世界计划：无法歌唱的初音未来

我一开始是好奇虚拟歌姬说话用的是voicevox还是人声再加工，以及想看看有没有我曾经听过的术曲才来看这部电影的，并没有玩过世界计划，所以首先我的影评基本上是作为一个圈外人的看法。

剧情方面感觉编剧想要写多线叙事但没有那个能力，前期剧情极其不连贯的同时也没有打下足够有用处的铺垫，在最后让人感觉影片实际的内容完全撑不起这个宏大的世界观。

从开头到进入正题大概花了四十多分钟的时间，在这之后我才知道，制作组想要写一个初音想要传达歌声但是她的歌声会被和生活对线的人们当成噪音 → 她找到可以进入“世界”的少年少女们帮忙→开live → 歌声感动痛苦的人们→拯救世界。

其实剧情很简单，但是这部电影有整整两个小时，很明显编剧没有让这两个小时物尽其用。

看到初音无法传达到歌声的社畜和学生们生活的有多么幸苦而不得不放弃梦想的那一段时，我最心疼的反倒是那个送夜宵给姐姐，却反手被姐姐吼的妹妹（妹妹做错了什么），编剧没有把笔墨花在描写被生活所困的人们而是通过几个语音和画面一笔带过，让他们的痛苦和绝望变得公式化，让人觉得平常甚至有些矫情，无法与之共鸣。

最后与初音的告别也让人觉得无厘头，这一段告别的意义完全就是为了与前面“世界”将要被毁灭的时候初音将一众少年少女推回世界做呼应，但这一段真的有必要吗？

然后那一段所有人都哭了也让我觉得有些莫名其妙（你们自己世界里的miku酱都消失了啊喂如果我没记错的话你们当时的情绪貌似都没有这么强烈啊喂！

）......所以电影的整体情感变化让我感觉非常不流畅甚至说是突兀的。

除了听到橘星和keeno的歌让我激动地和一旁的朋友分享了一会之外，正片唯一让我打起精神的也就是最后的高中生团体们开的几场live，其他地方我看的确实十分难受，但由于坐我旁边的一个小妹妹看的十分投入，我很怕扫她的兴才忍住没睡😂。

我个人的观点是，就算这是一部粉丝向电影，它首先是以电影作为艺术形式来向大众传达的（电影本身好像也是讲了个关于“无法传达”的故事......），那么以看待一部电影的角度来看待这部作品的话它确实是在很多方面强差人意的。

我相信如果没有最后的3Dlive彩蛋的话，这部电影的评价会比现在低不少，但它有，以及听到小学时就开始听的老曲子确实很让人高兴，所以我还是可以打三颗星（就当花了五十看了一场短暂的演唱会了）。

也希望这只是制作组的一个小坎坷，毕竟那些只会持续消费情怀却不在应该堆砌质量的地方上堆砌质量的ip，肯定是没有办法一直被大众（无脑萌二除外）所接受的。

在文章开始之前，首先感谢缘叶先生请白糖看了这部非常棒的电影！

今天呢白糖也是去看了《世界计划 崩坏的世界与无法歌唱的初音未来》，在谈及观感之前还是老样子介绍一下动画～。

“要传递出去，永不放弃的心愿。

”动画电影《世界计划 崩坏的世界与无法歌唱的初音未来》由P.A.WORKS制作，改编自SEGA音乐游戏《世界计划缤纷舞台！

feat. 初音未来》，于2024年7月29日宣布动画化，畑博之执导，米内山阳子担任总编剧。

影片于2025年1月17日在日本首映，后续在中国台湾地区（3月28日）、中国港澳地区（4月3日）及中国内地（10月25日）陆续上映。

《世界计划 崩坏的世界与无法歌唱的初音未来》cover.P.A.WORKS也是我们的老朋友了，负责制作《Angel beats！

》后打响了名声，也制作了国内热门的《Charlotte》，以及《赛马娘Pretty Derby》的动画化。

这次负责制作的剧场版动画《世界计划 崩坏的世界与无法歌唱的初音未来》也是拿出了十足的实力，在目前手绘动画的演出部分，白糖觉得是十分赏心悦目的。

这几年白糖也是十分惊喜，有许多动画电影都陆陆续续的引进国内，自从上半年看了《机动战士高达：跨时之战》后，白糖就十分期待其它动画电影的引进，虽然没有等到《电锯人 蕾塞篇》和《少女乐队的呐喊：青春狂走曲×呐，未来》，但是在缘叶先生的推荐下，白糖去接触了这部从来没有接触过的题材，哪怕是事先也没有任何了解。

这部电影是游戏《世界计划缤纷舞台！

feat. 初音未来》（下文简称《世界计划》）的延伸作品，虽然冠以“初音未来”之名，但各个组合和miku的戏份是相当甚至超过的，但是我也是很推荐路人观众来看看的。

白糖是完全没有接触过《世界计划》ip的，甚至连公主殿下的歌都没听过几首，真的就是来看动画了，并且是抱着看音乐剧的心情，可是电影不仅在音乐演出做到了2D领域的领先水准，剧情方面也有十分有趣的展开。

以下内容涉及剧透，酌情观看。

白糖作为一个路人观众，就简单聊聊我的观感：电影的开头非常样板戏：背景音乐配合着众人日常的闪回，各个组合的角色粉墨登场，然后以一段片头曲开场。

之后的故事，围绕着来自「窗扉」世界的初音未来展开。

比起片名“无法歌唱”，我觉得“无法传递心意”用来表达影片中的初音未来更为合适。

她穿梭于「世界」之中，（虽然影片没有直接解释「世界」是什么，但从演出上来看是链接现实与虚拟之间的一个存在，类似于《三体》里的小宇宙，但更奇幻一些），与各种组合取经学习，如何“歌唱”。

“我的歌和你们不同，不能传递给想要传递的人。

”

即使在众人的帮助下，这位初音在很多人眼中也只是一团马赛克，唱出来的歌声也只是让人更加崩溃的噪音。

在错误把人们抱怨的“好想离开这个世界啊”、“能不能让我安静点！

”理解成了愿望，「窗扉」世界的结再也包裹不住重压，来势汹汹的黑潮不仅席卷了其它「世界」，甚至影响了现实世界，所有初音和初音的歌声都消失了，众人也才反应过来，「窗扉」世界链接着所有人的心愿，当消极的心愿充斥世界时，「窗扉」世界便会崩塌，而初音未来为了拯救世界，一直在努力把“不要放弃”的心愿传递给各色各样的人，可都被当作噪音，被勒令“立马消失”。

为了把初音未来的心声传递出去，众人靠着自己的才能和愿意，续写了初音未来的音乐，靠着自己的影响力举办了演唱会，通过音乐把“永不放弃的心愿”传给众人。

“哪怕只有一个人，哪怕只有一瞬间，也要传递出去！

”越来越多的人被感触着，积极的心愿被传到「窗扉」世界，唤醒了初音未来，继续歌唱。

白糖觉得，以“无法传递出去的心声”展开故事是非常大胆的行为，并且想要传递的人也形形色色，能够引起共鸣：画不出画的画手、紧张备考的考生……他们沮丧，他们绝望，他们崩溃，他们唾弃自己的梦想，“好想放弃”、“好想去死”、“反正也没有人会注意自己吧……”带着这样的“愿望”，十分贴合如今的压抑时代。

可他们也并非本来就有这样的“愿望”，而是无可奈何，谁会真的想去“放弃”呢？

用音乐解决问题的电影也有许多，比如从第二部转型用音乐拯救世界的《魔发精灵》或者以摇滚证明我们并非按部就班的《摇滚校园》，但将音乐——作为人们心灵慰籍的存在，展现在荧幕上的作品，白糖还没有接触过，因此我会觉得《世界计划 无法歌唱的初音未来》即使是剧情也是十分打动人的，虽然我没有记得角色们的名字，但我记得他们为粉丝们带去梦想的歌声。

这里也引用《赛马娘：芦毛灰姑娘》中的台词：“所谓明星，就是有着能给粉丝带去梦想的力量。

”电影中的组合们很明显都是十分出名的，但电影没有直接用“饭圈”来展示这种影响力，而是通过三言两语和举办演唱会和合作方的简短画面来凸显。

白糖想到，偶像或者榜样，是不是为自己带来了力量呢？

在高考那阵子，除了家人朋友和老师的帮助外，支撑着白糖的就是TOGENASHI TOGEARI的音乐，仁菜替我将喜悦，悲伤，愤怒，全部倾注其中。

那样的歌声，唱着“我并非想要死去，而是竭力生存”，我想这就是音乐和歌手的力量，不是随了唱片公司的意去打榜，去冲这个冲那个的，而是他们的作品的确走进了你的心里，甚至给了你继续与生活搏斗的勇气。

我想这也是这部动画想要给我们的力量，哪怕只有一个人，哪怕只有一瞬间，也要把“永不放弃”的愿望传递给观众们。

再讲讲音乐中的，人物塑造，虽然白糖只记得了宁宁的名字，戏份也少的可怜，可是也在短短的演出和台词中看出了这位女孩的善良。

“不止是让他们笑出来，还要去理解他们的困境。

”

草薙宁宁在走出电影院查阅资料的时候，白糖发现草薙宁宁是个毒舌，是裹着怕生外壳的精准吐槽,专对熟悉的同伴展露锋芒，在看过电影后白糖一度认为这是个乖乖女（）。

同时天马司的刻画也让白糖印象深刻，因为总是乐天派，喜欢发出“哦！

”的吼声，白糖总会联想起大哥卡米那。

然后说一些场外的事吧，这次白糖吸取了上次的教训，没有首映去（实际上是太忙了），在次周周末去看，不仅是包场而且也领到了特典，因为我不玩同IP旗下的游戏所以就拿了海报hhh。

并且在欣赏出色的2D手绘演出后，白糖也很希望闺泣的总集篇能够引进，这样炸裂的演出只有在大荧幕上观看才能得到最极致的视听享受。

最后的最后小小升华一下吧～每日煽情部分。

其实在这几年世界飞速变化的过程中，不仅仅是白糖，很多朋友都说“时间过得很快”，“压力更大了”或者是“看不到未来”，总是感到迷茫，想要放弃想要离开这个世界，有这样的想法都是无可厚非的，但白糖想，每个人心中或许都存在着一个「世界」，或许是涩谷街头撑伞的女孩，或者是舞台上苦瓜脸比心的哈气女，总之都会有一首歌，把你从现实的压抑中释放出来，重新燃起希望。

文：白糖先森

路人不建议去，一定要去记得扔掉脑子。

这部电影应该是基于手游版剧情改编的，我看完整部电影唯一一首耳熟的是《Glow》（片中由角色“一歌”演唱）。

《你好世界》我应该听过，可没什么印象了。

下面是“既然制作方没把术人当目标观众，那我也是路人啦”视角剧情吐槽：这个世界似乎默认“初音未来”是一个世界知名的虚拟角色，满大街都会随机播放Miku的歌曲MV，可是只有Miku。

Meiko、Kaito、Rin、Len和Luka基本都是起到一个丰富套装造型的作用。

歌当然不难听，不过看了下片尾字幕，大部分曲子都是Deco*27作曲。

各种意义上的……好单一。

谁还记得Vocaloid最初是让不同的音乐人们发出自己的声音的软件啊？

补充：评论区有人说虽然都是Deco*27作曲，但其实是由很多当红p主编曲的，以及街上很多p主的名字彩蛋。

那我更想吐槽了，就这？

听了五首，只有25小时那首还有点印象。

整这些花里胡哨的，不如先把吃相搞好看一点吧？

人类年龄段也是很刻板印象，大概是人设师傅不会画上年纪的。

成男成女都画好丑，严重伤害了本人的狗眼。

编剧有种“很会失忆”的感觉。

五组五颜六色搞音乐四人组，其中两组在校门口撞上过，但是到了头顶一直有“X”标的“坏蛋”→“心灵之蛋”初音的（划掉）固有结界（划掉）世界里面，就变成“互相看不到对方，只能看到轮廓”“来自不同的世界”“有相位差无法检测”了。

故事也是有种“初音未来是流氓软件”的感觉，且不说那几个四人组，连那些丧得要放弃的人们，也是个人手机里就要装一个。

四人组们共享心灵世界里的Vocaloid各有各造型，与其说是给单薄人物塑造打助攻，还不如说像是在骗氪手游玩家。

“坏蛋”初音不堪重负选择放弃，因而对现实世界造成“地区停电+电子设备一起停摆”的影响，同时又特地提到有的地方没停，为什么？

就算可以意会成“有些地方的人安康幸福，所以不会受到这种负面影响”，可是片中似乎有办公区域没灭灯哦（在新闻报道里），这么地狱的吗？

这到结尾都没解释。

正片结束后可供应援的MMD片段，所有人穿公式服，只有Miku是片中那套公式服变体其实视觉上也挺违和的，不过这倒不关编剧什么事了。

当然我其实最想问的是——为什么没有最贴合剧情的《初音未来的消失》（初音ミクの消失）这一首歌？

别告诉我不符合剧情设定/不忍心让观众直面Miku“不是人类”的事实，我查过萌百这首歌在《世界计划》有收录。

再者，本片对术力口角色做的还是“调教参数不太接近人”的人外效果（像人效果可以参考根气P）。

补充：评论区说台词有“谢谢，然后是，再见”致敬了歌词。

有一点说服力但不多，前面不是就在吐槽用的曲子曲风太局限了吗？

这对于这一锅粥有什么帮助吗？

不过在这种散装粉丝专供作品考虑逻辑，可能是观众不该做的事吧。

————大眼真精彩，发了这条之后，一大群孝子贤孙过来贺这部剧场版电影喜丧。

温馨提示：不接受路人评价没问题的，宣发的时候写明“纯粉丝电影，路人不要买票，否则后果自负”就可以了。

不许我说话也是可以的，赔我点票钱做封口费咯。

《世界计划：无法歌唱的初音未来》是一场包裹在旋律里的心灵共振，虽然带着粉丝向的基因，也能让路人被音乐的力量打动。

影片以初音"失声"为引，将虚拟歌姬的困境化作现代社会情感隔阂的隐喻，那些被生活压垮的沉默正式吞噬声音的原因。

剧情确实有些仓促，如果作为路人可能有些情节看不懂，甚至让路人对多线叙事感到困惑，但五大组合的演出完美填补了缺口——从Leo/need的执拗摇滚到25点的疗愈旋律，每首歌都像一把钥匙，解锁着不同的情绪密码 。

当《Tell Your World》的合唱响起，银幕上的歌声与观众的情绪交汇，虚拟与现实的边界瞬间消融。

片尾的应援彩蛋更将气氛推向高潮，让影院成为共同狂欢的舞台 。

这场不完美却滚烫的音乐冒险，终究证明：歌声从不是独奏，而是无数心灵的合唱。

可以说这部电影将电影工业推向了新的高峰——整部电影完全可以通过流水线生产，从头到尾就是一本彻头彻尾的流水账。

而且剧情重复度太高，完全是为了迎合粉丝而作出的妥协。

剧情深度也很差，不过其实笔者本来也没指望这部电影的剧情能好到哪去，毕竟编剧花在这个剧本上的时间，恐怕比我猜五字ID的时间都要短。

人物塑造堪称《筑梦演艺圈》级别的灾难，片子里塞了20多个主角，却完全没有任何人物塑造（其实塞进20多位主角，本身就注定无法做好人物塑造）。

这部电影彻头彻尾就是人物脸谱化的产物，路人看了根本摸不着头脑。

片方美其名曰“粉丝向”，实则是故事都讲不明白，还想出来收割粉丝的钱。

作画方面，3D部分的死人感太重，观感很生硬。

配乐上，一首歌能循环播放十来遍，我自己单曲循环都没这么频繁，至于曲子本身的质量，这里不作评价。

总结一下：看这部电影，哪怕不带脑子都不行，得是那种纯纯的游戏超级大粉丝（也就是那种看到自己推的角色就心满意足的人），才推荐去看。

吃大粪去吧😅

可能是因为我太二次元了吧，这部电影实在是太对我的胃口。

我完全不知道这五组人分别谁是谁，直到电影结束，我都没有分辨出来他们，只知道他们是十几个完全不同的人。

而且我一开始没太理解这个电影想表达的叙事空间是什么，看到后面才知道这是五个不同的平行世界。

在属于他们的平行世界里，还可以再生成一个里世界——在进入这个里世界里可以遇到和初音未来一样的，说着电音的虚拟歌姬，这一群人我只认识镜音连和初音未来，其他都不认识。

这电音是真的很难听。

然后我也不清楚每个世界的初音未来究竟是一个怎样的作用，甚至不知道人类的现实世界和里世界究竟有什么关系。

凭我浅薄的理解能力，大概可以认为是这些歌手其实是在同一个人类世界里，毕竟停电这件事大家都经历了，而且也能看到现实世界的大家突然偶遇。

那这么理解又会有很奇怪的问题，他们是如何去往只有自己知道的初音未来世界呢？

你看，这都是在观看过程中满头的疑问。

观影以后也和 @凯布雷克 老师有过交流，他的疑惑比我还多，初音未来的肌理是什么更是一团迷惑，唱歌是能够传递心声的吗？

为什么要唱歌？

几个乐队改编主题的歌曲说到底就是在讲“不用太苛责自己，我在你身边”——属于其实同题异构了——那为什么他们几首歌唱完，那些失去梦想的人又能萌生梦想了呢？

你以为我是来批评这部电影的吗？

不是的。

从初音未来用尽所有力量把前来救她的五个小队送回去，然后全场停电开始，我就开始哭。

一边看一边流泪，一直到这部电影演到最后一幕，初音未来说大家可以一起唱应援曲为止，整整哭了一个小时。

我为什么会哭？

眼泪为什么会止不住的流呢？

为什么我的眼里常含泪水？

我想最大的原因，就是无理由的善意。

是人和人之间无理由的善意所带来的彼此伸手帮助、守护梦想、传递心声，这种强烈的、流溢的、充盈的、激荡的善意让我感到一种强烈的温暖。

我同时代入了两种人。

一种就是放弃自己梦想的，为生活烦躁的，听不见他人鼓励之声——主要是初音未来的歌——的群体，我的原生童年确实是很崎岖坎坷，而且很容易被人说成是矫情的坎坷。

另一种就是即便自己遍体鳞伤，还是要伸出手去帮助别人，希望他们能够振作起来的这些乐队组合。

仔细想想确实如此，现在比小时候更容易感动流泪，基本上稍微有泪点的电影我看了都会哭。

今天看完《无法歌唱的初音未来》之后，紧接着看了《下一个台风》，因为已经哭过了，泪点变高了，但是看到张子枫和张伟丽各自哭戏的那一场，我也是又哭了。

今年看过的电影里，我哭的也确实是不少。

《南京照相馆》刘昊然说地名、《震耳欲聋》檀健次打手语、《戏台》最后一幕霸王和虞姬、《地球特派员》Elio和奥佳在开飞船的时候被大家用无线电帮助避开太空垃圾、《浪浪山小妖怪》四个小妖变成原型、《你行！

你上！

》弹《黄河大合唱》......还真多呀。

不过总有一些代表性作品，每次看到的时候都会再次泪崩，《水果篮子》里本田透抱着草摩红叶的那一幕、《暗杀教室》里杀老师最后点名的那一幕、《数码宝贝2》里本田大辅站出来说梦想不丢人的那一幕......都这样的情形。

那这部《无法歌唱的初音未来》我一开始看其实真的满头问号，你们都是谁呀？

但看着看着就进去了，一则是为初音未来努力得不到反馈而心疼，二则是为他们这种为了梦想传递心声而感动。

人和人的悲欢当然是不相通的。

在我看完电影之后，上其他平台看了一下对这部作品的评价，大部分评价都是在说这是一部粉丝向电影——这个词是好词也是不好的词，说好的就是粉丝会看到太多自己熟悉的人和物，说不好的就是除了粉丝是真看不懂在说什么。

虽然大部分都觉得这部电影很垂直，但我看到了，我不是唯一一个感动流泪到不能控制那么久时间的观众。

我看到还是有极少数观众评论里写的话，比如这个：演出时我一直在哭，从vbs哭到雷欧尼，好不容易平复下来6子演唱会第一句一出来我又泪崩了，来之前没人告诉我这么好哭啊。。。

十几个人给我的泪腺做局了就像歌词里说的那样“我也不再是孤身一人了”，看到上面这句话的时候，我又差点没绷住。

这可能就是二次元带来的力量吧。

其实本来可能想等了下映再看，正好有个朋友同好要去所以一起去了，我个人感觉还挺超乎预期的，可能本来以为就是歌舞片哈哈哈没想到有剧情居然，或许对于圈外人来说剧情可能一般吧，但是玩过游戏认识所有角色而且稍微了解每个人剧情的前提下去看真的感觉很温暖，而且尤其是作为25时主推，mfy也是经历过想要消失的痛苦这和无法唱歌的MIKU想要传递出去的情感更为契合，看的时候也是很感慨吧。

主要剧情虽然只是通过唱歌这个方式去表达一种拯救，LEONEED、VIVID、WONDERHOI、MMJ是线下的活动去歌唱演出，带来的现场是更加冲击力的音乐穿透，25时则是在网络论坛的发布，这里我突然就觉得整个PJSK游戏还有SEKAI的音乐其实也是在网上进行的，我作为游玩者也是在网上了解到然后主动了解游戏和故事，包括听歌也是，但是也是实实在在的带来感动和触动的，MIKU虽然也是虚拟的形象，但给现实世界中各色的人们带来美好和感动，其实就像电影里的一样，突破一扇扇门框抵达我们心中的世界了。

或许黑暗或者梦想破灭的表述看似很套路，但是在每个人个体身上展现出来还是会很有代入感，回归现实中的我们也是，做着不喜欢的事情或者工作谋生，忙碌疲惫到无暇顾及自我的喜好，想要放弃一切甚至生命的时候，可能只是一些理解和被歌唱出没关系就已经很慰藉了，哎，，25时的歌真的好喜欢好喜欢，，之前每日歌单好像以及给我推过她们这首的，所以看电影的时候听到带有熟悉感更感动了，，大家安慰的声音语句放在歌声里真好阿阿阿，配上深海一样的画面齐声歌唱的时候就像光束照进来真的好温柔。

就这样照亮我吧！！

而且好多地方小互动都好萌啊啊啊，还有世界被黑暗吞噬的时候别人的世界都要逃脱躲避，这个25时世界空荡荡的meiko就这样直面洪水一动不动好搞笑啊啊啊，而且无法歌唱miku世界其实比25时世界看起来还丰富一点有人懂吗，看着二五十这几个人呆在里面我真的感觉好凄惨吧！

mzk和ana不在更是冷若冰霜了啊啊啊。。

但是真的好好听，果然还是25时更触动我555而且服装到曲绘都好棒捏

走的时候把孤零零的小miku和大家放在一起了哈哈哈

非常有幸能够参加《世界计划》剧场版的首映礼，能够提前看到电影！

作为一个忠实的烤批，pjsk剧场版当然不能放过！

从很早的时候就开始期待了，看到国内放映的消息也是非常的激动！

观影感想：现场的气氛特别足，剧情挺感动的呜呜呜，中间看哭好几次，认真看到最后的话真的真的会被狠狠触动，有一种成员们都“蜕变”了的激动心情，强烈推荐！

我们场次最后还有应援部分(似乎不是所有电影场次都有应援)，可以挥舞荧光棒听歌打call，快来应援，烤批们在一起氛围特别好，特别足！

首映礼的时候现场布置的也很漂亮，一直在播放游戏内的很多很多原创曲(DNA动了)，首映礼也是特别满足，爽了！

⭐7.5/10虽有情怀加持，但是能在影院看到miku、听到熟悉的术曲，并从中获得心灵共振的感动，实在是一场非同寻常的奇妙体验。

诚然，影片并非“初音未来”大电影，而是《世界计划 缤纷舞台》（以下简称pjsk）大电影，可谓是有着原作基础的粉丝向作品。

对于单纯的路人或V家爱好者来说，本作的世界观和五队共20人的信息量，都带有一定的接收负担，好在故事本身讲得并不复杂。

剧情方面，讲述了如同《初音未来的消失》的故事，“主角miku”诞生于类似印象空间的公共世界，承载着群众的念想，却因人们生活中的挫折与压力，所处的“世界”逐渐被负面情绪掩埋。

这种“不相信未来”的念头，构筑为隔绝次元的“心之壁”，将歌声的真意阻挡在外、无法传达。

“世界”就此日渐崩坏，直到所有的miku都在“不被需要”的拒绝中被抹除。

这种崩坏甚至引发了大规模停电、电子设备失灵、miku模因消失等现实性表征，从这个意义上来说，本作也可以纳入“世界系”作品的范畴。

而在人物方面，虽因人数众多，难以着重刻画，但大体交待了各自的性格底色与人物关系，如果因此想要入坑pjsk的话，大概也称得上是颇为合适的先导片。

此外，各队的“世界”都描绘得相当漂亮，尤其是Leo/need的世界——流星翩然划过的教室；而诞生于不同世界中的miku，也能够感受到各自性格上的细微差异。

总的来说，情节发展虽直白且略显俗套，也或多或少地存在一些bug，但在逻辑之外的维度，想要传达的情感是那么的直给、有效。

当所有人为了“拯救miku”这一共同目标、不约而同地开展演出之时，这些不假思索的行动、这些竭尽全力的歌声，真真切切地创造出直击心灵震动与鼓舞，甚至让人泫然欲泣。

“传达到了”这么想的瞬间，歌声似乎就这样生生劈开了我近期低沉的、压力围拢的生活，从裂隙中，透射进一股温暖、坚实的力量。

难能可贵的是，每队都给出了各具特色而又相当精彩的演出，特别是vbs先声夺人的炸场表演，着实有被惊艳到，起了阵鸡皮疙瘩（虽然看到“炫狂小队”的译名时真忍不住乐了）。

单是能够欣赏这些演出，都觉得不枉花出了这份票钱。

而这种心灵共振的感动，一直延续到了正片之后。

片尾名单纷纷滚动，看着曲目列表中熟悉的P主、看着感谢名单中眼熟的画师，影片中彩蛋般的点点滴滴在脑海中闪回。

或许，这部作品所承载的，就不仅是一则故事或是pjsk本身，更呈现出纷纷汇聚在miku这一中心的爱好者们所共建的、社群式的爱与感动。

——爱着miku的大家，和miku一起，“Tell your world”最后的最后，真没想到还有场live，真是埋了个“压轴巨蛋”。

【剧透可能存在注意】写于观影结束后28分钟。

唉怎么说呢，刚开始看的时候感觉就是普通电影，情节都是很标准的那种，展开感觉很老套，一眼就能看到结局的那种。

大约花了30分钟把五个团都讲完了，就开始解决问题。

我本来看到初音未来说「自己不会唱歌」或是「请教我唱歌」会感觉「您可比他们会唱多了」，这种情节套在一个虚拟歌姬上是否不太合适？

后面才发现是我太狭隘了，这里的「传达不到」更深的意义是「不能传递希望」。

而其它五个团都能做到这点，她才去请教别人。

后面的情节我就不多赘述了。

这部电影到底是怎么做到让我在感觉「这种情节很尴尬」的同时哭个不停的。

我真不理解了。

哭的时候还想着「这又没有泪点，为什么哭啊」。

但事实就是，从30分钟之后，我基本上就没停过。

他们唱歌的时候我哭，不唱歌的时候我还能哭，一直在抽噎。

或许我该称之为「张力」，或者是作为一个13年来看着互联网成长的老人的感慨，或者是被像初音未来这样的存在拯救过的回忆。

我能切身感受到初音未来对整个世界的影响。

虽然我从1个月前才开始了解并游玩PJSK，但是这部电影仍然深深的吸引了我，抱着前所未有的决心决定一定要去电影院尝尝咸淡。

本来看到互联网上对这部电影情节的批评我是抱着「是不是史我一尝便知」的心情来看的，如今却真正成为我心中的「神作」。

虽然可能没那么神啦，不过这也是唯一一部让我算是「从头哭到尾」的电影。

以前看的那些电影的所谓「泪点」基本上从来没让我动容，甚至可能想笑，只有几部电影的几个情节会让我眼眶湿润，但除此以外再也没有了。

那些花里胡哨的特效啊，大场面啊，低音的震撼啊，对我来讲一点用都没有，只感觉胡乱堆砌一团，打着「燃烧经费」的名号试图以量取胜。

这部电影「烧经费」吗？

我不敢下定论。

但是可以看到的是，整部电影只有一处学校的镜头用了3D，其它的任何，即使是live都是2D作画，至少看起来是这样（除了片尾应援live，不过这也是Vlive不得不品的特色）。

同时演出效果也足够炸裂，配以顶级运镜，爽的不行。

本来看到一半大集结我还以为要包饺子了，原来是炸吗？！

后面硬是用40分钟左右的时间直接包了皮薄馅厚的大饺子。

节奏把控非常恰当，效果堪比《詩超絆》甚至更高（暴论，番和电影的节奏肯定不一样，更何况还有一个团和五个团的区别），五场live直接让我脱离地面。

然而，美中不足的有两点，但它们都不影响我对电影本身的评价。

其一，是译制做的差。

犯了国内进口电影将所有单词都翻译为中文的经典错误，MEIKO，KAITO，Wonderhoi之类都是硬翻的；本来有更好的中文意非要用标准翻译的；画面上的不关键小字不翻译的；关键小字翻译是要和语音翻译放在一起又没有明显区分的。

另外感谢译制让我想起还有「炫狂小队」这么个翻译。

其二，看这个电影理论上是有游戏兑换码领的，但是限量，而且不是每个影院都有。

我这个电影院前台直接就是没人，问都没法问。

那么差不多就到这吧。

不过，事已至此，我还是得说一句：尊敬的昭玺銧鲶，储槟果脯运营方你们好。