黑暗势力

几年前听说《阿修罗》电影的时候，朋友们介绍说的都是七个多亿的巨额投资，要做出国产电影前所未有的魔幻视效，他们说，“吴磊、梁家辉和刘嘉玲一起演一个人哟！

”以至于在看到《阿修罗》三个头的阿修罗王造型之后，上映第一天就来贡献了票房。

电影刚开场我就意识到一个问题，关于阿修罗界、人界、天界、恶灵界、炼狱界等等这些概念，最初的起源是印度教，然而对多数普通观众来说，对于这个宏大世界观的认知，还是需要一定的“教育成本”。

因为关于阿修罗本身概念的好奇，这让我想起之前去柬埔寨吴哥窟旅行的时候见过的阿修罗，是下图照片上的样子，在吴哥的主路上都会看得到，标志都是怒目圆睁，看久了心里有些毛毛的。

在印度教的故事里，阿修罗是追求力量的神族，是“搅动乳海”故事里恶的一方，所以随后阿修罗就是恶的代表，是恶魔的化身。

而《阿修罗》当中三个头的阿修罗王分别代表了“欲望（梁家辉）、谋略（刘嘉玲）、洞察（吴磊）”。

在这一点上，故事中表现的比较直观，阿修罗王的欲望之头，心比天高，一直妄想着要去“打天”，内心的战斗欲望可见一斑，这种设定在传说故事里很常见，最先联想到的就是大闹天宫的孙悟空，在旧时人的观念里，能赢了天就赢了一切。

而他打天的目的完成的关键因素，就是我们的男主如意了，原本投胎到人间当一个享受平凡烟火的牧羊少年，哪知身上带的天珠注定让他没办法当个凡人。

在这个故事里由视效所呈现的魔幻场景，虽不能称得上完美，但和此前那些很诡异的魔幻电影比起来，已经和国外一流视效水准无限接近了。

而且在片头字幕我们也能看到，主创团队可都是来自国外的顶级大咖。

很多场景可不是在绿幕前拍完抠的图，都是剧组走遍了大半个中国选择那些户外美好风光，实景演绎，加上精美道具还有超多人团队超多拍摄棚来完成的。

其实大多数此类题材的电影，表达的主题都是善于恶的对抗。

而《阿修罗》当中，落地下来就是如意有爱的人性和邪恶欲望之间的战斗。

对于电影中的视效场景，除了六界的恢弘展现，有几处袒露人性的部分让我印象颇深。

一个是活跃在金子山上肚子里塞了黄金的金银兽。

那赤裸裸的展示着对于金钱的欲望，后来如意带着士兵去捕捉他们的时候，士兵麻木的举刀划开了它的肚子，丝毫没有感觉到残忍。

如意手里摸着那大块的闪着金光的黄金，和它已经开膛的肚子，本性与贪欲站在了秤砣的两边。

第二个则是关于“没心没肺”的解读。

原来是将那个会飞的动物（忘了叫什么名字）从它的人形躯壳里拽着胳膊给拽出来，只剩下一个没有头脑也没有心肺的行尸走肉，成为阿修罗王享受的奴仆。

如意第一次看到它们的时候，好奇它们是否有心智，当他亲眼所见整个身体和灵魂的剥离过程后，对于那些“大鸟”有了更深层次的同情。

另外就是阿修罗王宫殿里的女人们举着会让人变怪物的镜子，她们用镜子对准犯了错误的人，一下子把他们变成各种诡异的东西，再丢出去。

那个变身过程让我想起了《哈利波特》里的变身药水，不过在这里这样的效果可展现的是人内心肮脏的一面，冷酷，凶残。

最后，虽然很多人对于国产的魔幻电影接受度还不是很高，但是还需要一代又一代导演和编剧视效等团队的努力，《阿修罗》历时数年的拍摄也一定有很多故事和经历，这些都是宝贵的经验。

也许演员有时候眼瞎没选对剧本？

但是只为赚钱专门制造垃圾的“演员”应该只存在于华语电影界吧，没有德行节操的约束对待工作也不过是钱多少而已。

如果观众不抵制造粪机器，最终所有人都只能沉没在粪坑里。

中国文化这十年来同样遭遇了无良资本的终极毁灭，各类不中不洋的转基因烂片因为恶臭的利益重复着毁灭再毁灭的现实闹剧，光是封神榜一个题材就出了多少烂片，我们的文化与积淀本是屹立于世界之巅的存在，为什么十几年来制造的只有一个个不三不四不伦不类的怪胎？

不论编剧服化造型统统只体现了铜臭与无知！！

没文化不可怕，但请心存敬畏一点好不好呢

先不说现在3.1的分，就看看评分数，现在也就7千，同天上映的《邪不压正》已经9万5了。

再看看影院排片，《邪》与《药》一天在15场以上，《阿》一天4场以内，才上映两天啊😱。

这说明了什么？

就是一个观众院线都不待见的洗钱片子。

从片方到发行，大家都心知肚明，让你上线过下洗个水漂。

这种情况吧，还正儿八经讨论这片子算啥水平不是很脑残？

不过换说，华语奇幻片都是洗钱工具。。。

这是一部非常神奇的电影，上映前宣传浩浩荡荡，声称投资7亿，要获得30亿票房。

但最终仅斩获5000多万票房不及预计票房的零头。

上映几天光速撤档，好像一颗流星一般说没就没。

为什么我要说这部7年前的电影？

因为最近b站上兴起一场寻找“失传媒体”（lost media）风潮。

许多人开始纷纷寻找曾经存在过但因种种原因失传的影像资料。

其中就包括《阿修罗》这部电影，由于该电影在短期迅速撤档，同时电影资源又没上流媒体，导致在网上连该电影的抢版资源也没有。

由于我本人没看过这部电影我只能仅从预告片对该电影作出评价。

在电影中我看到古印度的故事背景加上西方的人物设计以及东方的人物选角和那类似阿凡达式的奇幻生物简直就是一元素周期表。

还有其中阿修罗那三头共身的造型颇有一种伪人之美。

据说这部电影将会重映但具体日期未定。

不过就目前电影市场环境很难说会在那天重映，毕竟前段时间《封神2》整出的伏地魔版元始天尊都被网友骂惨了，更别提这不中不西，不论不类的东西。

最后我想说好的作品人们会拼尽全力也要找到资源，而这些垃圾片还是赶紧失传吧。

毫不夸张的说，《阿修罗》之后再无《权力的游戏》。

《权力的游戏》第八季别播了，否则就是自取其辱。

不信，你看看这两张卖家秀和买家秀。

对此我只想说：外国人真是太不要脸了，竟然抄袭我国奇幻巨制《阿修罗》，然后坐时光机穿越到2011年去拍了《权力的游戏》，真是太可耻了！

我国劳动人民智慧的结晶，岂能容忍一群外国人剽窃！

跪求《阿修罗》去打官司，去把《权力的游戏》剧组告到破产！

《阿修罗》是那么的伟大，那么的神圣，堪称是中国版《指环王》，顶配版《哈利·波特》，甩《驯龙高手》8000条街，比《2001太空漫游》好1万个《阿凡达》。

《阿修罗》根本不配叫电影！

因为它是一件艺术品，每一秒、每一帧都完美符合黄金分割比例，充满了巨大的艺术魅力，甚至连断臂维纳斯和蒙娜丽莎都要自惭形秽。

因此，我看完《阿修罗》就毫不犹豫的打了9.8分。

无论是特效、剧情，还是内涵、深度，还是摄影、演技，都绝对值9.8分。

唯一的缺点是没有景甜主演，所以扣掉990.2分。

电影一开头，长了三个头的阿修罗王就出现了。

哇，这里有人头上有三个黄钻，灭霸你快来抢啊！

由于三个头共享同一个大脑，所以阿修罗王经常脑子不够用。

首先是如何把头盔脱下来洗澡的问题，就可以触及到他的知识盲区。

拉屎的时候，后面两个头岂不是只能一直眼睁睁看着另一个头拉屎？

睡觉的时候，其中两个头岂不是会被憋得喘不过气来？

只听阿修罗王说道：我失去的东西，是时候拿回来了。

与此同时，一位师傅企图阻止阿修罗王：你会付出更大的代驾。

阿修罗王：我付出的代驾还不够吗？

从他们的对话中我们可以得知这位师傅是代驾司机，他们因为费用问题产生了分歧，阿修罗王一怒之下就把师傅打死了。

三两下就被打死了，你还好意思自称师傅？

我看你是康师傅吧。

数百年后，一个叫如意的放羊娃出现了。

如意是人见人爱，甚至赵又廷都要向他求婚。

《南极之恋》此时如意正在看皮影戏，皮影戏中男主的妈妈病倒了，于是他来到印度走私仿制药，被判有期徒刑五年。

自从看了皮影戏后如意就身患一言不合就唱歌的怪病，这也正是他的超能力，以唱歌跑调为武器，让敌人七窍流血而死，江湖人称“尬歌侠”。

别人唱歌要钱，他唱歌要命。

这一天，一个植物人找到了如意。

他作为一个植物人，有一天听到收音机里在放如意唱的歌，于是强行坐起来把收音机关了，所以这次他是专程来感谢如意救了他一命。

说好的动物不能成精呢？

难道植物就比动物高人一等？

他是南瓜脑袋菠萝腿，应该是南瓜爸爸和菠萝妈妈交配后生的孩子。

这个故事告诉我们：谈恋爱性别不是问题，但起码要保证种族一样。

原来他叫图卡，以前他一天到晚说自己是阿修罗界最强大的战士，大家纷纷觉得他脑子有问题，就把他打成了植物人。

但如意并不相信图卡来自阿修罗界，因为传说中阿修罗界是风景美如画，精子随便抓。

晚上，如意又开始和大妈大爷一起跳广场舞，因为他听说尬舞是一种威力极高的战斗方法，使用这招可以打败指控者罗南，然后抢走力量宝石。

这时，保安大队长出现了，他生平最讨厌别人跳广场舞。

保安大队长是一个行走的打火机，走到哪儿哪儿就会燃火，所以被各大加油站列入黑名单，终生不得入内。

他还是一个心机boy，他明明想让如意不要再跳广场舞了，偏偏要撒谎：我的老王，请你跟我们走一趟，因为你长得很像梁+辉和刘+玲失散多年的兄弟，梁-辉和刘-玲。

他至始至终都称呼如意为“我的老王”，这不禁让我陷入了深深的沉思。

随后，海尔达姆使用一张回城卷轴，把他们传送到了阿修罗界。

不愧是阿修罗界，这里到处都是精子做的山，让如意大吃一斤。

他还见到了最值钱的动物，肚子里全是精子。

后来如意还杀了一只这种动物，精子流得到处都是，这就是“我愿意为你精尽人亡”的典故。

可惜迎宾队伍有点寒酸，骑着马就来接他了，至少也得开奔驰吧。

途中，保安大队遭到了城管大队的拦截。

从来都是人骑鸟，他们是鸟骑人，这么骚的操作我还是头一回见，小动物保护协会肯定会给你们颁奖的。

保安大队和城管大队一向是势不两立，一言不合就打了起来。

城管大队里有个低配版龙妈，简称尤妈。

尤妈年纪轻轻就头发都白了，估计是做了很多营养不良的事。

保安大队长见状，对尤妈说：你是不是抄袭人家龙妈的造型了？

尤妈便涨红了脸，额上的青筋条条绽出，争辩道：借鉴不能算抄……借鉴！

拍电影的事，能算抄吗？

接着便是难懂的话，什么“风暴降生”“不焚者”“豌豆射手”之类，引得众人哄笑起来，充满了快活的空气。

城管大队里还有一个低配版马王，简称马土，估计是卖啤酒的。

尤妈+马土，你们这是在玩cosplay吗？

不管是抄袭、借鉴，还是cosplay，你们都太不敬业了吧，别人龙妈和马王都是一言不合就脱衣服，这么好的优点你们怎么不学习呢？

保安大队打败了尤妈和马土带领的城管大队，随后经过了一片沙漠。

沙漠上立着6座沙雕，暗示我们：这是一部很沙雕的电影。

这些沙雕都很巨大，暗示我们：这是一部巨沙雕的电影。

电影的最后，这些沙雕都爆炸了，暗示我们：这部电影简直沙雕得爆炸。

穿过沙漠，如意来到了保安大队的大本营——修罗夜总会。

这里像是城乡结合部的土味夜总会，装修色调都是以屎黄色为主。

屎黄色的房间，屎黄色的地板，屎黄色的衣服，屎黄色的片名，屎黄色的演职员表，甚至电影整体色调都是屎黄色。

导演，你是不是不小心把摄像机掉进粪坑里了？

导致整部电影都是屎黄色？

如意来到修罗夜总会做的第一件事就是用珍珠洗澡。

如果到时候电影票房成绩太差，收不回成本，剧组可以考虑把如意的洗澡水做成珍珠奶茶，然后卖500块钱一杯。

随后，如意见到了阿修罗王。

原来，阿修罗王的目的是让如意陪他一起打天下。

这页游的特效再配上页游的台词，简直是浑然天成，毫无违和感，我的脑海里突然就浮现起了“今晚八点半，范伟打天下。

现金配送，绝不忽悠……”然而如意拒绝了阿修罗王，他对打天下不感兴趣，他还是更喜欢贪玩蓝月，所以偷偷逃跑了。

他逃到野外，暗暗感叹剧组搭的场景真是画风清奇，遍地都是巨大的彩色腰花。

有了这些巨大的彩色腰花做掩护，保安大队即便是派出直升机来搜查也没找到他。

如意跑到了城管大队的大本营，见到了医生。

（明道 饰 医生）医生的来头可不小，复仇者联盟见了他都只有靠边站的份，站在边上看着他表演。

医生每天的日常就是给刑天灵兽喂风油精喝。

这些灵兽都是真人演的，只是戴了一个面具而已，真是勤俭节约的好剧组。

随后，阿修罗王开着宇宙飞船，伸出无数根巨大的辣条来攻打城管大队。

阿修罗王还强迫和如意合了体，他们做了不可描述的事情之后，就变成了人民大学校徽。

此时他们不再是一个人，而是三个人，也就是3 people，简称3P。

借助洞察之头，阿修罗王终于成功来到天界。

然而让我始料未及的是，所谓的来到天界，就是进入了一碗粉丝里面。

导演以为自己在拍《2001太空漫游》，其实拍出来的是《2018太平间漫游》。

为了打败阿修罗王，如意出现在了大屏幕上，开始给阿修罗王放教育片，说什么“人应该心存善爱”之类的心灵鸡汤，来对阿修罗王洗脑。

看了这些教育片后，阿修罗王成功被洗脑，决定洗心革面，重新做人，从此天下太平，人人过上了安居乐业的生活。

真正优秀的反派，一定是有合理的作案动机，而不是为了当反派而当反派。

然而《阿修罗》的剧情单调得令人发指，简直就像是抄的我邻居家读幼儿园的儿子的周记，主角都是好人，反派都是坏人，人物形象太单调，丝毫不丰富立体。

如意是个追求真善美的圣母，阿修罗王为了打天而打天，人物脸谱化太严重，毫无逻辑可言。

用爱发电，用爱感化阿修罗王的剧情更是弱智到了极点，满满的说教味，却不见对人性的剖析。

要是都像《阿修罗》这样拍，以后的电影里主角都不用打反派了，直接放两集《新闻联播》来感化他吧。

剧组还好意思说自己“超越传奇”，我看你最多是《封神传奇2.0》。

故事的最后，如意和尤妈又重生了，原来这不仅是《2018太平间漫游》和《封神传奇2.0》，还是《三生三世十里桃花2018》。

最开始看到新闻说，《阿修罗》上映后在两大票务平台的评分相差悬殊，猫眼4.9分，淘票票有8.4分，片方回应属“恶性竞争”，我心里是倾向于片方的。

因为据说该电影花了6年投资了7.5亿进去，主演除了影帝梁家辉、影后刘嘉玲，还有吴磊、明道的加盟，想着这么大手笔，这么优秀的演员，怎么也不至于太难看，于是周五上班的时候偷着买了晚上的3D票，想着换换之前看《我不是药神》那种压抑的心情，毕竟是奇幻动作片，多刺激！

结果这个电影真的给了我一个刺激，刺激到我第一次觉得这么不吐不快，所以说片方不要觉得，“有哪些人会赶着凌晨场首次买票然后打个一分？

”，所以认定这种评分的都是水军，相信我，看完这个电影绝对会打低分加吐槽的呀，凌晨买票结果看了这么一个烂片，换谁不郁闷！

单纯地说这部电影烂显得太片面，虽然播到结尾的时候电影院里几乎所有人都迫不及待地站起身来往外走，隔壁的男生还大声地跟女朋友说了句“稀烂”，但毕竟这种说法太主观了，而且电影终究还是有一些可取之处的，所以我分几个方面陈述一下这部电影之“烂”所在。

第一就是剧情，剧情是个大硬伤！

莫名其妙，乱七八糟，这2个词在我整个观影过程中不断地浮现在我脑海里，好几个场景或是情节转换时都会让人感到很不搭调，好几个剧情的过渡也做得比较生硬。

比如说男主（我就默认吴磊是男主了）第一天刚到阿修罗界，所有人都捧着他，虽然他也觉得尸婆罗（阿修罗王手下第一走狗）的手段有些偏激，阿修罗王跟他说要一起打天的建议有些突兀，但还是觉得这地方很好，连小南瓜的劝说也当耳旁风，结果那边阿修罗王兄妹俩嫌他懦弱就决定第二天就给他看看阿修罗界的人关于欲望的尊严（台词貌似就是这样的，真的很中二），然后第二天他们就领他去看各种傻逼设计的虐杀手段，说是这是因为欲望而快乐，然后他痛斥阿修罗王他们是疯子。

就说这段剧情，我真的觉得太赶了，第一天把人捧上天，第二天就冲击别人的三观，都不培养培养兄弟感情的吗，前面男主跟他奶奶相亲相爱、回忆说话的剧情都比这个长吧。

再比如后面他逃跑到华蕊（女主）那群叛军那里生活，最开始一群人要杀了他，然后在女主的劝说下放弃了，然后就出现了一幕他跟“小孩子”们说话的场景，马上就有看到这一幕的叛军说这小子看起来还不错，之后除了展示男主跟医生（明道演的）还有女主的互动外，再也没怎么展示男主跟这些叛军的交流了，可是他跟大家的感情却好到了阿修罗王来攻打叛军时，不少人喊他快跟上，为了他含笑而死的情况，我个人觉得这种情节的衔接不太连贯。

还有一些地方不知道是我没看懂，还是导演默认了他已经用画面表示出来了，看不懂是我的锅，比如说阿修罗王被那个大飞蛾子吸血，这时候尸婆罗跑过来说男主跑了，阿修罗王说血巢都建好了你让他跑了，这个血巢到底是用来干什么的？

后来男主也被那个大飞蛾子吸血，吸完血阿修罗王就可以把他的灵魂吸回自己身上了，那这个操作真的很梦幻我不懂啊，血巢的作用到底是什么呀？

还有阿修罗王要毁掉天上的善恶法则的时候，那段特效我不知道怎么形容，但是善恶法则毁坏后那个白色的不规则圆球真的很像舞厅的那种五彩球灯啊，看的时候我一直在心里吐槽这到底是个什么玩意儿，这到底是什么意思，为什么怎么看怎么像在开演唱会的时候为影帝影后打call呢……哎剧情让我感到无力的地方我可以从电影开头吐槽到结尾，说实话这个情节搞成这个样子真是瞎了那么好的特效和演员的演技了。

第二是武打设计。

这部电影说是奇幻片，开场就来了那么酷炫的一些画面，每个人手里的武器都各式各样千奇百怪，我本来以为好歹会有一些魔法攻击，不然你们那些连名字都不知道是啥的武器上蓝蓝橙橙bulingbuling地瞎放什么光！

结果就跟Dota2一样，虽然大家的武器皮肤款式不一样，但人家那都是键盘走马灯一样的装饰品呢，没什么实用价值，实际操作起来跟斧头帮拿着斧头火拼没什么两样，尤其是尸婆罗第一次跟女主那群叛军对打的时候，哇看到他拿出一个橙武还摆出一副受死吧的样子，我超激动地等着他biubiubiu地放技能呢，结果人家也是硬刚，用起来跟猪八戒用九齿钉钯的手法没多大差别呢。

就连阿修罗王和女主最终之战时使用的武器也没有任何技能，虽然上面红红蓝蓝的光来回流动就跟魔剑一样，但是并没有什么其他的效果啊，就只是为了迎合阿修罗界一切事物都要好看所以给剑做了个皮肤是吗！

第三是人物造型，包括演员选择和服装发型设计。

最广为大家吐槽的应该就是女主一身装扮跟龙母有九成相似吧，说实话看远景根本分不出来是龙母还是女主，除了一张脸不一样其他地方真的感觉差别不大，尤其女主皮肤也很白，但是谁让人家设计师就是设计龙母服装造型的那位呢，这个我也接受。

至于其他人的服装，因为我个人对穿衣方面不是很有把握，所以虽然我觉得衣服款式都比较奇怪，看预告片的时候根据衣服都没分清到底是奇幻片还是现代片，但有可能阿修罗界穿衣服就是这个feel，所以不做过多评价。

可是我真的不懂这部片子的选角，露脸的叛军里几乎所有男的都是西方面孔（除了明道），说的或者配音却是中国话，女的可能因为女演员比较多，所以会比男的多上3-4个中国面孔，剩下的也是混着来，导致我看电影的时候总觉得有点别扭，你永远不知道下一个出现的是中国人还是外国人，说实话个人感觉挺乱的，不是很搭调。

第四是感情戏。

我个人认为感情戏也是造成这部电影让我感觉莫名其妙的原因，这里举2个我觉得不能理解的片段：男主跟女主在天上飞了一段时间，载他的那个飞人帮他跟华蕊促进了感情（其实就是让他俩对视了一段时间），然后他回来的时候给这个飞人喂食，喂完食突然开始对这个飞人表达自己的感情，说明自己不想跟阿修罗王合体，他以前是阿修罗王的头，但他又不能选择自己的前世，又说他对不起他们，说他一定会阻止阿修罗王的，反正絮絮叨叨抒发了一段自己的感情，但是我真的觉得很莫名其妙啊，这个情绪来得有点太突然了吧。

你不是刚跟喜欢的人撒完狗粮吗，为什么突然就醒悟了，还要跟人家说，难道因为人家刚刚帮你制造感情升温的条件所以你要拿人家当树洞吗，我个人觉得这里有点突兀。

还有阿修罗王里梁家辉演的欲望之头，之前你跟你妹妹谋略之头两个是多么冷酷狠心的人呀，不是想过等你们实现愿望以后都不需要吴磊这个洞察之头的弟弟了吗，结果你刚把他杀了被迫看了一会他的成长记录就后悔了是怎么个意思，突然情绪难以控制边哭边说至于为了这个杀掉自己吗，然后突然就洗心革面了，也不管谋略之头在一边叫喊“你要干什么”了，反正就是要悔过，就是要恢复刚刚毁掉的善恶法则，我是不理解这个阿修罗王脑子里到底是怎么想的了，很怀疑这三个头代表的是他其实精神分裂的意思……最后是医生（明道）这个角色的存在感真的不强，明道在这里跟打酱油的没什么两样，耍了下帅，说明了一下他救了那些飞人，表达了他医术的高强和医者仁心，然后说了两句莫名其妙很装X的台词，什么“每个人都有没着没落的时候”，然后就在救吴磊之前扔给他一把武器，挂了。

我看不出来这个人的出场有什么必要性啊，有他没他并不影响推动剧情啊，而且如果把他带着吴磊去看飞人巢穴的场景换成女主角带着吴磊去看的话，还能多出来一段男女主感情加深的剧情，显得他俩感情升温没那么突兀，在谈话的时候说明一下有这么个医生就得了呗，不懂。

一口气吐槽了这么多，但是这部电影的特效和场景真的做得很美，可以说是很棒了！

不讨论剧情，光说出现过的景色，从吴磊小时候成长的小村庄，到刚回阿修罗界的景色变化，沙漠行走时的那种纯粹干净，蔚蓝海上的宫殿之美，在天上飞的那些飞人类似蝴蝶的翅膀，甚至是沙滩上那些沙做的雕像，裙子和衣带随风而飘，婉约柔和，真的是太惊艳啦，所以看景色和3D的特效我真的没话说，这也间接导致了我对他们打斗特效的期望过高，所以才生气为啥打斗时就是无魔的那种硬刚啊……里面的色调虽然有些过于饱和，但是更能显现出那种阿修罗界的奢靡的感觉，我觉得真的很漂亮，虽然在天界打破坏善恶法则那段的特效我没看懂，但也有种玄妙的感觉，挺不错的！

唯一让我感到困惑的地方是，不知道是我去的那家电影院的问题还是3D就是有这个问题，电影里面经常会有一些不必要的光斑，感觉像是电影里特意做的阳光照射或者反射出的光圈，如果是专门做的那我个人觉得这些光圈挺多余而且有点烦人的……演技方面，影帝影后就无需多提了，梁家辉一开口就让人感到了压力，刘嘉玲只用脸和声音就让人感觉到她的阴险和可怕，吴磊表现得也不错，虽然有些地方感情比较突兀和激烈，但是想要表达的也都表达出来了，张艺上虽然被服装遮掩了一些风采，而且打斗时会有凹造型和动作不够干脆利落的感觉，但是能看出来挺努力了，毕竟电影里打戏部分挺辛苦的，她长得也挺特别的，有种英气的美，我对演员真的没什么要挑剔的地方了。

总之，光看电影特效和演员的话我是愿意给豆瓣4分的，但是电影里毕竟有这么多让我感到莫名其妙和无语的地方，我只能给豆瓣2分了，不能更多。

一部电影会失传吗？

提到失传的电影，你会想到什么？

是那些非常冷门，没几个人看过的古老印象，还是地下实验作品有这么一部国产电影，声称投资7个亿，耗时6年。

但是直到现在，网上没有这部电影的资源这部电影就是由张鹏执导，吴磊 梁家辉 刘嘉玲等人主演，2018年7月13号上映的奇幻史诗大片《阿修罗》

《阿修罗》只上映了三天，就在一片骂声中下映。

2018年7月15日22点以后，全世界的观众都失去了在院线观看电影《阿修罗》的机会

那时候的人们还不知道，这是他们最后能看到《阿修罗》全片的机会了。

在那以后这部电影没有上线流媒体，也没有枪版盗版资源流出，《阿修罗》原片成为了一个失传媒体！

目前你还能在网上找到《阿修罗》的几张剧照和预告片，还有一部科教频道播出的关于《阿修罗》的纪录片。

我们只能通过这些边角料一窥影片的全貌。

通过剧照，我们可以看到电影对HBO顶级美剧《权力的游戏》的致敬，剧组一比一借鉴了龙妈和马王的造型，可惜没有借鉴美剧的大尺度船戏

致敬漫威《复仇者联盟》头上镶了心灵宝石的幻视，三个脸共用一个脑袋，但是不能转头只能转身的阿修罗王

突破动物界和植物界的究极生物南瓜人，这个玩意造型是我见过最难绷的

龙骑人版的《驯龙高手》

饰演阮经天的陈明道？

虽然看不到电影原片，但是我们可以看到电影幕后制作的纪录片，CCTV10出品的《电影阿修罗诞生记》

出品人非常的自信和自豪，认为做电影不是挣快钱，所以《阿修罗》花了六年时间打磨，为的就是引领整个电影产业

主创团队对这部电影十分用心，专门和好莱坞团队合作，为的就是更好的创作效果

这位服装造型设计师的名字好奇怪，像是在讽刺XXX的假名：Niggar-philia (简写作Ngila） Dick-Son

光看纪录片的话，还真的可能会被他们打动，好像这部电影是真正的国产史诗神作。

不过看一眼豆瓣评分，满分10分，《阿修罗》只有3.0分，看来观众似乎不是很喜欢这部电影。

电影成本7亿人民币，相当于1亿美元，最终票房只有四千九百多万，还不到五千万

话说这几家制作公司不会心疼这些投进去烧掉的钱吗？

票房已经亏完了，也不让这部电影上流媒体

在那几年，不止《阿修罗》一部“大制作”烂片，还有好多部和《阿修罗》类似的国产奇幻大片，都是全明星阵容，鲜艳大胆的美术风格，还有堪比工业光魔的“顶级特效”，以及上不了四分的评分

2018年7月15日22点以后，诸君终于失去了在院线观看电影《阿修罗》的宝贵机会，而我却有幸成为了这部电影的绝版观众。

坦白说，这是我今年在影院里感受过的观影氛围最好的电影。

影厅内全程欢声笑语不断，尤其是在最后大结局场面时，所有人都前仰后合笑成一团，恨不能与邻座击个掌。

甚至看完电影后去厕所，还能看到几个女生在为这电影笑得打颤。

《阿修罗》是一部中国人主演的西方魔幻故事，我想是个人都知道这样的电影得是什么样的吧？

这种电影不说口碑只说票房吧，哪部大卖过？

7.5亿的投资有多大的可能性能回本？

没有的。

就连我们傻逼观众都知道，没有的。

《阿修罗》撤档后，主创团队哭诉说是遭遇了“黑水”，遭遇了市场的不公正对待。

哪来的黑水，我至少可以确定我在的那间影厅里，反正是不可能有人给这部电影打出两星以上的评分的。

撤档之前，电影《阿修罗》的官方微博上还发了一篇制片人杨真鉴女儿写的声泪俱下的长文，特别有意思，我截几段：

剧组厨子造反了也要在半夜打电话给十四五岁的女儿说……

19岁的女儿承担了非常繁重的创作任务啊！

爸爸，你为什么不洗钱呢？

《阿修罗》卖不出去，女儿就要面临辍学了！

女儿红，是绍兴的……吧？

不过这篇文章中的几张截图引起了我的兴趣，原来CCTV10还出了一部《电影阿修罗诞生记》纪录片。

除了吴磊粉丝以外，我觉得全网上下真的找不到第二个像我一样不仅细细观摩了该纪录片还能截下一万张图的人了。

看完纪录片后，我对《阿修罗》的看法有了很大的改变。

我本来以为这绝对是一部洗钱大烂片，所谓的7.5亿投资不知道注了多少水；但现在我相信他们是真的花了非常非常多的钱，付出了极大极大的努力，认认真真地……打造了一坨屎。

以下是我从纪录片《电影阿修罗诞生记》中截到的所有精彩内容，我要不是看过这部电影，还真得被感动了。

故事篇但凡是看过一两部美剧的人，在见到《阿修罗》的剧照时，都不可能不联想起《权力的游戏》。

好笑的是，纪录片开场，劈头盖脸就是这一句：

别说《权力的游戏》了，《指环王》、《驯龙高手》、《阿凡达》……完全找不到模仿的痕迹！

然后这故事是怎么来的呢？

制片人就提了三个字，“阿修罗”，只有这三个字，别的什么都没有，就开始做电影了。

所以你说好莱坞编剧是牛逼啊，没有故事，没有人物，竟然还他妈能写出剧本……而且导演和编剧还特别开放包容，无数次为了美术修改剧本，美术团队也加入了剧本的二次创作。

听到这里我们肯定就感觉有点不妙了，果然主创在国内也是数次碰壁：

这些是好人啊！

但在他们看来，原因是这样的——

大概由此才找了国外的制作公司。

只有一个办法！

我是打破头都想不通为什么会有人想拍这么一部电影，但主创显然认为自己身上背负着民族使命……

担子也是够重的

美术篇纪录片中，主创们的爱国热情确实非常洋溢。

但你们就没有一秒钟想到过，阿修罗这个概念本身，就他妈太不中国了吗？？

故事本来已经没有任何能体现出中国文化的地方，美术还全放手给国外团队打造成了西方魔幻风。

导演心还特别大：

造型师也很高兴：

我求求你们限制一下他们的创作自由啊然后出来的造型是这样的——

没有人觉得哪里不对吗？？

没有吗？？

整部电影的美术风格完全是灾难，而这灾难还不是出于西方魔幻在中国电影里的违和感，就算放在好莱坞电影里，丑一样是丑啊！

所谓的“花露森林”，丑绝人寰。

阿修罗王宫，整个就一夜总会。

所以我才说《阿修罗》本质上是讲了一个经营夜总会的梁家辉、刘嘉玲夫妇绑架了吴磊要求3P的故事嘛……

吴磊用珍珠沐浴，珍珠还反复挠他乳头大决战的场景出动了六面LED屏的大阵仗，最后出来的效果像Windows屏保程序。

电影中“阿修罗界”的山上都镶满了黄金，制片人说这是为了表现阿修罗界的欲望，山不甘心做山，它要成为黄金……你说这谁能理解？

谁能理解？

当然单纯以为这是导演的土豪审美了！

最最可怕的还得算是那个南瓜菠萝怪图卡。

这个角色在片中基本可以算是男三号了，戏份极重，还他妈有爱情线。

该片在豆瓣上买的好评还说这是“一个女性主义的范本”，再见，我放弃女性主义了。

主创们屡次试图说服我们这个角色是可爱的：

我们观众太惨了但这实在是我观影史上见过的最丑的正面的动画（？

）形象了。

南瓜怪的设计师说是大有来头：

但我搜了一下，《地狱男爵》的漫画作者叫Mike Mignola 不叫盖达维斯啊……后来更仔细地查了一遍，Guy Davis 确实参与过Hellboy 的一小部分作画，参与的程度有多少呢？

请看大屏幕！

Guy Davis 就在那个Various 里特效篇我想绝大部分人应该都和我一样，觉得《阿修罗》是部特效大片，所以才花了那么多钱。

比如片中沙漠的场景，特效假到吐，就像拿Windows自带桌面P的，还7.5亿，75块就能做吧？

结果那沙漠居然是实拍的，海是青海湖，它愣是把实拍场景给做出了拙劣PS效果……

这就是宣发不行了，宣发到位点，还不是分分钟吹成《海上牧云记》？

花露森林的场景我也以为是特效，假得不行，跟《西游记》东海龙宫似的。

又是全搭的实景，花了两千万，搭了半年，审美太差，最后卖的全是傻力气。

删掉说不定还能把艺术质量提高点儿……片中大量的飞行场景，我去，是在山间拉上钢缆，实景飞的啊！

而且演员都没怎么用替身，全自己上的。

我服了，武行出身的导演，的确实在……

女演员真漂亮，可惜给配了个南瓜怪电影里有个人类村庄，大概也就十分钟的戏份，这帮人竟然跑宁夏山里把那村子一百多间房子全搭出来了。

这是不是钱多烧得慌你们说。

都努力到在山里种二百亩花了，可是片中第一个让我爆笑的场景，就是男主角赶着羊去山上吃草，在一根草都没有的光秃秃的山上让羊多吃点儿。

所以是光种花没种草是吗？

那么特效到底用在哪里了呢？

可能是羊身上吧……

赶羊居然出动了特效人……努力篇可以看出这部电影背后的大家真的很努力。

不然你说，谁没事干要跑到海拔三千多米的山上飞来飞去？

拍一半还遇上了塌方。

扮成这样，正片里根本没用上。

还有制片人的这一段，哇，简直是当代中国电影的良心了！

但是，没用啊！

是，你这个场景确实是很用心了，可是整个场景看起来像中世纪实验室，明道演的那人往试管里丢了一块金属，最后铸出来一把剑，我本来以为他是什么西方炼金术师mix东方铸剑师呢，看了纪录片才知道他其实是个医生……这个故事，从一开始就是不对的。

我最开始看海报的时候，以为三个头连在一起只是海报设计，没想到电影里三个头真长在一人身上。

哈利·波特第一部里后脑勺长一个伏地魔已经很恶心了，这后脑勺还长了俩脸，你说看起来得有多反胃。

最后大战的场面把我笑得拍大腿：吴磊在后脑勺努力拧着手往梁家辉脸上砍，梁家辉不让吴磊往自己脸上砍，刘嘉玲在斜后脑勺哭喊着“你们这是何苦啊！

”再配合上悲壮的音乐（这音乐还是专门跑到伦敦Abbey Road 录音棚录的，真能花钱），大喜剧，大喜剧啊。

三个头的拍摄场景我觉得几个演员已经明显品出一丝不安了：

选的是最贵的一种

论吹还数美国人，我们中国人甘拜下风说起来，《阿修罗》中有一个设定（也只有这么一个）我觉得还是蛮有意思的：

老师说，这确实有意思，没心没肺的电影，最终带来了没着没落的票房……

纪录片最后是制片人的一番话：

这种标准，不用坚持也可以的……看完整部纪录片后，我真的非常感动，对主创的心情也有了相当程度的理解。

在此基础上，我重新考量了一下影片的水准，郑重地打出了我的最终评分——还是一星……因为它真的比《封神传奇》还难看啊！！

（本文原载于枪稿：https://mp.weixin.qq.com/s/5p_iAMUrluKefkPNSAmtOw ）

自从《指环王》系列横空出世之后，世界电影都开始走上了魔幻特效的道路，中国也不例外，中国看到了魔戒系列的大获成功，以及《权力的游戏》的大火，我们中国也想创造自己的魔幻影视，可是近些年来，却是一次又一次让我们失望，几乎走到了逢魔必烂的境地。

为什么？

缺钱吗？

缺技术吗？

不，其实从这部《阿修罗》来看，中国电影特效的制作水平已经达到了很高的水准，中国电影的特效团队，技术上来说，不输给国外的工业光魔等著名特效团队，为什么中国就是没有自己的《指环王》呢，在我看来，最大的问题就出在，没有灵魂。

单从这部电影来看，大家为什么对它批判那么多？

其实从特效场景，以及造型制作上，都可以看出，剧组是真的用心的，质感绝对真金白银砸出来的，不是抠图抠出来的。

吐槽最大的就是女主角的造型，完全是抄袭龙妈，傻傻的分不出来二者有什么区别，还有里面的故事情节，每一名演员的服装造型，让我们总觉得走错了片场，这是《权力的游戏》吗？

再加上里面还混杂了一大堆外国演员，如果让主角们换上一张外国人的脸，那真的就不违和了。

大家为什么吐槽声那么大，从我的心里来说，因为感觉这不属于中国人的电影。

类似情况还发生在《爵迹》《长城》身上，为什么？

因为这些电影里，我看不到作为一个中国人的归属感。

《指环王》《权力的游戏》成功，绝不仅仅在于特效怎样。

特效只是其中的一个方面，更重要的是它有完整的故事架构，人物形象饱满，不管怎么推进，对原著的改编多么大，故事总能自圆其说。

它们的故事创作都不是无本之木，无源之水，《指环王》来自于托尔金的《魔戒》，而《魔戒》又来自于德国瓦格纳的《尼伯龙根的指环》，《尼伯龙根的指环》又来自于德意志民族上千年的神话传说。

《权力的游戏》则来自于中世纪现实文化和神话传说的融合创造。

国外的观众对此也有共鸣，因为这是他们所熟悉的，从小就知道的，那是流淌在他们骨子里血液里的文化认同。

而中国人不能认同这些，你可以把它当做一部外国影视剧去看，但是，无法认同让一个黄皮肤黑头发的中国人演，效果就是不伦不类，我们发自内心无法认同。

就像我们也无法认同，让一个外国人来我们中国的秦始皇。

英国人能认同一个亚洲人去演亚瑟王吗？

这是根植于基因里的，非我族类。

正所谓画人画皮难画骨，我们能学技术，能学特效，能学造型，就是学不来故事创意。

中国难道没有魔幻作品吗？

当然有，从几千年前的《山海经》，到《封神榜》《西游记》，再到现代作家们创作的九州系列，甚至包括唐七的《华胥引》、三生三世系列，天下霸唱的鬼吹灯系列，南派三叔的《盗墓笔记》系列，这些都是极好的魔幻影视的创作来源。

但是即便是它们搬上了银幕或荧屏，大多也是骂声多于掌声。

大导演陆川的《鬼吹灯九层妖塔》，被批得体无完肤；范冰冰等一众明星的《封神传奇》《爵迹》被批烂片儿；超高颜值的刘亦菲、杨洋的《三生三世十里桃花》也没能摆脱厄运。

《鬼吹灯寻龙诀》还算不错，但是它也是胜在演员的演技，而不是特效。

杨幂的《三生三世》也很火吧，但是大家只拿它当言情剧，而不是魔幻剧，这也是故事本身的束缚，跟技术没什么关系。

《九州海上牧云记》，大家对它期待很高，片花效果也很好，但是播出以后，大家对故事的吐槽，仍然让它无法算作成功作品。

电影里演员的演技有问题吗？

没有。

看看演员阵容，即便是流量明星，能混到今天的地步，也是得有一定的实力才行。

梁家辉与刘嘉玲，老牌的影帝影后，吴磊虽然年轻，但也是有实力的当红小生，女主演年轻漂亮，也很酷。

但他们即便使尽浑身解数，也挽救不了这部电影，因为，再好的演员，也救不了一个烂故事。

《阿修罗》整部电影，逻辑硬伤，情节薄弱，尤其到后半部分，完全是一泻千里，崩坏掉了，根本就不知道演些什么，根本就对不起这么大投入，这么漂亮的特技效果，这样耀眼的阵容。

我真心觉得，这些魔幻影视的创作者该学学《捉妖记》，它也可以勉强算作魔幻电影，虽然更多的是一部喜剧片，但是它就胜在找准了自己的定位，用妙趣横生的故事情节，演员们在线的演出，再加上一点点的特技效果，就成就了一部成功的商业电影。

论投入，论特效，《捉妖记》真心不如《阿修罗》，光从胡巴和小南瓜制作出来的效果上就可以看出来。

我真心觉得《阿修罗》的特效不输《哈利波特》系列，光看看小南瓜就知道了。

但为什么就是成不了经典，因为它没有故事，没有灵魂。

不要着急的做什么宏大叙事，从一部两小时的电影起步，能讲好一个故事，就是最好的起点。

这部电影我去看了，其实没有评分说的那么差。

光看特效的话，就值5分了。

故事仔细品品，还是有点儿ACG的意思的。

最让我不能理解的是，哪怕有很多人不喜欢吴磊，嫉妒他，拼命给这部片打低分的话，那么疯狂DISS刘嘉玲老师和梁家辉老师你们又于心何忍呢？

总之这部电影现在撤档停映了，想必导演和制片方可以吸取现在的正面反馈，重新雕琢出一部值得大众一看的好电影吧。

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