歌剧！日蚀的咏叹调

看完理解了片名，日蚀的咏叹调 Arias for the Eclipse. 熟悉的歌剧名曲用这样的一个故事串起来还是很有意思的！简而言之就是歌剧版的坠入，然后再嵌入了一个神话故事里。台词包含了英语法语意大利语，现代莎士比亚的调调，但是放到这个故事框架里又很合理很适合很美。另外，百丽宫你这次影展名字叫歌剧影展，那再多来几部大都会的歌剧好不好！！！

从现实到虚幻再拉回现实，我哭了😭。

顶级歌剧给四星，唯美画面给四星，剧情扣两星，总共六星

废土与星辰

说通俗点，就是 【经典歌剧大串烧】哈哈！我想，这个作品，难就难在，为装起这好些个经典，新作的盘子，也得够一流啊！这多少是要点能耐的！形式上，虚幻为主，而每一幕都让人惊叹，品味很高，很高雅。其中甚至有一段 国画氛围。且我觉得并不突兀。让人惊叹这些创作者的见识和品味！能在影院感受一个这么 另类的品类（不是电影 不是歌剧录播 不是纪录片）。真心是难忘的体验！更何况，音乐动听，影院音效更是庞大震撼。我惊叹于故事讲述方式（这个盘子）的巧妙！让人把梦幻与现实最终联系在了一起，仿佛在表达一个：经典艺术 就像哲学，无论各时代的口味和形式如何变幻，精神的内核都一样，且早早被经典 精炼的揭示到位了。而这种现实与虚幻的对比，为歌剧经典故事中，或神话 或奇幻的情节，提供了合理的载体。

歌剧电影，整个布景已经非常电影化了，出租车穿过水面这样的景观让人眼前一亮，电影本身与歌剧共同形成了双重魅力。奇观体验。

第九届国家大剧院国际歌剧电影展 —Wuhan

把神话故事的结尾改了，不是因为过度思念回头看了一眼，而是被名利浸染忘记初心，于是和爱人永远分离。符号感还是太强了，有点生硬。

歌剧爱好者狂喜。经典咏叹调大串烧with新潮视觉和舞台效果，要是能在电影院看该多么美妙啊。新生代歌剧男女高音佼佼者领衔主演，这个星光熠熠的阵容也只有意大利人能拿得出来。ps. 还有老文串场呢！

剧情感觉和泰剧一样离谱，但是歌剧片段也都还不错。

感谢2025国家大剧院国际歌剧影展的引进，看到了一种很新颖有创意的表演，令人耳目一新。配乐和唱腔都很不错，让人沉醉。剧情结合了希腊神话俄耳甫斯和欧律狄刻的故事，古典又现代。男主和配角都表演的很到位，黑人女主太让我出戏了，颜值和表演都差一截～唉

普契尼，亨德尔，维瓦尔弟，威尔第…能在电影院听到经典歌剧曲目的大串烧，蜿蜒起伏的咏叹调让人声成为最赤裸的高白。同时电影牵入好莱坞音乐剧曲调式的主题曲，觉得不算先锋，但摩登。前段节奏很快，循着俄狄浦斯和欧律狄刻的故事，现实与神话的结合在影片末尾渐渐开朗，冥界的一切在现实都有迹可循，有物可依。觉得电影太过于渲染抒情，不免也是受咏叹调的性质的影响，l’amour, el amor, 很难潜入这场梦里

光听歌剧选段都值了

新颖

嗯…其实我有一点confused..当唱到love is pure,love is treasure,love is pleasure…（我可能记错了词）这样触及灵魂的关于爱的表达，画面展示的是他们make love的闪回，我突然就觉得这种表达十分的庸俗。也可能是我个人喜好的原因吧。这部歌剧应该讲的是the power of love吧，但是前半段男主为了女主追去冥界的一系列片段，我实在看不出来爱之力量，只觉得为什么一直磨磨唧唧的，要么为了爱而死，要么带着爱开始新阶段。Finally,男主陪伴女主直到女主死亡这样平淡的画面反而让我感受到了主题。男女主都让我难以入戏，画面音乐也一般。转场设计甚至让我有点眩晕像在故意炫技… 没有特别唯美的感觉。sry,都仅仅是个人偏好。

把歌剧搬上荧幕而不失其特色又充分发挥电影视角切换的优势。剧情似有既视感。酒店迎宾小姐太有魅力。

欣赏不来前面大量的虚假布景，演员表演至男主与死神对弈的一场油腻到了顶峰，也就音乐能听了，维瓦尔第还是这样悦耳啊

不错的

男主和死神的对决把我笑裂，真不是碰瓷伯格曼但上一次看死神下棋大概是《第七封印》

传记➕歌剧 安吉丽娜朱莉风韵犹存但稍显做作 她只能演她自己