勉强4星吧，审美在线。飓风经过，好像天崩地裂又好像什么都没发生过

比米勒角的圣诞夜差一些，多线之间的转换并没有那么有机。但florida的vibe还是通过选择更多的夜戏传递出来了，以及这些人物对话和状态的呈现真的非常美国非常local。

这是我在电影资料馆看的第一部电影，来北京旅游，刚好赶上这一部，很舒服，节奏比较慢，有的地方没看进去，说实话讲的究竟是什么也没有看懂，但是它的画面引发了我很多曼妙的遐想，感谢这部电影。

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#北京电影资料馆#降维后的陶尔米纳

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42. Filmfest München群像/霓虹灯/泳池夜晚低光拍摄很美

看到的是淡淡的忧伤。飓风带来的不是恐惧，而是孤独。@资料馆

【1870】3.5 只能说是非日常现象来临（宛如神迹降临），几组人物的行为切片（美国人真的好爱极限运动啊，这些运动也同样是期待某次神迹的降临）。有几组镜头真的很美。

这里的光与水与风一样具备一种物质的降临，一夜无眠里的时间里，黑夜平等地包容了每一处闪烁，似乎作为一种蒙太奇而存在于电影世界（休止的是为了继续书写的可能）。漂移、潜入、穿梭……任意动作甚至声音在被发现前首先自由涣散在银幕的一旁，何其自信的表达。或许我们更应问自己，已有多久没有作为孩子开始一次旅途？

+ 目前omnes里比较好的作品。有点像克拉默：它是关于观察事物的电影，每个人有自己的目光，也有自己的轨迹。不过，它也存在神秘化或乌托邦式的倾向；正如其中音乐的组织方法那样，它在构造一种架空的、实际上很尴尬的连续性：可能这就是omnes里面常见的所谓注重氛围或者说沉浸性的特点吧。必须把这两点分开来看。例如拍摄夜晚，一方面我会觉得有种奇特的物质性，一方面也会觉得这可能就是一种氛围，其实在这里可能无法区分，我也不知道作者会怎么发展（完全可能不是往我所理解的方向），但是至少这部电影我觉得充满了极其值得学习的地方。

#Omnes展映@资料馆与《火腿》或《米勒角》不同，飓风来临前的人们并不身处在某个明确的目的或处境中，但作者依然精确地找到了状态的共性。面对灾祸的未知，追逐、放任、惊慌...所有情绪一道联结起了整个佛罗里达。一夜无眠，漫长与短暂。

构思与《哈珀的彗星》相似，但对人物姿态的提炼不够。