轻于鸿毛

文/梦里诗书 一场因爱人的遗产争夺引发的公路旅程，是《轻于鸿毛》试图以此为戏剧张力，来包裹女性互助内核的创作路径，然而影片在两任妻子，这一双女主叙事平衡、情感逻辑上都有着诸多偏差，而过多内容堆砌的大而不当，更是最终让这场关乎 "轻与重" 的哲思变成了漂浮在类型片框架上的羽毛，未能真正沉入生活的现实。

电影故事以男人钟实跳海自杀为展开，前妻李鱼与现任沈飞鸿因一栋未过户房产的归属变得剑拔弩张，为了证明身份，带着婆婆返乡开启公路之旅，也是在这段颠簸的同行中，彼此慢慢卸下防备、达成理解。

单从初始构思来看，影片确实抓住了 “丈夫亡故” 这一引点，搭建起多重引人入胜的戏剧张力：钟实为何要以跳海的方式终结生命？

带着 “前情敌” 微妙隔阂的两个女人，将在针锋相对的拉扯中走向怎样的关系演变？

那处悬而未决的房产，最终会落进谁的名下？

这些悬念本就自带勾连观众的引力，可遗憾的是，《轻于鸿毛》非但没能让这份构思落地生根，反而在自以为是的 “精致” 矫揉里，让所有潜在的情感张力与叙事力量都悄悄消解 ，那些本该戳中人心的细节被夸张离谱的剧情掩盖，本该扎实的关系转变被刻意的意外一次次打断，最终让好好一副 “强冲突、深情感” 的牌，打在了浮于表面的矫饰上。

电影最明显的问题，恰恰出在双女主身上，这并不是说宋佳与佟丽娅两人的演技不行，而在于电影没有给予这两个人物足够细腻的铺垫，剧情的推进一再依赖于意外的发展，从开始的撞车到婆婆的去世，电影导演始终不知道该如何借人物来自然的去塑造两人的关系，只能用所谓的巧合去完成人物从对立走向和解，但这样塑造出的情感，至少在我看来既不真实，更不动人。

在此之外，钟实跳海自杀本应该成为电影一个尤为关键的点，然而电影远超我预料的是，这个如此重要的关键节点就这样被电影真的如鸿毛般轻轻放下了，这种处理已然不只是故弄玄虚，而是导演为了在开始博人眼球，对生命本身的一种漠视，任何一部电影都不应该将自杀当成自己的噱头，更不应该以这种冷处理的方式去收尾，因为每一个生命都值得被珍视，电影更应该去传递生命本身的珍贵，这种有头无尾的烂，是这部电影让我觉得最为不堪之处。

放弃了丈夫钟实故事的同时，电影又画蛇添足的加入了许多与主线其实并无太多关联的剧情，来营造所谓的看点。

但这些内容实则更加稀释了主线，也导致电影节奏后半段松散失控，我在这部电影中感受到的不是两个女性的成长或是救赎，而是电影所制造的虚假人设所带来的尴尬，当两个女主人公，还要依靠钟实的遗产，来完成所谓的女性觉醒，这种又当又立的表达，才是《轻于鸿毛》最为荒缪的存在。

在女性题材电影日益注重真实质感与深度的今天，《轻于鸿毛》的缺憾更显突出。

影片试图探讨的婚姻真相、女性自主等议题，宋佳与佟丽娅的表演也偶有闪光，但单薄的人物塑造、生硬的情节设计与松散的叙事结构，最终让这些潜力化为了虚妄，当影片结束，其让人感受到的只是一碗轻浮的女性鸡汤， 这或许是对 "轻于鸿毛" 最残酷的注解。

如果要说这部片子作为以女性为主体的片子有什么特点的话，那就是太直给了，二位姐姐有什么创伤有什么困局都说得明明白白，佟丽娅演的“红苹果”，性子软、不敢冲突、过于讲文明讲礼貌，总是以体面懂事的外壳压抑自己的感受和需求，这属于“都市常见病”了。

相比之下，另一边宋佳演的李鱼，还更加有咂摸的空间。

咱们就从李鱼很直给的一句台词说起——“是，我粗鲁，既做不了老爷们儿，也做不了小女人，你从一开始就看不起我。

”她看似坚强不催、大大咧咧，但其实内伤特别重，她有非常严重的身份认同危机，她不得不像一个别人不敢欺负的爷们儿，但又并不能打心底接受自己不像个女人，这源于严酷的生存环境和传统性别规训共同塑造出来的一种错位。

她没有生活在象牙塔里的幸运，她不得不学会和底层的三教九流打交道，迫不得已时主动发起暴力冲突也不在话下，所以看到沈飞鸿，她很自然生出这样的疑问——“性子这么软，是怎么存活到现在的？

”这是一句吐槽，看似是嘲笑，实则出于陌生，也出于羡慕。

她们两个性格迥异、表面互相看不惯，其实是互相羡慕的，因为各自身上有自己没有却渴望拥有的一面。

沈飞鸿倒希望自己能粗粝点呢，而李鱼呢，她是希望自己可以小女人一点的，这样她就可以像个女人，这样也许婚姻就不会失败了，就不会孤苦伶仃了。

你看，每个人都有自己的西西弗斯式困局，都觉得自己得到达那个山顶、那个彼岸才是完整的，而往往忽略掉自己本身就有的闪光点。

看着李鱼，我立刻想到了最近因为老公不检点而登上娱乐头版的那英。

她亲口说过，感谢老公让她像一个女人，早年高峰出轨，那姐就已诚恳反思，是自己给的关怀和温柔太少了，才让男人抵挡不住外边的诱惑……看到李鱼和沈飞鸿相处的画面，我甚至想到了《浪姐2》里那英看杨钰莹的眼神，那绝对是我在她脸上看到过的最复杂的眼神，谁叫杨钰莹是“标准女人”的化身呢？

虽然那英彪悍、有名、有才华、有人缘，她有那么多的优点，她那么厉害，但想必她依然觉得自己有一个巨大的缺，那就是距离“真正的女人”有一定的距离，自己需要做很多很多去弥补那个缺，所以在两性关系中就比较容易自我PUA，对于另一半也会生出一些额外的珍惜和感激。

对传统性别刻板印象的认同，导致了一种恒久的自我匮乏感，匮乏就容易向外求，向外求就必然会呈现这种景象——即便是根烂树枝，也得紧紧抓住，因为害怕自己一松手就跌落谷底。

而李鱼属于另一个极端，看似一点不恋爱脑，顶着金刚不坏之身顽强生活，其实依然为其所困，她也会认为自己是晦气的，她也会认为自己左右不是人，对于那些以传统标准为标尺的判决，她是下意识认同的。

她只是把对自己的不满意和对被怜爱的渴望藏在了铠甲之下。

她不是不想向外求，而是觉得求也没用，没有资格求，真要去求了会惹人笑；她不是自洽，她是觉得自己只配呆在山底、烂在谷底，这是无望和无助之下的破罐儿破摔。

总之，那英也好，李鱼也好，不同的防御工事背后，藏着同样的性别认同危机，她们会不约而同发出无声的叩问——“我是不是太不像个女人了。

大家都说我直爽、彪悍、坚强、能干，但像爷们儿的这一面，是习惯了、是不得不，本身并没有觉得这样多好多荣耀啊。

”这就是属于人的一个吊诡之处，你习以为常的部分往往是你的天然魅力点所在。

其实根本不需要费劲巴拉推石上山，你有你自己的山顶啊宝贝们！

至于小女人的一面，你本来就有，只是由于种种原因，你给她打上了一些不允许的封印，根本不需要另一个人来成全她的存在。

李鱼们，本自具足不是一个鸡汤，你本来就是完整的。

🎞剧情亮点：女性，成长，温情，治愈，生命，自我🎭惊艳演技：宋佳真的超适合这种角色！

每一个眼神都有戏，什么都不说就杵那都很有气场，又酷又飒又洒脱，能直面自我，勇敢独立🌟观影感受：能看得出这部影片导演想要表达的主题挺多的。

剧情的切入点很妙，用一个死去的男人把2个女人串起来，甚至是3个女人。

既有女性主义的叙事，2个女人彼此的成长，又通过宋佳开养老院这个职业，照顾婆婆这个角度，生发出对生命意义的思考。

片名《轻于鸿毛》或许也是对生命意义的拷问，人固有一死，或重于泰山，或轻于鸿毛。

生命的意义不仅在于长度还在于广度，深度，选择如何度过这一生，是否能够活出自我就显得尤为重要。

很羡慕像宋佳饰演的李鱼，她有勇气有能力，坦荡的面对自我，还能教会沈飞鸿成长，在面临什么样的人就用什么样的方式，girls help girls，不是钟实喜欢，钟实不喜欢，而是我想要，我不想要，活出自己的主体性，让曾经伤害过自己的人道歉。

俩人其实挺好磕的，宋佳太适合这种角色了！

很像《好东西》里的王铁梅，双手插兜真的太帅了，看着就很有安全感，待在她身边很安心，好想拥有一个她这样的闺蜜！

但是有些情节感觉比较生硬，有些迎合当下热点的意味，比如当时宋佳和佟丽娅带上婆婆在路上吃饭遇到张维伊的那个片段，讨论婚姻，很现实，很犀利，比较接地气，但感觉如果去掉这一段，好像也没有很大的影响带婆婆去到老家以后，那个做成人用品的小哥哥其实还蛮萌的，他对自己人生的选择其实也挺有勇气的，他父亲可能不太理解他，但是也选择了喝下儿子递过来的那杯酒，父子二人尝试着相互理解

从普通观众角度吐槽几句。

看预告时就联想到《谁先爱上他的》和《好东西》》，因此充满了期待。

但实际上，这电影的主题既不是死者爱谁，也不是单身女性的生活小烦恼，而是争遗产？？？？

看了半小时就觉得，如果换成双男主+公路片，那这股登味儿就不会那么突兀，喜剧效果也会更好，评分可以更高。

可惜，是双女主。

这片子与好东西不一样的是，好东西会让人在一些生活细节中共鸣感动的同时，依然对生活充满正能量，而本片，给人一种“女性就是要受苦受难被千夫指后才能独立”，呸！

呸呸呸！！！

女性独立题材现在是能挣钱挣流量，但说真的，请男导演男编剧，爱惜爱惜自己的羽毛吧，不要什么钱都挣，你们挣不到。

摄影师水平很不错，构图运镜都很有文艺片的感觉。

熬过了乏味的暑期档，终于在一个周末独自欣赏了盲选的《轻于鸿毛》。

电影史上不乏对兄弟情谊和女性不在场的书写，所以这部“前夫是尸体梆硬的背景板”的设定就非常有意思；华语电影不乏男性公路片，所以这部三个女人在路上的电影又加一分。

故事本身不算轻盈，有不同代际女人的柴米油盐，有传统父权社会中尴尬的包饺子和解，饭桌戏拍的也不好，路人男强行融入女性话题抖机灵像极了男导演的自我写照。

但电影的画面是轻盈的，福建地区的风土人情如异域清风，暂时抵消现实沉重的引力。

电影的人物是轻盈的，没有在世的丈夫，没有要拉扯的孩子，有的是“在路上”的珍贵的自我探寻和“掌握方向盘”的主体性。

电影的内核也是轻盈的，婆婆的身份证被注销，无法住店，连自己是亡儿母亲的身份都需要其他人证明，她也在偶然得知儿子死讯后离去了。

她的死轻飘飘的，但是同样的，所有人的死也是轻飘飘的，活着的时候用力活，放声笑，纵情哭，“轻于鸿毛”的死又是什么罪过呢？

就像女主评价路人男，你死了你的未婚妻并不会活不下去，你并没有那么重要，同样的，正是因为认识到自己并非“重于泰山”，才要更诚实地面对自己。

学会与自我相处，是生来渺小的我们一生的课题。

p.s.偷尸体那里我内心咆哮，你们电影没请法律顾问吗真的不违法吗，结果彩蛋让我舒服了（艺术创作还是要守法哈🤣p.p.s.别的不多说小宋佳我恨你怎么是个异性恋（bushi

一个男人死了，两任伴侣相遇，一开始还以为是谁先爱上他的性转版。

这个男的一生都在逃跑，儿子死了跑了，丢下李鱼，欠债了跑了，丢下飞鸿。

好在电影并没有给这个男的太多笔墨，没有正脸，没有过多地去探究他为什么跳海，这点好评。

死或重于泰山，或轻于鸿毛，这个起名大概是想说这个男人的死对两个女主来说不重要。

在与张维伊扮演的路人对话就轻轻点题了，“你不重要”。

很巧的是张维伊的这个角色有些台词跟戏外现实倒是互文了，一时之间我竟然慌神。

开头前夫死了，由老同学来通知前妻，这才发生了两任妻子同时来处理后事的乌龙。

所以为啥有人身故，警察会先通知他同学啊，来得比他直系的亲属飞鸿还早，甚至同学还通知了前妻，这两人撞上，这得提前多久通知。

然后是关于闽南元素。

可能因为我是本地人比较敏感，剧里的闽南元素感觉加得有点生硬，全部删掉也未尝不可。

范湉湉饰演的丧葬用品店老板带着北方口音的普通话，非要穿插几句闽南语，饭桌戏特意给润饼菜一个慢扫镜头，那天晚上当地又是送王船又是游神的，然后她们还一起看了蔡国强的烟花doge，当地可真忙，这一天这么多民俗活动呢。

做雕塑的大叔操着类似地瓜腔的口音，我猜他设定应该是闽南人吧，人格上却没有那么闽南，在我的刻板印象里，闽南爸爸要是儿子在卖情趣用品，有违传统“大逆不道”，估计两人一见面就要吵架。

添加这些元素不知道是不是出于任务。

电影很多地方经常会幻视《好东西》，宋佳饰演的李鱼会让我想到铁梅，铁梅实在太好了，观影出来跟朋友讨论的时候脱口而出就是铁梅。

飞鸿则是小叶和茉莉的结合体，带着一些天真以及恋爱脑。

他们在饭桌上的聊天也像好东西里的饭桌戏，男人突然开始自我反省，蛮尴尬的其实。

不懂张维伊那个角色和卖情趣用品那个男的出现的必要性。

整个片子配乐太多太吵了。

最后的结尾还是蛮喜欢的，特别是飞鸿写遗书那段，两个女人的互相成全，还是蛮暖的。

轻于鸿毛一部两个女人在人生意外中相遇，在解决矛盾问题互相救赎的电影。

今天在高速上开车，看着远方雨后的山影，夕阳，机场附近间隙的灯光，突然想起了昨天的这部电影，三个女人在公路上的场景切换，一个被离异，一个被寡妇，还有一个主动被死亡，以寻找婆婆消失的身份开始，以婆婆离开人世走到公路的尽头，结束公路之旅。

大家都说这是一部女性主义电影，但是我更想认为是女性作为主体被看见，打掉女性标签，把女性作为人来看待，无论男性女性，最后都是以人作为主体。

现实中人在一生中，最重要的，婚姻，房产证和死亡，到底哪一个更重要？

或者说，我们到底该怎么看待？

今天开到远处的夕阳和远山，突然觉得，死亡似乎不重要了，就像婆婆在找到自己的墓地，得到认可的身份后，躺在了墓地上，“虽然我活着，但是我也可以躺在墓地上，墓地不一定是死者才能躺，我躺一躺怎么了？

“就像，佟丽娅的沈飞鸿，虽然我循规蹈矩，懦弱胆小，但是我最敢面对自己，怎么了？

就像，宋佳的李榆，虽然我粗鲁冷血，甚至，丧门星，害人精，一辈子孤苦伶仃，但是怎么了？

Girls help girls，不对，应该是people help people。

当我们都被当作人来看待时，一切都不重要了。

周六出点映之后第一印象：仿佛看了一部红蓝cp的内娱式偶像剧？

首先觉得宋佳不是很适合这个电影，她的表演我一直很喜欢，但这里选角还是表演还是剧本，至少有一个是出了问题的。

从妆造到气质等一切都像是精致的都市丽人，演一个单身操劳了多年的小县城妇女，我是无法信服的。

另外角色人设也很奇怪。

开头前一秒咄咄逼人睚眦必报，下一秒秒变好人带着沈飞鸿去殡仪馆。

后续依旧摸不清这个角色的定位是什么？

给我的感觉就是李鱼在电影里教育所有人，有点不舒服，塑造的有种说不清的“爹味”，不知道说了多少遍“怎么了””凭什么啊”以及频繁出现的脏话。

有一种巴掌扇不进屏幕的无力感…不是我觉得女性角色要如何矜持温文尔雅，而感觉编剧导演把这种“粗人”的性格特点当作是“魅力”来塑造。

塑造的有很失败，不好共情。

剧情节奏很烂。

放了太多感觉和主线无关的剧情，例如和快递小哥一惊一乍的“牛顿红苹果”片段，还有后面开成人之美店的小哥part，整个一段的意义是什么恶趣味么？

我可能没看懂，但为什么要加一些和“性”相关的元素呢？

全片小酒窝很可爱，但这个角色和戏份我也是完全没理解？

唱了一首歌突然养老院就留下了？

整个这段剪辑就特别有问题。

张维伊这一整个客串也是大可不必……在里面的梗有点过于密集了，怎么台词还都和综艺里场景都对上了。

台词也都不知道编剧是怎么想出来的。

“客户就是你大爷”“遇到的不是人就不干人事”，“私闯民宅是违法的”，无聊没营养的废话台词大把。

个人没怎么看过佟丽娅之前的作品，但在本片里她说台词感觉像在背课文，让本来就生硬的台词更呆板了。

镜头设计完全不走心。

切来切去反而一种很低级商业片或者网络大电影的质感。

配乐也是一塌糊涂，最后婆婆死的地方，拍的仿佛民俗文化宣传片，配上动感夜店风的英文歌曲？

给我和旁边女生直接当场震惊到面面相觑。

全片很明显在营造两个女性角色的“cp”，从车里放的歌曲，到一些扭捏的台词“你喜欢热水还是冷水啊”。

真的很奇怪为什么一见面就刻意营造羞涩暧昧的气氛呢？

再到后面突然从头到尾俩人一蓝一红的服装穿搭等等，大写的刻意，但在台词剧情角色深度塑造上都完全感受不到两个角色的“惺惺相惜”，或者其他张力，想要单靠营销两个女性cp就想要让观众买单吗？

还是好好打磨一下剧本专注在制作水准上吧。

第一个想到请宋佳、佟丽娅演《轻于鸿毛》的人一定是天才。

两人往那一站，眉目如画，顾盼生辉，斩男又斩女。

可以说单是冲着这两张脸，《轻于鸿毛》对不少观众来说就意味着必看。

尤其对于像我这样肤浅的人，就更得瞧瞧。

看完之后的感受是，片子不烂，只是留有遗憾。

先说第一个好的地方，对眼睛着实友好。

这是部看着很“美”的片子。

不仅美在宋佳、佟丽娅的外在形象，更美在导演在线的审美。

影片中有不少两位演员的特写镜头，且显然这些画面并非是剧情需要，在我看来，是导演在直接对话观众：看，多美的人，我们一起欣赏。

看得人直羡慕本片的摄影师。

不仅人美，景儿也美。

《轻于鸿毛》几乎可以看作是一部公路电影，两人为了同一个目的开车上路。

一路上的景色与歌，自然与风，看得人心生轻快， 油然生出一股在路上真好的感受。

影片中的这些影像，估摸日后得成为不少华语电影混剪的二创素材。

第二个优秀之处，则是演员的表演。

先说佟丽娅，丫丫出道这么多年，从来没有人夸过她的演技。

这一次我认为得夸一下。

可能是角色适配，也可能是她钻研到位，总之她扮演的沈飞鸿一角，给我一种人戏合一的感觉。

似乎现实中的佟丽娅就是这个样子。

全片她并没有什么演技的高光时刻，胜在整体性特别强，把一个柔弱中带着点韧性与反抗的女性角色诠释得相当到位。

宋佳则是大部分时长里都是演员气质盖过了表演，导演的镜头显然对宋佳是更偏爱的，怎么飒怎么拍，怎么美怎么来。

当然，宋佳的演技也是没得说，尤其是那场开头不久的找茬戏。

沈飞鸿骑着电动车赶着去殡仪馆，结果别到了开着面包车的李榆，嘴角磕破了。

李榆不能忍，油门一踩就要去理论，追上后开车把沈飞鸿的电动车别倒，沈飞鸿摔倒在地，身上擦破。

李榆下车一看，这么个单薄的姑娘那可怜兮兮的模样，还要前去殡仪馆，气消了不说，心里还有点不落忍，还有点不好意思。

让人叫绝的一幕来了。

李榆用刚好能让沈飞鸿听到的声音，别别扭扭地小声嘀咕了一句 “我也疼着呢”。

无论是台词的呈现形式还是宋佳的表演，这一幕都好到我拍大腿。

一方面，她觉得自己有理由，是沈飞鸿先不小心让她受伤，自己反击是因为疼，不是无端伤人，所以主动道歉会让她觉得“好像我错了”，孩子气的自尊让她拉不下这个脸。

另一方面，她其实隐约知道自己伤到了沈飞鸿，心里是有愧疚的。

如果完全没愧疚，可能会更理直气壮。

这种愧疚让她没法像没事人一样，但自己也受伤的委屈和自尊又阻止她道歉，所以陷入想解释又不好意思直接说的别扭状态。

“我也疼着呢”这句话一是说给自己听，李榆在为自己弄伤沈飞鸿的行为找正当理由。

她不是故意这样，是因为她也受伤了，通过强调自己也是受害者，来减轻伤到沈飞鸿带来的愧疚感，告诉自己我的行为没那么错。

二是说给沈飞鸿听，潜台词是“是你先弄疼我的，我都没说”，带着一点你只看到我伤了你，没看到我也疼的委屈，希望沈飞鸿能理解她这样的原因，而不是只觉得她故意使坏。

同一句台词，宋佳用小声嘀咕的方式而非大声辩解，印证的是李榆的善良与愧疚，说明她知道自己的行为或有不妥，不敢太理直气壮，所以只能用这种隐晦的方式表达。

没有复杂的恶意，更多是被伤害后的本能反应，自尊与愧疚的小别扭，以及想让沈飞鸿理解自己感受的朴素期待。

宋佳只用五个字的表演，就立刻让人物血肉丰满，怎能不赞叹。

总之，从演员到角色，《轻于鸿毛》可圈可点。

可越是如此，便越让人觉得这是部遗憾的电影。

因为故事太散，表达太乱。

影片的前十五分钟节奏相当好，一个男人与老友喝酒后跳海自尽，前妻李榆与现任沈飞鸿同时接到电话来到殡仪馆。

此前两人互不相识，且对命里这同一个男人看法不一，沈飞鸿觉得她的丈夫强大，怎么会自杀，而在李榆眼里却一直都觉得前夫没用、窝囊。

当你以为故事接下来要解开这个死去男人的谜团时，画风一转，两个女人开始争夺男人留下的房子。

离婚时房子口头约定留给前妻，手续没来得及办，人没了。

留下房产证，现任妻子觉得那是遗产，就是她的。

房子现在被李榆办成了养老院，李榆说什么也不会给。

沈飞鸿软弱了半辈子，发誓这次要硬起来。

与此同时，沈飞鸿深陷离世丈夫的债务风波，李榆的养老院则面临不合规的查封危机。

这般情况下，彼此善良的两人又互帮互助。

本就够乱了，这时候还又加入死去男人的母亲，李榆一直照顾着老太太，她觉得老太太也是儿子遗产的继承人。

沈飞鸿又怀疑老太太是不是真的亲妈，因为从未听丈夫提过，于是就老太太真实身份问题，仨人开车启程回老家。

途中拼桌吃饭遇到一个即将步入婚姻的男人，几个人就婚姻是钱重要还是情绪价值重要展开了探讨。

轮渡上的言谈中还开始了对彼此个人过往的追问。

到了老家，遇到老太太的侄子和他那性乖张的儿子，借着沈飞鸿的过去又开始了一番子女教育的讨论。

确认了老太太是亲妈，返程途中两人握手言和，老太太却又年事过高撒手人寰了······谁也没明白，听到儿子死讯，她临走前那句丧门星、害人精、一辈子孤苦伶仃到底是在说谁。

这其实也是影片从头至尾又一条隐晦的表达，李榆和丈夫因儿子离世而离婚，丈夫死后被别人说是命里有煞。

老太太这么多年和儿子不来往，片里也从未出现她丈夫的身影，不难猜测，那句“丧门星、害人精、一辈子孤苦伶仃”是在说她自己。

换而言之，想表达的该是，世人把男人失败的人生，归咎于不幸的女人是不公平的。

在影片的后半程，就沈飞鸿的成长性，也有所展现。

沈飞鸿遇到了过去剽窃她作品的老板，李榆教她强硬起来，帮她去找回场子。

沈飞鸿经此一役，决定以后活出不一样的自己。

瞧，从头至尾，《轻于鸿毛》展现了太多东西。

有关男女命题，有关女性互助，有关原生家庭，有关女性困境，有关婚姻关系，有关个人成长等等。

看完影片之后是茫然的，它好像什么都讲了，又好像什么都没讲。

全是表达，就意味着没有表达。

全是重点，就意味着没有重点。

导演的劲儿使得太猛，却没有足够的能力去驾驭。

遗憾啊，可惜了俩大美人，也可惜了一部本可以更加出色的作品。

我们记住了宋佳的飒爽，记住了佟丽娅的柔美，甚至记住了轮渡上的风、老家的烟火气，却没记住一个完整的故事。

它让我们看见了华语电影中稀缺的女性形象与细腻情感，却也让我们看见了一个创作者贪多嚼不烂的迷失。

本该如片名的举重若轻，却因承载过多而显得叙事沉滞、主题飘忽。

若是叙事能再聚焦一点，表达能再清晰一点，这部片不止会是看着美，更会是看得懂、记得住。

而不是如今这样，只剩一声轻飘飘的叹息，像片名一样，风都不用吹，走两步就散了。

宋佳和佟丽娅，俩女主演技肯定没问题，而且很好看，颜值很高，宋佳很飒，很酷，佟丽娅好美，多方面无死角的美。

能看出来导演想拍的东西很多，但又不是每一个都能拍好，而且很割裂，他又特别想披着上一部大爆的《好东西》的外壳，强行cue《好东西》的反父权主题，太刻意。

片子传达的依然是热爱生活，充满生命力和人情味，半部公路片以及不时插入的闽南传统文化与闽南语梗，要不是身边有个福建人还真少看两块钱的片子。

有一点值得探讨，社会和文化都在发展，没有对错，文化逐渐多元，可能不是每一个我们都能接受，但我们也不能用自己的认知去否定他人。

老太太不愿火化，早早就托人注销身份证和户口，这么多年都当”黑户”，现在看当然不理智，但是那一辈人对死后没有全尸看的应该很重。

老伯是干雕塑的，花大价钱送孩子去国外学习人体艺术，谁知道孩子回来搞七七八八的，造型也俨然一个“杀马特”，后来他说自己学习了新思想，认为人的欲望不可耻，也有道理，他也希望得到父亲以及其他人的鼓励和认可。

虽然片子根本没有探讨这么多，点到为止做的也不好，都是我自己联想的，但是有些事情放在自己身上老说，我们讨厌其他人的某些行为，对他人来说可能意义重大，没有经历过他人的生活，不理解他人的执着，尊重就好。

总结一下，比不上《好东西》带给我的惊艳，但平平淡淡的生活刻画也很温馨，四颗星吧，可能开分7分左右？

适合带你身边热爱生活的人去看。