这是我目前看的最烂的一部电影了,首先,整部电影从开始到结束根本就没有任何的高潮迭起部分,然后就是几位主演,无论是老戏骨梁家辉,刘嘉玲,还是所谓的小鲜肉吴磊,从开始到结束根本就看不到任何入戏的表情,更让人无法接受的就是结局部分,三个人自相残杀,我想知道,阿修罗的导演,你到底想表达什么?对得起7.5个亿吗?对得起观众6年的等待吗?放心,群众的眼睛是雪亮的,最终的票房就是最好的证明!我们拭目以待吧……
少年如意出场就和一个南瓜妖怪打了个照面,这部分镜头和动作分镜设计得不错,但是有两个瑕疵。
一个是自报家门的图卡配音声音太难听,嘶哑不悦耳,不贴外形。
首先,变形本身就是不可思议的,图卡的人生境遇是被阿修罗王改变的,与他的爱人被迫分离。
那既然这样,为何还要保留他原本的声音呢?
把一个五大三粗的战士变成一个丑萌的战斗力五五渣小怪物,甚至可以大胆一点,用少年音来配,彷佛这就是原装的小怪物,谁也不知道他曾经是个拥有爱情的战士,这种反差不是更能体现阿修罗王的残忍,深化他的反派形象吗?
再次,考虑到这是商业片,少年与萌物这种经典搭配在市场上通常是更吸睛,比如捉妖记里的胡巴和宋天荫,再比如木之本樱和可鲁贝洛斯,日漫里这种搭配更是常见。
奇幻商业片怎么能没有萌物!!
萌物通常都是用来调节紧张的气氛,提供笑料,转换电影的明暗色调,调动气氛的必需品。
就像是一个提示词,告诉观众,紧张的剧情暂时过去了,接下来可以松口气。
甚至如果把萌物运用得当,留好气口,还能来段经典的剧情反杀。
比如哈利波特里瘦小的多比刚出场,谁也想不到它会突然头撞柜子,给哈利带来大麻烦,到第七部里甚至它的牺牲还能赚足观众的眼泪。
第二点是他两的台词设计问题,不够简洁有力。
这里只需要做到的是点明南瓜怪物的身份和发现如意身上有天珠即可,不必要的过场台词尽量减少。
如意和图卡初见面不打不相识,这是为了后来他两彼此信任逃出王宫作铺垫。
但故事进行到这里,观众已经对这整个奇幻世界有了大致的概念,背景介绍已经引入够多了,作为一部两个多小时的电影,这就已经过了二十多分钟了,现在非常迫切需要一个情绪爆点来重新吸引回观众的注意力,观众在期待快点发生点什么。
所以这段台词设计要足够有趣且简洁明了,最好能有达到引爆观众的笑点设计。
这其实不难做到,例如对口相声里双方互相重复台词这样的简单设计就足够逗人发笑了。
其实这之后还有一小段如意和图卡山顶对话的片段,也是同样的台词拖沓问题。
我觉得完全可以把这两段山顶相遇都放在这里,重新剪辑,交代完引入背景,一次性完成不打不相识的剧情,推进下人物关系发展就行。
然后后面如意回到家缝补衣物的镜头之后,直接转夜晚的村庄的篝火晚会,欢快的音乐响起,则是剧情开始暴风雨前的宁静。
剧情很尴尬,服装的设计也不知道是根据什么来的,像从别的戏里拼凑的,男主人公的台词很出戏,情绪过度太突然,再加上那两个人的港普,实在是辣耳朵。
吴磊让人尴尬死的无聊过家家演技,没有一点节奏感并且根本不知道是在干什么的剧情,让你知道什么是烂片的新高度。
电影为数不多的亮点,应该说只有一个特效,但特效的优点并无法阻挡剧情上的缺陷,本片剧情缓慢,单薄而苍白,人物刻画十分扁平不丰满,尤其是最后阿修罗王的幡然悔悟显得十分的突兀,让干重感觉十分的不适应,甚至感到莫名其妙。
1分,给特效,唉,真想骂人
20180713是这样的,看完邪不压正两点半,太阳太毒,我怕晒,想着打的回家太贵,不如在电影院继续看个电影吹吹空调再走回家,正好有19.9的电影票,美滋滋进场接着看,虽然看着像之前的封神榜但也许不是烂片呢😁整个观影期间掏出手机十余次(我知道这是不文明观影但是我控制不了我自己😂),多次思考了滴滴打车十九块九大约是够的,我为什么不回家算了好后悔,再想到够开个优惠价视频会员两个月就更伤心了,😭好浪费钱关于电影本身:不中不西,不洋不土,每个场景都似曾相识,看完回头一想讲了个什么狗屁(此处省略一千字脏话),看了个网游大电影吧我去,梁家辉和刘嘉玲是欠了多大人情还是收了多少片酬接这种烂片啊晚节不保啊,谋杀了我两个小时二十分钟的生命,作孽啊我选择这个电影,大家注意避雷,避雷
几年前听说《阿修罗》电影的时候,朋友们介绍说的都是七个多亿的巨额投资,要做出国产电影前所未有的魔幻视效,他们说,“吴磊、梁家辉和刘嘉玲一起演一个人哟!
”以至于在看到《阿修罗》三个头的阿修罗王造型之后,上映第一天就来贡献了票房。
电影刚开场我就意识到一个问题,关于阿修罗界、人界、天界、恶灵界、炼狱界等等这些概念,最初的起源是印度教,然而对多数普通观众来说,对于这个宏大世界观的认知,还是需要一定的“教育成本”。
因为关于阿修罗本身概念的好奇,这让我想起之前去柬埔寨吴哥窟旅行的时候见过的阿修罗,是下图照片上的样子,在吴哥的主路上都会看得到,标志都是怒目圆睁,看久了心里有些毛毛的。
在印度教的故事里,阿修罗是追求力量的神族,是“搅动乳海”故事里恶的一方,所以随后阿修罗就是恶的代表,是恶魔的化身。
而《阿修罗》当中三个头的阿修罗王分别代表了“欲望(梁家辉)、谋略(刘嘉玲)、洞察(吴磊)”。
在这一点上,故事中表现的比较直观,阿修罗王的欲望之头,心比天高,一直妄想着要去“打天”,内心的战斗欲望可见一斑,这种设定在传说故事里很常见,最先联想到的就是大闹天宫的孙悟空,在旧时人的观念里,能赢了天就赢了一切。
而他打天的目的完成的关键因素,就是我们的男主如意了,原本投胎到人间当一个享受平凡烟火的牧羊少年,哪知身上带的天珠注定让他没办法当个凡人。
在这个故事里由视效所呈现的魔幻场景,虽不能称得上完美,但和此前那些很诡异的魔幻电影比起来,已经和国外一流视效水准无限接近了。
而且在片头字幕我们也能看到,主创团队可都是来自国外的顶级大咖。
很多场景可不是在绿幕前拍完抠的图,都是剧组走遍了大半个中国选择那些户外美好风光,实景演绎,加上精美道具还有超多人团队超多拍摄棚来完成的。
其实大多数此类题材的电影,表达的主题都是善于恶的对抗。
而《阿修罗》当中,落地下来就是如意有爱的人性和邪恶欲望之间的战斗。
对于电影中的视效场景,除了六界的恢弘展现,有几处袒露人性的部分让我印象颇深。
一个是活跃在金子山上肚子里塞了黄金的金银兽。
那赤裸裸的展示着对于金钱的欲望,后来如意带着士兵去捕捉他们的时候,士兵麻木的举刀划开了它的肚子,丝毫没有感觉到残忍。
如意手里摸着那大块的闪着金光的黄金,和它已经开膛的肚子,本性与贪欲站在了秤砣的两边。
第二个则是关于“没心没肺”的解读。
原来是将那个会飞的动物(忘了叫什么名字)从它的人形躯壳里拽着胳膊给拽出来,只剩下一个没有头脑也没有心肺的行尸走肉,成为阿修罗王享受的奴仆。
如意第一次看到它们的时候,好奇它们是否有心智,当他亲眼所见整个身体和灵魂的剥离过程后,对于那些“大鸟”有了更深层次的同情。
另外就是阿修罗王宫殿里的女人们举着会让人变怪物的镜子,她们用镜子对准犯了错误的人,一下子把他们变成各种诡异的东西,再丢出去。
那个变身过程让我想起了《哈利波特》里的变身药水,不过在这里这样的效果可展现的是人内心肮脏的一面,冷酷,凶残。
最后,虽然很多人对于国产的魔幻电影接受度还不是很高,但是还需要一代又一代导演和编剧视效等团队的努力,《阿修罗》历时数年的拍摄也一定有很多故事和经历,这些都是宝贵的经验。
阿修罗根本不算中国魔幻电影,你可以看到指环王的影子;权利的游戏的影子;阿凡达的影子,但你就是看不到中国的影子。
中国悠久的历史孕育出多少值得去影像化的IP,但为什么拍这部阿修罗,阿修罗本为佛教中6道轮回之一,在此部电影中为6界中的一界。
电影中你不止可以看到黄种人,还可以看到白种人,黑人,电影美工做出来给人一股西方魔幻糅合的感觉。
为什么不碰中国文化,因为当你拍中国文化,大家都知晓的情况下你没拍好,那基本不会被观众接受了,风险也大。
所以我们还没有真正属于自己的中国魔幻大片。
对此我比较期待乌尔善的封神。
另外一部电影,需要有事件起因,起因背后的矛盾,矛盾基于什么样的背景环境,情节推动就在矛盾背后的环境中发生,最后情节推动到矛盾爆发,事件解决。
但阿修罗故事开始就弱化了起因,起因后的矛盾根本看不到。
这样电影就垮了,开始铺垫剧情什么都不交代,双方相互打杀,死的死哭的哭,悲壮的背景音乐响起,观众根本没有感觉,因为根本知道发生了什么。
从主角出场1个小时都在啰嗦,1个小时后情节才开始紧凑。
但结尾你还是找不到事情起因的内核,所以又垮掉了。
电影的2个半小时缩减到2小时就差不多了。
电影宣传投资7个亿我不信,我想投资方看到剧本愿意投7个亿那是傻子。
电影特效还不错,也不算烂片,顶多比烂片好一点。
也许演员有时候眼瞎没选对剧本?
但是只为赚钱专门制造垃圾的“演员”应该只存在于华语电影界吧,没有德行节操的约束对待工作也不过是钱多少而已。
如果观众不抵制造粪机器,最终所有人都只能沉没在粪坑里。
中国文化这十年来同样遭遇了无良资本的终极毁灭,各类不中不洋的转基因烂片因为恶臭的利益重复着毁灭再毁灭的现实闹剧,光是封神榜一个题材就出了多少烂片,我们的文化与积淀本是屹立于世界之巅的存在,为什么十几年来制造的只有一个个不三不四不伦不类的怪胎?
不论编剧服化造型统统只体现了铜臭与无知!!
没文化不可怕,但请心存敬畏一点好不好呢
这是一部非常神奇的电影,上映前宣传浩浩荡荡,声称投资7亿,要获得30亿票房。
但最终仅斩获5000多万票房不及预计票房的零头。
上映几天光速撤档,好像一颗流星一般说没就没。
为什么我要说这部7年前的电影?
因为最近b站上兴起一场寻找“失传媒体”(lost media)风潮。
许多人开始纷纷寻找曾经存在过但因种种原因失传的影像资料。
其中就包括《阿修罗》这部电影,由于该电影在短期迅速撤档,同时电影资源又没上流媒体,导致在网上连该电影的抢版资源也没有。
由于我本人没看过这部电影我只能仅从预告片对该电影作出评价。
在电影中我看到古印度的故事背景加上西方的人物设计以及东方的人物选角和那类似阿凡达式的奇幻生物简直就是一元素周期表。
还有其中阿修罗那三头共身的造型颇有一种伪人之美。
据说这部电影将会重映但具体日期未定。
不过就目前电影市场环境很难说会在那天重映,毕竟前段时间《封神2》整出的伏地魔版元始天尊都被网友骂惨了,更别提这不中不西,不论不类的东西。
最后我想说好的作品人们会拼尽全力也要找到资源,而这些垃圾片还是赶紧失传吧。
一八年在cctv看到这个预告片就看了好多遍了,当时我挺想看,现在也看不了了这年头做个电影想赚钱真是难上加难,人们要求越来越高了,得从各个方面考虑,剧情、演技、特效等等其中一个不行整个电影就没救了,评分狂降,也有人发视频骂电影烂片,就更没人看了不仅不回本还亏得倾家荡产。
如果把拍电影的钱做成一个大型游戏不知道会不会赚钱。
目前手游市场的要求是极低了,只要做个普通类型的游戏,不用费脑子,把质量提上去,再弄个买断制,没人敢给你差评……剩下的我就不多说了
高分会被封号???
这制作水平还可以了
特效超炫 但是故事情节包括彩蛋有点懵逼 冲7:5亿制作打五星吧 啊哈哈哈哈
来看看小磊磊的演技提升了没,听说大制作看看特效
对不起,我是卧底
豆瓣到现在都不敢放出评分,也直接说明了这个片子的水准……后续报道:上映三天撤档👏——看了王大根的影评,居然真的有纪录片,惊恐于导演居然真的认认真真呕心沥血在拍。资本都掌握在什么脑子什么审美的人手里啊???
吴磊好可爱啊啊啊,但是为什么梁家辉的头比其他俩要大一倍
封神同款画风 一想到有个热搜是外国人看了阿修罗的预告很震惊夸中国特效玄幻电影进步神速 我就尬的一批 他们不知道中国最好看的花是片花
不中不西不古不洋,风格难以定义,确切来说更像是画皮画骨的不伦不类。躯壳剥去心和头变成蝴蝶飞兽创意亮眼,屎壳郎外形的王宫和各种打斗村落就显得山寨处处。繁杂又疲累地把野心一股脑全都扔出来,汇集多少特效制作的心血结晶却撑不出一个有回味价值的故事,又是本末倒置影业价值观的牺牲品。
2星给特效,2星给吴磊。好难得啊,视觉效果好到可以忽略剧情了(如果不是在影院看顶多就三星及格分了)。槽点是,最近的boss都怎么了,最后好人死光了他也寂寞了吗,玩自爆!有个话题很感兴趣,重生,值得写写。
我觉得还行,磊磊加两颗星
西方魔幻在中国这里完全水土不服,前有丑到爆的《爵迹》,后有烂到渣的《阿修罗》。有拍特效的钱,倒不如将我国那么多优秀的神话故事好好改编下都比这样强。所以,拜托某些导演们赶紧醒醒,到此为止吧!
充满欲望的阿修罗怎么可能战胜爱和善良“如意”呢?也有点像一个少年的自我成长历程,倒是蛮适合暑假学生们的。
同情分送上!这部亏大了!
这部电影阿里巴巴主力的,花了很多钱进去的。然而再多钱也不能强行捏造一个灵魂
尽管全民群嘲,但我依然要支持。在我看来,阿修罗不是什么东方的奇幻电影,它就是一部故事及格、世界观架构二流但展现丰富、视效一流的独特世界观电影。因为我终于在大银幕上看到了不是西游、不是封神、不是盗墓、不是妖怪、不是三生三世的爱情,而是具有自己独特世界观架构的华语幻想电影。在此严重怀疑编剧兼监制杨真鉴是个重度网文爱好者。阿修罗真的是造梦的影片。它满腔赤诚地用当下最一流的技术手段视觉化地呈现出了以往只存在于小说中的幻想世界。它用一个又一个有质感的细节构筑了这个幻想世界的真实。它的故事虽然俗套而且的确有遗憾,但又不是现实主义剧情长片,如今的架构支撑一部视效片已经足够了。所以,我觉得片方的宣发策略选错了,它不应该以特效为主要宣传点去吸引对视效奇观感兴趣的广大受众,而是应该聚焦于像我这样的玄幻网文爱好者
画面演技上乘 故事起乘下乘 凭良心讲很多设定还是比较有趣的
比想象中好,算是国产魔幻电影中质感和特效最好的,还是钱花到了,创作态度也认真,所以虽然满目混杂,节奏也有些冗长,但气场还能兜得住。要赞一下动作设计,人与飞魂之间的配合让打斗奇趣横生,很有想象力。还有狭壁间的追击战,利用斜面设计了很多漂亮的动作。一年过去一半,金隼奖终于有个备选了。
故事情节平淡无亮点,特效还行。
《阿修罗》这个片子,真的是一言难尽。一些形象设计,特效,脑洞,的确很奇幻很好看,而且比封神高级的那种,说是目前为止国内最佳也不为过。但是剩下的故事剧情演技真的就负无穷了。而且现在的小鲜肉为什么一表达情绪就用吼的?非要蚂蚁竞走了十年吗?我进影院23个人,结束还剩12个,鼾声四起。